对表演的认知,源于对生活的态度

张建龙

纵然一个人有极高的表演天赋，也未必会赢得所有人的喝彩与关注。若要摘取成功的桂冠，首先要有积极的生活态度，并且懂得从生活中去感悟艺术。

生活中我们会提醒自己“再烦也别忘记微笑，再急也要注意语气，再苦也别忘了坚持，再累也要爱惜自己。成功的时候不要忘记过去，失败的时候不要忘记还有未来！一个健康的心态比一百种智慧都有力量，一个人有怎样的生活态度，就有怎样的人生!一切的成就，一切的财富，都始于积极健康的生活态度。”

常言道“人生如戏”，如果真的把人生比作一场戏，那么生活中的“态度”就等同于演员的精神，一个好的演员首先具备的是健康的生活态度，再将自己对人生的感悟投入表演中，才能把握好角色的神韵，是在演“神”而非演“形”。你对生活有多深的认知，就会塑造出多么厚重的人物。一个表演者在戏剧中的一切喜怒哀乐，应该是感受了生活之后的自然释放。

我们常说“艺术来源于生活，但高于生活”这是表演艺术的凝练之言，就艺术戏剧的人物创作过程来说，我们必须懂得如何还原其“生活原型”，真正的、设身处地的与角色的内心互为沟通，互拥碰撞，真正的站在人物的角度，感受人物的生存环境，感受人物的生活处境以及人物对生活的态度。为什么会说一万个读者就有一万种哈姆雷特？对于同一个角色，不同的演员有不同的理解和表现，区别的根源在于对待生活的态度的不同。演员以何种态度来对待生活，直接影响着对角色人物的演绎程度。著名演员唐国强曾多次塑造过伟人毛泽东的形象，通过化妆和形体上的造型来塑造角色只做到“形似”，要是想真正‘创作好一个角色，顿足与观众心中，就必须走其人，研其神，领悟其魂，深刻感悟伟人毛泽东的心路历程。这样的表演才是真正意义上的“创作”，否则只为皮毛，便无法在观众心中留下烙印。

我们经常会在观演眀剧的时候，感叹剧情和人物的千古不朽，其主要原因实质上是戏剧创作者对剧中的核心人物的“魂”的完美的把握，这种把握恰恰就是演员对人物“神”的理解和控制。

那如何才能从演员的本走到人物的神呢？故此，神要走心，心要懂悟，悟要感知生活的态度。对生活持有积极态度的人往往将人生感受与人的生存状态区别开来，认为人生是一种体验，是一种心理感受。即使人的境遇由于外来因素而有所改变，人们无法通过自身的努力去改变周边的生存状态，人也可以通过自己的精神力量去调节自己的心里感受，尽量将其调试到最佳状态。但当我们进入戏剧状态刻画人物的时候，却有很多演员在“演”角色，而无法真正的用生活的体验和感受来刻画人物，这其实就是没有真生的站在戏剧的角度感知生活的色彩，更没有用生活的色彩来塑造人物的内心世界。

其实在人生的初始，很多人是为了活着而活着，生活的单一，生存的焦虑，让很多人的生活平淡无味，没有光泽更谈不上色彩，从而赤橙黄绿青蓝紫的生活态度就更无从谈起。我们知道对于一名演员来说首先要观察生活，体验生活，但太多的戏剧工作者只是观其形，便认为成，很少感受生活，常常用自己所谓的生活阅历来创作角色，可想而之成有几分。

如果拥有一个好的心态，我们就会在绝望中摆脱烦恼，在压力下改变心态，在痛苦中抓住快乐，在失败中找到希望。这是一种面对生活的态度和对生活的自我重新审视，其实表演也是同样如此，一个角色的创作过程，就是你人生的第二条生命线，如何将第一自我和第二自我完美的过度和融汇，这除了需要戏剧工作者有着深厚的生活理解之外，同样更需要在两者之间有着较强的控制力和创造力。

生活的意义未必活着的人都懂得，而在艺术范畴下也不是每个演员都懂得生活，这两种层面之间是用一种态度支起了人生的“悟”。真正懂得演戏的人，不是在创造角色，而是在感悟生活，在自我的第二条生命线里真正的懂得生活与艺术的真谛。成功总是与挫折相伴，辉煌总是与汗水同行，心中拥有阳光才会感受到灿烂；心中充满快乐，才会洋溢着微笑。人生有许多个“岔道口”，在你面对困难时，它就会频频出现，来考验你对困难持怎样的心态，它影响着你的生活，同样也会影响你对戏剧人物的创造。如果选择持乐观向上，那前途将会一片光明；如果选择悲观消极，那未来将会更加黑暗。在人生的路途与表演的征途上，持怎样的生活态度就会有怎样的艺术人生。所以要想成为一名真正的表演艺术家，就必须懂得对表演与生活的密切关系——对表演的认知，源于对生活的态度。