中国古典诗词翻译中的“文化意境景观”

　　摘要：人们对诗词的喜爱不拘于时间和空间，诗词是语言的精华。准确地理解诗词隐含的意思能让译者对诗词灵魂的翻译演绎得淋漓尽致。意境是评判诗歌优劣的一个重要标准。本文将就如何在诗词翻译过程中实现源文本与目标文本的意境重构进行了初步的探讨。
　　
　　一、引言
　　翻译过程是从源语向目标语转换的极其复杂的认知过程，通过理解和表达实现语言间意义的转换。翻译常常会由于不同的译者主体的认知，其依据的翻译原则和采用的翻译策略会对同一篇作品的理解和诠释创造出不同的翻译文本。翻译，尤其是诗歌翻译并不是简单的文字与文字等值，更重要的是实现两种文化的交际活动。诗词是语言表达的精华，而意境是诗歌的灵魂，它成为评判诗歌优劣的一个重要标准。译者诠释和读者欣赏诗词文本都离不开文化意境的点睛之笔。
　　中国古典诗词翻译曾有过著名的 “三美”理论：“意美”、“声美”、“形美”，即“译诗要和原诗一样能感动读者的心，这是意美；要和原诗一样有悦耳的韵律，这是音美；还要尽可能保持原诗的形式，这是形美”[1]。不难看出，“三美”理论是诗词翻译的三方面内容，更是要求，通过对诗词内容，音律和形式的诠释及雕琢，最终让读者领会诗词所传达的“意境”之美[2]。不同的语言类别只是表达思想内涵和精髓的最初级的工具。作为译者，要突破语言的束缚，深入挖掘其背后能再现诗词灵魂的意境，化平实为升华，最终再现原诗的意境，从而在精神上达到高度契合。总而言之，意境是诗歌的灵魂，随着世界人民文化交流的日益增加，不同文化间的沟通日益深化，不同文化背景下诗歌的意象也越来越容易被异域的读者所理解与欣赏。在总结了前人对语境研究的基础上，取其合理性，深化对语境理论的理解，将语境的研究付诸于翻译实践，使译者在翻译过程中注重原文中语境因素的影响，以确保尽可能完美地再现原文的内容与风格。
　　二、文化意境的含义
　　译者的任务是读解翻译各种文本，而文本是在特定的语境中产生的，所以要想理解文本，作者就必须要了解语境。语境在文学作品翻译中的重要性早已引起国内外学者的重视，在1923年，Malinawski首先提出了“情境语境”这一概念，语言学家才开始真正认识到语境研究在语言研究中的重要性。宗白华将“意境”描述成“艺术家以心灵映射万象，代山川而立言。所表现的主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗，成就了一个鸢飞鱼跃，活泼玲珑，渊然而深的灵境”[3]。具体地说，“意境”指“通过语言文字的表达创作出的气氛或画境”[4]。
　　从文化语境的视角研究翻译，则把翻译的过程看成是文化交流和传播的过程，这其中体现着翻译活动文化交流的社会功能。从认知角度看，文化研究是极其抽象和复杂的，因为它基于不同文化的认知模式，属于人的高级认知加工领域。那么与文化相关