浅谈青花写意绘画在陶瓷上的运用

李帅 张梅

（景德镇陶瓷学院，江西景德镇333001）

1 青花瓷的历史渊源

青花瓷是景德镇四大传统特色陶瓷之一。青花彩绘始于唐代，成熟于元朝。它的前身是釉下黑花，随着制作工艺的发展，青花瓷到元代已基本稳定。明代的青花瓷料主要是从南洋进口的苏勃泥青，明代后期我国已经能生产配制出“珠明青花料”。明代青花清澈透明、优雅宁静，在创作上继承了元代青花的精华，同时还吸收了其他彩绘的艺术表现技法，加强了装饰手法，丰富了形式。清代末期至民国时期，青花逐渐衰退，新中国成立后景德镇青花瓷又有了新的发展，出现了王步等老一辈青花陶瓷艺术家，并为后人的继承和发展留下了极其宝贵的艺术遗产。改革开放以来，景德镇的青花瓷与其他陶瓷彩绘一样，呈现出空前的繁荣昌盛，进一步推动了中华文明与世界文明的交流与发展。

景德镇青花瓷着色淡雅清新、端庄秀丽、意境深远，让人回味无穷，体现了高雅的文化品位。青花瓷尽管只有“青”一色，但是画面中却有刚有柔、有虚有实、有轻有重，里面含有浓淡、虚实、明暗、远近的变化，体现的艺术效果毫不逊色于色彩丰富的五彩瓷。景德镇陶瓷写意画多见青花、釉里红、青花釉里红等以釉下为主的写意画面。写意画与工笔画相对，用粗放、简练的笔墨勾画出山水、人物、花鸟等物体的形神，以体现作者的创意。近年来，由于所学专业和兴趣爱好使然，一直在致力于研究和探索陶瓷青花写意绘画创作，这期间也获得了不少体会与心得。现在就在创作中所遇到的一些问题及其解决措施谈几点体会。

2 青花写意画在陶坯上的画法

为了能够顺利地在陶坯上作画，首先花了很长的一段时间练习在宣纸上绘画，等到真正用陶器作画时才发现画瓷器并没有想象中的顺利。因为宣纸画面是平的，只要手法熟练，在纸上画运笔流畅，而且很容易一气呵成。而陶瓷坯胎的造型丰富，高、矮、胖、瘦各具形态，给绘画带来了很大的难度。因此，专门在瓷瓶白胎上反复练习近半年后，方体会到画陶瓷坯体一定要依坯胎的造型来构图，每一件作品都要思考画面与造型的完美结合，准确传达作者的创意。青花写意绘画是指把青花色料像墨汁一样达到料分五色，运用中国画写意的技法描绘在坯胎器皿上，然后再施一层透明釉，经过1 300℃左右的高温烧制而成的仅限青色而不含其他彩绘的瓷器，俗称纯青花。写意青花分大写意和小写意，它的勾勒要掌握用笔的轻重缓急、青花料与水分的比例等等。因为青花料不具有粘性，加水调和后很容易沉淀，加上泥坯胎本身具有极强的吸水性，如勾线时动作稍缓，勾出来的线条就不流畅；水与料比例不当，就达不到料分五色的效果，发色就得不到理想的层次。经过老师指点，得知用茶叶水调料，再加上适量的甘油，就可以使料色鲜艳、运笔流畅。

3 施釉

施釉是青花瓷的成型工艺，对青花发色质量有直接关系，釉薄则色泽发灰、发黑，釉如果厚了又会产生朦胧的雪花，青花色被罩着显现不清。施釉也是很关键的一个环节，施釉分荡釉、吹釉、浇釉和漂釉等不同工艺技法，这些都要根据陶坯器皿的大小、造型等不同因素而采取不同的施釉方法。如果画釉中青花，那么第一个施釉环节是在泥坯上施釉。在泥坯上施釉也很讲究技法，釉本身的粘稠度和吹釉机气压的大小都会影响绘画的效果。刚开始时，由于釉吹的太松，附在坯体上的颗粒太大，釉面太粗糙，造成很难用笔，并且画面上出现颜色深浅不均匀、不自然的现象，后来才知道这个环节要注意施釉量要适中，施釉手法也要注意，这样才能施得均匀，适合绘画创作。

第二个施釉环节是绘画完成以后烧制之前。这时最重要的也是要注意施釉量和施釉均匀。起初烧出来的瓶子青花色被罩着显现不清，请教老师之后才知道是釉施得太厚。施釉量要适中，太多和过少都不行，太多的话因为釉在烧制的过程中溶解会流动，所以过多的釉会流下来，待冷却后又会附着在花瓶底部，破坏花瓶的形态美，而且会粘住窑板，损坏陶瓷器型。

4 青花料的运用

青花本来是一种蓝色系的单色，但由于陶瓷绘画当作色彩来运用，其单色的蓝色幽韵之美在单纯中蕴含了万物的光彩。浓与淡是其料色阶梯的对比，干与湿是水分多少的对比。对比适当，料即有色彩的光辉。根据画面虚实和深浅变化的需要，青花料的浓淡度调和一定要适中，这要靠创作者个人根据经验来定。

调料后的绘画也是一个要注意的问题。经验不足的创作者往往会遇到如下情况：绘画时动作迟缓，水分立刻被坯体吸收，导致无法继续画下去，更谈不上运用笔法。原因是青花料是一种矿物质粉末，用水调和后不会融化，易沉淀，同时干泥坯的吸水性极强，所以会出现上述的情况。要解决这个问题，应该在开始画之前用几只小盏碟分别调制浓稀不同的青花料，用笔沾料时要充分调匀、干湿恰当，提笔时要防止料水下滴，绘画时要做到用力均匀、快慢相宜。如行笔太快会导致青花色淡而笔痕显无力，行笔太慢又会致料色堆积而显不生动。

5 烧制

当施釉工艺完成后，最后就是烧练了，所以陶瓷艺术又被世人称为“土与火”的艺术。窑火、窑温是更为关键决定作品成败的因素。烧制当中遇到过几个问题：一是作品烧出来后瓶体颜色不一，本来是上好的高白泥花瓶，烧制后出现几块明显的土黄色，后来才知道是瓷器摆到了窑的边缘，行话叫“吸了烟”所致；二是作品装窑时被摆靠得太近，受环境色的影响导致呈色不纯，影响瓷器的画面效果。

传统的陶瓷青花写意绘画是中华陶瓷文化的一个重要组成部分，也是中华民族绘画艺术中一支光彩夺目的奇葩，它与其他绘画一样具有自身独特的艺术魅力。

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