对声乐作品感觉认知的思考

（邢台学院 河北邢台 054000）

何谓认知？简单地说，认知意味着人们如何在思考中把一件事情弄清楚。美国第一位书写《认知心理学》的著作的莱塞尔曾在1967年指出：“认知主要是转化、精炼、存储、恢复和使用感觉输入的全过程。”

认知主要涉及的领域是认知活动或者认知过程，其主要内容包含信念体系、思维方式和创造力。通常情况下认知被分为三个环节：1.接收和评估信息；2.问题的处理方法；3.结果的预测与估计。简言之，认知要经过比较复杂的心理过程才会完成。

对于认知，不同人有不同的看法，一部分人赞同认知涵盖了记忆、沟通、理解、思维；一部分人觉得由于人们思考时一般所用的是语言、画面两种符号，所以认知就是处理语言和画面这两种符号的过程，还有一部分人觉得认知的过程是围绕着信息展开的，有一部分人认为，认知就是解决问题的过程；还有人认为认知包含意识、记忆、思维、推理、判断、问题解决、决策、想象、概念形成、知识表达、语言使用和学习。认知要经过比较复杂的心理过程才会完成，并且在完成的过程当中伴随着很多其他心理活动。

感觉是认知的开始，虽然感觉是一个比较简单的心理活动，但是感觉在实际生活中有着非常有影响力的作用和意义。从心理学的意义上来讲，感觉是大脑对影响感觉器官的事务的特殊属性的反映。每个客观事务都有自己的独特的属性，感觉就是这些特殊属性反映在人的大脑中。感觉器官由三部分组成：1.神经渠道。这个渠道将把人体接受的神经波转达到大脑皮层，在整个的传输过程中，大脑会在不同的阶段对这些神经波进行不同的处理。2.感受体。变刺激的物理能量为神经冲动。3.位于大脑皮层上的感觉中枢。大脑皮层上的感觉中枢是感觉器官的终端，它将把人们接受到的信息刺激转化为各种不同性质和不同强度的感觉。感觉的产生是由相应的感觉器官实现的。

一、感觉是用以维持正常的心理活动的一个重要的保证。实验结果表明，动物个体在早期发展中如果受到了被剥夺感觉的待遇，那么这个动物终生的感觉功能会出现很严重的问题。即使是人类，也无法长期适应被剥夺感觉后的情景。如果某个人被剥夺了感觉的权利，那么他会出现思维混乱，注意力不集中，甚至出现幻觉以及更加突出的心理问题。总之，感觉存在于我们生活的方方面面当中。在人类进行歌唱表演时，感觉也作为一个很重要的因素出现，在歌唱活动中随处可见，可以说贯穿了整个歌唱活动的过程。人们在声乐演唱中经常使用的词，如“找到感觉，今天有感觉，今天感觉不好”都形容出了歌手对唱歌状态的感受。在歌唱表演中，感觉的定义与我们普通的理解有一些差别。

在歌唱表演中，感觉不是被动的，而是在歌唱的过程中有意识的生理、心理准备和身体、心理预期，是歌唱者对发声器官的感受预谋。歌唱的感觉源于心理学的“刺激 - 反应”的被动的感觉，是歌唱者经过联系后具备的对自己声音的感受力和调节力，是在被动接受刺激后依据经验而产生的主动的对声音的控制力。

在歌唱表演过程中，所谓的感觉不再是对某个客观的东西的某个特殊的属性的反映，也不是演唱者对自己的歌声的简单的感受。它是演唱者在演唱前后的对自己整体状态的主动的掌握，是一个演唱者需要具备的非常重要的素质。演唱者在歌唱中的感觉的形成既可能是先天的因素，也可能是后天的因素。这里的先天的因素主要包括演唱者的先天的生理和心理，后天因素主要是指演唱者后天接触到的环境和氛围。先天因素是前提。有些演唱者在唱歌时的感觉是与生俱来的，是一种自己可以感知的可以描述的因素。

在唱歌表演过程中的感觉寻找有一定的技巧，这些技巧可以使找到感觉过后的演唱者有意识的调动自己的发声器官，提升自己的声音条件和最后的表演效果。还没有很好的掌握寻找歌唱感觉的演唱者在开始寻找感觉时，通常会使用一种那个叫做“打哈欠”的方式，通过打哈欠，将喉咙自然放开，让器官处在比较好的准备歌唱的状况。也有的演唱者用闻花的方式来寻找感觉，通过闻花式的吸气，能比较深的把气吸入。演唱者在演唱高音时，为了更好的为声音获取气息的支持，会需找到一个气息的支持点，这种感受在普通人搬东西，拿东西的时候也会感受到。

二、感觉是其他复杂的认知过程的基本原料。人们对客观事物的感受始于感觉。通过感觉，人们能区分出来一个事物的软硬、轻重、味道、色彩和音调，人们同时也可以通过感觉了解自己的身体状态，如饥饿、口渴。人们正是利用了感觉传递的信息来进行延伸的认知和思维，以对客观世界做出更好的反映。

三、对歌唱感觉来说后天因素（即文化体验）尤其关键。同一个作品，因为演唱者理解上的不同和差距，会导致截然不同的演唱效果。不一样的演唱者在演唱时的艺术表现力以及传递出的个性风格甚至“第二次”创造等方面均会有不同的表现。因而同一首歌由两个不同的人来演唱，可以在演唱风格以及表达情感上差异很大。有的演唱者能淋漓尽致的表达出歌曲本身的情感和内涵，会非常感染观众，与观众产生共鸣。有的歌曲演唱者虽然具备非常好的技巧和条件，但是唱歌时就是无法引起观众的共鸣，怎么会出现这样的差别呢？这正是由于演唱者在演唱时的感觉不同，而感觉的不同又是由于这个演唱在成长过程中接受的文化熏陶、艺术熏陶，接受的表演和演唱技巧有很大差异而形成的。

一个演唱者要想把所演唱的歌曲作品表达的非常好，把这首歌唱作品的特色、所处时代、民族特性表现出来，甚至能表现出演唱者的自己的特点，这些效果的实现都需要演唱者拥有非常好的深厚的积淀、广博的学识、良好的审美素养以及非常独特的艺术表现力，还需要演唱者有比较丰富的生活经历和经验。这些都不是单纯的演唱技巧培训可以具备的，没有这些生活的积淀和感情的积淀，即使技巧有多精湛，也很难唱出动听的曲目来。

歌曲演唱者不仅仅要掌握专业的音乐知识，还要学习与音乐有关甚至是无关的其他知识，来充实自己的学识，丰富自己的体验，通过这些自身素养的有意训练和提高，将很好的有助于演唱者更准确的把握歌曲表达的内涵，更便捷的需找到想要达到的歌唱感觉，演唱出让观众认可的歌曲。

1.《古希腊声乐艺术》，安徽文学(下半月)，2010(1).

2.《概述16世纪欧洲声乐艺术》，西南师范大学学报(人文社会科学版)，2001， 27(3).

3.《刍议舒伯特的艺术歌曲》，长春师范学院学报（人文社会科学版），2003， 22(3).

4.《谈艺术歌曲的特点及创作》，惠州学院学报， 2008， 28

5.《关于十三辙运用在演唱中国艺术歌曲中的体会》， 电影评介，2009(5)