反判与散化*—— 数字媒体文字设计中的手绘表征

张云峰 ZHANG Yunfeng

娄底职业技术学院,湖南娄底417000（Loudi Vocational and Technical College ，417000 Loudi，Hunan）

数字媒体是信息技术与网络技术发展的产物，是以传媒技术为导向，并综合艺术理论，经过数字化的信息采集、加工、传播过程将信息传媒技术应用于教育、文化、商业、艺术、管理等各个领域。是一种现代化艺术与科学相结合的综合性学科。当前，数字媒体的主要表现形式有以下几种：电子期刊、数字影视、网络传媒等。通过数字技术的应用，数字媒体借助网络或电视屏幕向人们传达多种信息。与传统大众媒体相比较，数字媒体具有数字化、双向传播的典型特点。随着信息网络化技术的发展，数字媒体已经成了目前主要的传媒模式，并且推动了现代艺术的数字化发展。也成就了多种图式混杂艺术形态的存在。随着办公自动化程度的不断扩大，数字技术的应用范围也越来越广，电脑设计以其卓越的精准性、高效率、便捷式操作受到更多行业人员的青睐。相比之下，传统的手绘由于效率低，周期长而逐渐处于竞争劣势。然而，手绘对于设计师来说是一门必不可少的基础技术，在创作中仍然是一项不可或缺的重要技能，并且在数字媒体文字设计中具有相当的优越性[1]。

一、手绘在设计中的重要作用

1.手绘是设计师的灵感来源

任何设计都是源于某种灵感、某种思维。而手绘则是设计师在思维过程中记录灵感的重要方式。设计灵感是偶然性、突发性的，可能在瞬间产生，也会在瞬间消失，因此，一旦设计师捕捉到灵感，必须用图画形式加以记录，之后再经过认真分析、优化，确定设计方案。通常，技术精湛的设计师，不论是在艺术设计或者美学追求方面存在着多大差异，大都在构思方案以及捕捉灵感时首先选用手绘的方式。

2.手绘在记录创作灵感的同时也是一种设计思路

设计师在创作与设计的过程中，其思维模式很多时候都是呈现一种瞬间模式、突发模式。优秀的设计师，大脑中积累了大量的设计方案、素材、技巧及经验，在构思方案的创作过程中，在某种设计目标的引导下，大脑经过精挑细选，形成了瞬间思维灵感，通过手绘将这种创作思维呈现在纸上，形成设计草图，虽然是简单的勾画，但却蕴含着设计师的灵感、创意，并将为接下来的创作创造条件、打开思路。如果没有手绘创作，瞬间的灵感就很难被记录下来，也就很难展开方案的设计了。

任何优秀作品的产生都是由最初方案经过多次优化、改进后最终确定下来的。在设计方案的优化过程中会有大量的设计草图产生，即手绘设计。在这个过程中设计师通过对前一方案进行图解思考，进而不断思索、辨识、判断、优化，步步深入，进而获得最优作品。因此，手绘在设计初期及设计的整个过程中都能发挥重要的作用。

3.手绘对于培养设计师的观察能力以及增强其表达能力都有极大的帮助

文字是作家抒发情感、表达思想的主要载体，乐符是音乐家作曲家展示艺术魅力抒发音乐情怀的重要工具，而图形则是设计师描绘美好蓝图，表达自己思想创意的主要手段。手绘作为图形设计的基础语言，也是设计师重要的创作方式之一。通常，设计师多采用手绘、速写等方式对观察到的或者偶然获得的灵感进行随时地记录，在记录的同时进行分析、研究，进而获取更多的资源与线索。并且有助于设计师整体观察能力以及手头表达能力得到进一步地提高。为原始设计草案的完成创造先决条件。手绘草图是设计师对整个设计方案、设计思路的重要表达方式，也是展现设计师基础功底的最佳手段。著名建筑师安藤忠雄对手绘草图做出过评价，说草图实际上是建筑师首创的一座未完工的建筑，是建筑师在与他人进行交流以及自行思考、探索的重要方式。原始的手绘图，是设计师最为真实的内心表达，是设计师基于创作最初灵感的真实表露，体现为原始意图，同时也最能展现设计师的创作风格。此外，手绘功底是否扎实也是对设计师现场设计的重要考验。通常，设计师如果能够快速完成漂亮且富有创意的手绘草图也能使业主更加信任，从而为此后的设计工作打好基础[2]。

二、数字媒体下的文字设计

1. 文字设计时，点、线、面的具体表现形式

在数字媒体文字设计中，任何字体都可以看作是由不同的点、线、面构成的组合体。

(1)点。点是所有视觉元素中最小的，但却能够准确地标示出空间位置。从图形的角度分析，点是一种可以引起视觉反应的标记，并且能够随着点的比例变化、位置变化以及环境关系变化而产生视觉中心效果，创作出集中式视觉或者活泼型视觉。在数字媒体字体设计中，点呈现多种表现形式，在不同环境的映衬、对比下，任何元素都可以作为视觉中心的点。点的表现丰富多彩，只要在周围环境的对比下，任何一个元素例如一个词组、一个字符、一个数字，都可以成为视觉中的点。

(2)线。线是由点的无穷排列而构成的。有一定的长度与方向，并且有几何形状。我们以几何学为出发点考虑线，可以理解成有长度却没有宽度的几何形状。通常线都有实、虚之分，直、曲之分。所谓的实线是能够对封闭空间进行分割，而虚线则是对流通空间进行分割。直线能带给人们一种安静、安定、昂扬的视觉感触，而曲线则凭借其流畅的线条展现其饱满的张力，带给人们一种相对自由、流畅、并富有韵律的美感。而数字媒体文字设计通过字体本身的线性关系给人们带来不同的视觉感受，例如，宋体字的字体线性较为典雅、别致，而黑体字字体线性则较为粗壮、敦厚，拉丁文字线性更为流畅、自由，罗马字体线性带有丰富的装饰效果等。此外，在文字排版设计中，也会隐含各种形状的线，有实有虚、有直有曲，不同的文本线，经过数字化设计，也能带给人们特别的视觉美感。

(3)面。所谓的面指的是向垂直的高度与宽度上不断延伸展开的平面。是线移动留下的轨迹。从几何的角度理解是为有宽度的线。在文字设计领域中，面是较大文字、图形的表现。对于整个版面设计的平衡可以起到关键性的作用。

2. 字体的空间与体积

当我们将平面字体放置于立体空间中便构成了字体的体积。所谓的立体空间是指可以由长、宽、高来表现的物质客观存在的形式。在数字媒体字体设计中，三维空间是由平面惯性展现的，没有深度，因此并非真正意义上的立体空间。

(1)三维投影图。指在未对任何元素给予缩减的条件下对体积进行的描述。在数字媒体文字设计中采用三维投影图来对虚拟世界进行客观立体的展现，即从字体的正面到背面采取同样的比例投影，构成文字的空间与体积，从而产生一定的视觉立体感。

(2)在平面中展现虚空间的流通性。通过对虚空间流通性的展现可以使整个创作手法显得更加趣味、灵活、流畅、透明。如同采用灵活的手法对三维空间进行隔断一样。在数字媒体文字设计过程中，对于虚空间的划分可以采取清晰可见的方法，也可以采取交融相错的手法，还可以是变幻、流动的。当平面设计中将虚空间的流通性展现得恰到好处时，便会将文字信息清楚、明了地展现在观众面前，以灵活多变的板式彰显其生动、趣味性设计特色。

3. 字体设计中的时间和运动

在艺术设计中时间和运动是不可分割的两项规则。对于所有静止的元素而言，都存在潜在的运动元素，其中也包括文字。而运动的文字同时也符合平面构图的潜规则。我们通常在影视屏幕以及计算机网络中看到的文字大都以动态形式展现。在动态画面中文字的运动潜规则也与其他元素一样，而设计者在进行文字数字化设计时要特别注意文字的屏幕清晰度以及展现顺序。可对字体的大小、透明度、颜色等进行调整，对于动态文字要调整其变化频率以阅读者可承受的最佳运动时间为基准[3]。

三、数字媒体文字设计与手绘的结合

数字媒体区别于传统媒体的一个重要特点就是向屏幕展现了一种全新的、浓缩的高科技空间，代表着一个新的美学领域。数字媒体设计师在进行文字设计时要考虑这一需求的特色，针对不同的荧屏创作出不同的设计作品。常见的数字荧屏包括电脑屏幕、手机屏幕、数字宽荧屏、电视荧屏等。目前，计算机普及率逐步提高，网络应用领域也随之不断扩展，因此，个性化突出的手绘也呈现了更多的表现形式。虽然近年来计算机绘图软件取得了很大发展，并且手绘涉及的大多数基础知识都已经在数字化绘图中得到应用，例如素描、透视学、色彩配比、空间效果等，但是依然不能改变手绘是设计师首先必须记录思维工具的这一事实。所以，手绘设计的创造性思维仍在数字化媒体设计中占据着重要位置，并且，在数字化手绘设计中应该以艺术创作以及文化底蕴为基础。

在数字媒体的文字设计中可以通过3D软件展现多种虚拟环境及其角色，从而使得屏幕更加丰富多彩。例如可通过多光线、折射、贴图、透明等数字媒体技术参数进行设置，展现多重细节，并更具立体感与真实感，而且快捷、容易操作。运用软件设计绘本，可以将多项重复性工作进行程序化操作，大大缩短了设计时间，从而提高了工作效率。

采用数字化媒体技术可以实现手绘与科技相结合，并使得手绘多样化表现形式得到更好地展现，让人们感受到由一维到二维、三维、四维的空间动态变化。不论是纸质的手绘版本，还是电子版本都可以在屏幕上看到。数字技术以其网络与媒体的互动实现了绘本的空间变化，给人们带来了空前的视觉享受[4]。

在网络全球化与信息全球化快速发展的今天，人们在感受物质生活不断提升的同时，也在文化、娱乐、传媒等多方面提出了更高的需求。我们身边无时无刻不在展现着科技进步带来的日新月异的变化。新鲜、美妙而又不脱离实际的设计感给人们的生活平添了无穷的乐趣与方便。而数字媒体艺术设计更是与人们生活、工作、学习息息相关的科技技术革新之一。信息时代的到来让各行各业都换上了新装，给人耳目一新的视觉美感。数字技术在改变着人们生活方式与生活态度的同时，也有力地提高了生产、工作及学习效率，加速了信息的传递。在艺术创作中平面设计受到的影响是极为突出的。手绘作品几乎全军覆没，而被数字媒体设计作品取而代之。例如以往与我们生活密切相关的书信、报纸、杂志等各种信息传递载体，逐渐被电子邮件、网络视频、电子报刊、杂志等取代。我国的数字媒体设计虽然只经历了十几年的发展，但其高效、精准、易操作的特点，使得它甫一问世便处处崭露头角，并且得到了快速发展。手绘作品在今天的市场上已经逐步走向没落，但是对于艺术创作而言，手绘仍然具有重要的作用，并且应在数字媒体设计中得到重视。因为艺术必须依靠其特有的“个性”以彰显其艺术价值，千篇一律的数字媒体文字设计在长时间的作用下，会给人带来视觉疲劳，而欲解决这一问题，就必须发挥手绘在数字媒体设计中的创作与思维作用。从而设计出更具灵感特色的作品，以赢得人们的赞赏及好评。

[1]崔蕴鹏.富格式文件：数字媒体艺术发展的新阶梯[D].北京：中国传媒大学，2007：8-10.

[2]瞿德树.必要的倔强——论数字时代手绘插画的生存能力[J].艺术与设计(理论).2009(11)：73-75.

[3]万晓梅.文字图形化设计在中国的发展与演变[D].广州：华南师范大学，2007：18-229.

[4]宋方圆.多媒体设计中的多维设计思路研究[D].南京：南京艺术学院，2006：4-17.