计算机技术在多媒体艺术中的应用

蔡苏瑾

[摘 要]在现代科学技术迅速发展的背景下，计算机技术改变了传统艺术的表达方式与信息交流手段。计算机技术的应用，推动了多媒体艺术的形成与发展，使其更具交互性，虚拟性，大众化等特点。利用计算机技术，可以实现多媒体艺术的网络传播，促进多媒体艺术的“交互性”，创造多媒体艺术的虚拟性，营造多媒体艺术的大众化。

[关键词]计算机技术 多媒体艺术 交互性 虚拟性

[中图分类号] G623.58[文献标识码] A[文章编号] 2095—3437（2012）09—0056—02

随着计算机技术的不断发展，传统艺术也获得了新突破，出现多媒体艺术，其既是一种“纯艺术”，也是电视、电影、音乐、广告等多媒体表现形式的主要手段。计算机技术的应用，推动了多媒体艺术的形成与发展，使其更具交互性，虚拟性，大众化等特点。

多媒体艺术，是一个新的艺术门类，由本质上看，多媒体艺术属于一种“纯艺术”，是这些艺术方式的有效表现手段，与传统艺术相辅相成、水乳交融。同时，在现代科学技术迅速发展的背景下，计算机技术改变了传统艺术的表达方式与信息交流手段。通过计算机网络，拓宽了艺术机构、艺术家以及欣赏者的沟通与联系。一般而言，应用计算机技术可创作出如下多媒体艺术作品：借助激光全息技术来完成全息照相作品，借助计算机、数字摄像或照相、扫描等手段来创造数字图像，借助计算机创作立体与平面动画，借助计算机技术形成虚拟的艺术空间、环境与氛围，借助计算机、录音机、合成器等制作音乐及声波艺术等。同时，通过计算机技术，可以使网络传播多媒体艺术作品，实现交互性、 虚拟性、大众化，改变人们的艺术认知方式。对此，笔者具体分述如下。

一、利用计算机技术，实现多媒体艺术的网络传播

随着计算机技术的迅速发展，加速了互联网的发展步伐，于是形成了远程传输多媒体艺术作品。通过计算机数码技术，艺术家能够更便捷地制作图像，编辑数码图像，如数码录像、数码摄影、数码绘画，然后可以利用网络发布自己所完成的艺术作品。同时，艺术家也能够对自己的作品进行现场讲解，以将自己的艺术作品更快地介绍给更多的艺术爱好者，也无需再为另寻表演、展示场所或者发行渠道而伤透脑筋。其次，由于视频与音频等技术的迅速发展，人们可以在家中听音乐、看电影。艺术家通过网络技术可以自由创作艺术，同时在网络上直接推销自己的艺术作品，抑或开展网上音乐会等，不论他们处于世界何处，均能够同一时间在线演出。而音乐爱好者通过作曲软件，能够为自己谱曲作乐，并发布在网上。人们可以通过网络展开数字化音乐检索、复制、播放、储存，并下载音乐等。可见，若想多媒体艺术的生命之花茁壮成长，需要多媒体技术及其有关设备加以浇灌。而演绎多媒体艺术作品时，不论是投影设备，还是其他多媒体设备，均是难以缺少的。因此，计算机技术的发展与创新，为艺术品的推陈出新带来了极大的帮助。

二、应用计算机技术，促进多媒体艺术的“交互性”

在传统艺术中，我们所看的电影、电视、VCD光盘、录像等均是多媒体组合，如声音、动画、图像、文本等，然而欣赏者难以参与进去，仅仅依照编制好的节目去看去听。但是，多媒体艺术则可以让欣赏者参与其中，能够根据个人意识对整个过程加以操控，任意选择，实现交互。由另一角度来看，多媒体艺术是借助计算机软件、硬件与用户的参与而完成人机交互。在80年代，人们是借助操作键盘完成人机交互，而后出现鼠标。如今，因计算机技术的不断发展，人机交互到了一个新时期，通过无线遥控键盘、触摸屏、三维鼠标、数据手套、声控技术、环形投影系统、头盔显示器等传感工具，以及不断改进升级的软件，计算机变成多媒体艺术交互的重要工具，让人们可以更易于操作计算机，参与到艺术创作中。如网络联机游戏，体现了多媒体艺术的交互性。这样，在计算机技术与网络环境下，打破了特定时间与地点的多媒体艺术作品的呈现方式，不管何人，其身处何地，只要具有上网条件，就能参与艺术作品互动。观赏者能够依照自己的喜好与理解来修改艺术作品，从而创造与自身审美情趣相符的新艺术版本，打破了原创者与欣赏者的界限。

如某摇滚歌手在网络上发行一张新制作的唱片，该唱片可允许欣赏者对画面进行重新组合，变化音乐情绪，此外，听众还能够重新合成音乐。借助互联网，欣赏者能够深入到艺术创作之中，能够随意探索，自己也可以变成创作者。在虚拟的博物馆中，我们也能够体验到这一互动性。在虚拟博物馆中，欣赏者不但能够欣赏，也能够自己动手操作修改不满意之处，抑或依照自己的意愿展开重新分配、重新模拟，以虚拟出欣赏者自己所希望的过去或者现在，抑或未来。如在虚拟恐龙博物馆中，通过多媒体技术，我们能够看到侏罗纪时期地球上的一些自然景观、多种类型的恐龙与其他类型的动植物，甚至可以听到恐龙与多种动物的声音。我们可以点击所看到的恐龙，便能够详细地看到任一类型的恐龙的生活习性。另外，还能重新分配恐龙与动植物的数量与种类，并调整与模拟当时气候，从而体验各种分配方案下恐龙的演化状况。

三、应用计算机技术，创造多媒体艺术的虚拟性

在现代社会中，创作者能够制作视频，也可模拟现实，通过网络连接形式展开互动交流，将虚拟变成可能，让欣赏者进行有别于传统形式的“游历”与体会，创造了虚拟与现实、彼处与此处的模糊界限。在传统艺术中，其主要目的是外部观看，而多媒体艺术则是由内部构建，当网络覆盖时，则无所不在。换而言之，就是在不同地点移动但身体保持静止状态，即停留在“此处”而向“彼处”出发。

如Jeffrey Shaw创作的《The Legible City》，在这一艺术作品中创造出以真实的骑车动作为切入点的虚拟旅行，依照骑自行车的前行路线，然后在屏幕上呈现出与沿途风景相关的语句；Michael Naimark创作的《Be Now Here》（现在这里），这一艺术作品营造出由旋转地板与立体投影屏幕组成的逼真虚拟环境。在图像中展现出世界濒危遗产录中的每一处所，欣赏者可以借助底座上的控制台，选出某个具体地点与时间，然后展开虚拟参观。另外，还有科加洛维与塞利所创作的《Telemetric Dream》；保罗·瑟蒙完成的《Telemetric Vision》等，这些艺术作品都让作者以及欣赏者仿佛在神话中出现了实时再现、异地分身的现象。而这些都归功于网络的运用，也就是远程再现。

再如虚拟博物馆，体现了虚拟现实。如北京故宫博物院实现了虚拟故宫。不少参观完故宫的人都会出现这一遗憾：在故宫中，有些地方没有开放；尽管有些地方开放了，却仅能观看局部；某些藏品难以看到。于是故宫博物院联合日本某公司研制出第一部虚拟现实艺术作品——《太和殿》。这是利用超级计算机制作而成的一部三维动画片，欣赏者可跟随其进入到虚拟故宫游览，实现了实地游览难以完成的事情。虚拟故宫是借助计算机建立的故宫三维模型，然后利用数字相机采集了故宫的一些实物景观，接着将这些实物景观图片在思维模型上加以合成。当我们参观虚拟故宫时，仅仅需要对小小的遥控器进行操控，就能够将故宫庞大的建筑群与无数珍品一览无余。

此外，通过计算机技术，可打破传统艺术展出与陈列形式，艺术作品无需陈列、呈现、收藏于具体现实的空间中，艺术作品形态并非具体实体，可以通过虚拟形式来实现一切事物，从而改变了艺术家—画廊（画商）—收藏家这一艺术流动形式。同时，电脑游戏变为以计算机技术为主要手段的计算机程序设计艺术。在计算机游戏中，其逼真的音响效果与场景，让游戏者漫游于幻想世界中；在编程虚拟现实过程中，游戏者可以依照自身意愿展开行动。

四、借助计算机技术，营造多媒体艺术的大众化

在计算机技术的迅速发展下，多媒体艺术形式发生了极大变化，这一变化为人们带来了更为宽广的艺术空间，特别是为那些原先没有能力或缺乏机会从事艺术活动的人创造了感知艺术创造乐趣的条件。如美术、音乐、小说等创作者可有机会拥有属于自己作品的出版园地，一批批创作者可以在网络上创造小说、绘画，编写诗集等。这就为人们的创作艺术、欣赏艺术、评论艺术提供了广阔前景。例如：雪村，一位平民作曲家，通过网络，以一首Flash音乐作品《东北人都是活雷锋》而被更多人认识。同时，在网上虚拟博物馆，人们能够随意、随时而随地地观赏世界各地的多种多样的艺术作品，无数的馆藏珍品，却不需花费周游世界的大笔旅游费。而若是脱离计算机技术，不少欣赏者就终生难以得见这些艺术作品。通过计算机网络，艺术品收藏家也无需跑到各拍卖行去对比价格以及考察艺术作品，他们可以通过艺术网络，即多种艺术信息展示的互联网数据库，然后在家即可选出自己喜爱的艺术藏品。可见，在计算机技术普遍得到应用的环境下，推动多媒体艺术的不断创新与发展，便于人们欣赏艺术。

总之，在多媒体艺术中，计算机技术的运用打破了传统艺术的表达方式与信息交流手段，打破了艺术作品的陈列以及展出形式，实现了更为便捷的人机交互，促进网络传播，促使虚拟变为可能，让人们可以参与到创造过程中，使艺术创造更为大众化。

[参考文献]

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[2] 马星.多媒体艺术的特性——交互性[J].山东纺织经济，2007，（2）.

[3] 曹立洁.浅谈多媒体艺术的未来发展[J].赤峰学院学报（自然科学版），2011，（6）.

[责任编辑：刘凤华]