谈“自我小说”派中郭沫若与郁达夫的小说创作差异

李 磊

(济源职业技术学院，河南 济源 459000)

20年代，同真实的展现地方风貌的“乡土小说”派并存着的，是以描写个人身世，强烈的表现自我情感的“自我小说”派。这个流派的主要作家是创造社前期的一些成员，而郁达夫和郭沫若是其中的代表人物。

“自我小说”派的小说题材，都取自于作家“自我”:自我的生活经历，自我的思想感受。不论是第一人称，还是第三人称，或者主人公另有名字，但都有着作家本身的影子，有着作家的个性，故事几乎都能从作家的生活和经历中找出底版来。像郁达夫作品中频频出现的于质夫一类形象，郭沫若小说中以爱牟为代表的一群主人公，几乎都是作家思想感情、生活经历的载体。

作为自我小说派的代表作家，郁达夫是一个富有爱国主义思想的青年，他远离故土到异邦去读书，就是为了寻求科学，寻求真理，以求富民强国。可是在那里他却“读的是西洋书，受的是东洋气”，深深感受到异民族的压迫，甚至支那或支那人的这一个名词，在东邻的日本民族，尤其是妙龄少女的口里说出的时候，他的心脑里“都会引起一种被侮辱、绝望、悲愤、隐痛的混合作用”。归国以后，郁达夫又面对着社会黑暗、政治上没出路、经济上没着落的现实，过着漂泊流离的生活，心中充满了个人的郁积和民族的郁积。所以他在从事创作的时候，感受到种种“郁积”需要“喷射”。但是，当时他尚是一个涉世不深的青年，既缺少丰厚的生活积累，也没有足够的文学准备以资更深入开掘。因此，郁达夫以亲身的经历和切肤的痛感，描绘出了一系列弱国子民的留学生形象。他们生活在异邦，不仅因国家贫弱被歧视，也因此自惭，甚至有某些屈辱认同的成分。“知识”、“名誉”、“金钱”的追求失落之后，他们便转向对爱情的企望。再遭打击，便等而下之地追逐肉欲的满足，感官的刺激，哀哀切切，失魂落魄。

这类形象的代表是《沉沦》里的“他”。小说通过主人公生活和思想的几个片段，写“他”渴望爱情却得不到满足，于是，深深陷进了“孤冷”的苦闷之中，以至在精神上和肉体上不断折磨自己。但“他”虽“沉沦”却又不甘沉沦:手淫之后他自责，窥浴之后他羞惧，偷听人幽会时他自骂，宿娼之后他痛悔……。他沉沦，他自拔，最后，心力交疲，憔悴已极，伴着“祖国呀祖国!我的死是你害我的!你快富起来!强起来吧!你还有许多儿女在那里受苦呢”的悲鸣，纵身投海!

《胃病》里的W君，在热烈地爱着一位日本姑娘的时候，竟预想到姑娘会对他说:“我虽然爱你，你却是一个将亡国的子民，你去罢，不必再来嬲我了。”可见，祖国的孱弱，给他的刺激是何等的深重。

《银灰色的死》中的Y君，也是一个有着凄凉身世的留学生。他的爱妻在国内受母亲的虐待，染肺病而死，他在国外怀着悼亡的哀痛，买醉于一个小酒家。在那里，他沉醉于酒家少女静儿的温柔中，彼此成为互相安慰的朋友。但终因他经济拮据而受到静儿母亲的冷待。在静儿出嫁前夕，他不胜悲愤，异常孤独，凄凉，酗酒浇愁，引发脑溢血，猝死在银灰色的月光下。

《南迁》中的伊人，追求名誉、金钱和爱情，并且以为这一切都得到了。可是，就在他陶醉于虚妄的胜利之中的时候，这一切又都失去了。他为爱情所拨弄，厌世忧郁，病态盈体，如落汤鸡一般到海滨疗养。在那里，他又追求一位一同疗养的女士，结果遭其情人明枪暗箭的攻击，狼狈不堪。最后因感风寒而生命垂危。

《茫茫夜》中的于质夫，从日本留学归来，在法政专门学校任教，他愤世嫉俗，诅咒黑暗社会，不愿在“癞病院”一般的社会空气中腐烂下去。但是，当压迫真的到来时，他又由伤心转为颓废，自暴自弃，出入花街柳巷寻妓，沉醉于烟酒女色的泥潭中。

这些弱国子民的留学生，都是“时代病”的患者。他们虽然性格各异，但却又有着共同点:生性孤僻，感情脆弱，主意不坚;追求自我的价值;谋求灵与肉的满足;向上的焦躁与贪恶的苦闷，矛盾而又统一地集于一身。

这些形象的特点是和郁达夫主观思想相吻合的。“五四”高潮过后，许多青年知识分子，由于个性解放的思想化为泡影，又找不到反抗黑暗的有力武器，产生了一种苦闷和彷徨，这是当时的“时代病”。郁达夫更是这样，他从小由于家道中落，幼小的心灵时时感到悲凉和寂寞，“怕羞的心，畏缩的性”，更使“胆量，变得异常的小”。于是，热情内敛，“固守着自我的壁垒”，“成了一个不入伙的孤独的游离分子”。留学日本，更使他如“入了一所没有枷锁的牢狱”，而祖国陆沉，身在异邦，备受屈辱，“与夫所感所思，所经历的一切，剔括起来没有一点不是失望，没有一处不是忧伤”。这使他的性格、气质具有两个特点:情感过于纤敏，以至于性格显得柔弱;情感过于外露，故尔气质显得真率。此外，郁达夫又过于早熟，早在十四岁，他已情窦萌动;少年时代又雅好古典诗词，古代文人名士的放浪形骸，那些情诗艳词，自然浸淫着他，而一到肉欲横流的东京，性的苦闷就突出出来。这一点，或许与同代人比，又多了一重苦闷。

而同样作为“自我小说”派作家的郭沫若自幼就不满于黑暗专横的社会，曾因反对腐败的学校教育，三次被校方“斥退”，反抗精神可见一斑。辛亥革命虽使他失望和苦闷，但并未消沉，而是产生向广阔世界“奋飞”的愿望。留学日本时，他感到那正是“酝酿豪杰之时”，凡“新国少年”，“皆当存揽辔澄清之志气”，报效国家。虽然国内的动乱时局和旅日生活中的屈辱，使郭沫若心头布满愁云，但泰戈尔诗歌的反抗精神，惠特曼抨击封建农奴制度和宗法禁锢，呼唤民主自由和光明未来，又给他以启示和鼓舞，勇敢地蔑视偶像权威，张扬个性，表现自我。这种反抗精神，是郭沫若性格的主导方面，不但显示在诗歌和历史剧中，小说创作中也有突出的表现。其笔下《漂流三部曲》和《行路难》中的主人公爱牟形象，更多地留下了郭沫若的性格特点:虽有弱国子民的悲哀，但更有愤慨，并且在愤慨中保留有一颗高傲的心。

爱牟他耿介率真、愤世嫉俗，是那个黑暗社会中强者的形象。他留学日本学医，后来弃医从文，回国后办杂志，希望借文学之力来推动改革。结果不但理想不能实现，就连生活也没法维持，不得不送夫人和孩子回日本谋生。孤寂和贫穷包围着他，困扰着他。但是，他不向命运屈服。尽管在他极其贫困时，得到可以领取可观的工资的“医职”，但那不是他所愿，他将汇票丢在地上用脚践踏，以示对金钱的报复。在国内无法生活，爱牟又到了日本，但也仍然是颠沛流离。他深深地感到“大道如青天，我独不得出，行路难”的苦恼。但是，明知“行路难”，主人公却自强不息，依然把自己的生命比做不可阻遏地奔流的江河，他大声疾呼:“流罢、流罢，大海虽远，总有流到的一天。”这两个三部曲的主人公，虽然也有感伤缠绵的情绪，有自怨自艾的苦味，但他在苦斗着，既没有消沉，也没有沉湎于酒色，面对着种种流俗，没有妥协退却，只有愤怒和抗争，充溢着一股昂扬的激情，一腔沸腾的热血。

《万引》中的松野，《落叶》中的洪师武是比较客观化了的人物，但这是带着郭沫若的主观色彩的客观。松野的困窘、正直、清白自守，对社会的不平和激情，洪师武对爱情的真挚无私，热烈追求，都是郭沫若式的。

郭沫若作品的主人公和郁达夫小说的主人公一样，都映现出了作家的身影和气质。但是如果说郁达夫作品中的那些人物属于“弱者”的行列，他们那抑郁的性格，脆弱的感情，毫无气力，毫无勇毅的特点，正是郁达夫的写照的话，那么，爱牟、松野、洪师武等人身上所显示出来的坚韧、执着、奋斗不止的精神，正是郭沫若性格的写真。

郁达夫、郭沫若都是诗人气质极浓重的人，感情极其丰富，他们的情感都借作品主人公的身份发泄出来。但郁达夫所抒发的是平时内敛的、凄婉的情感，是弱者的呻吟。而郭沫若则将《女神》的气势移到了小说中，是虽然悲苦，但却不屈的强者的“呐喊”。这两位“自我小说”派中坚的自我抒情主人公，恰好印证了“作家的个性无论如何，总须在作品里头保留着的”这一理论。

［1］高云．郁达夫自叙小说［M］．上海:上海文艺出版社，1993．

［2］冯光廉，刘增人．中国新文学发展史［M］．北京:人民文学出版社，1991．

［3］郁达夫．郁达夫全集［M］．杭州:浙江文艺出版社，1992．

［4］杜显志，薛传芝．中国现代小说流派论稿［M］．郑州:中州古籍出版社，1993．