电影场景空间与“文学性”的间性融和

　　摘要：本文尝试着以“文学性”为出发点，对其电影场景空间“文学性”价值意义、电影场景空间“文学性”思维、电影场景空间的“文学性”表达三方面进行试探性分析，进而对电影场景空间的间性融和进行拓展与优化。
　　关键词“文学性”； 场景空间；间性
　　
　　“文学性”非文学作品所独有，90年代的 “文学性扩张”理念就应用到了广大领域①，如一部电视剧、一幅画、一个艺术设计、一首歌都可以充斥着“文学性”，于是，“文学性”渗透进了日常生活行为中，并且存在于其审美建构中，这其中就包括电影场景空间中，从文学作品到改编剧本再到电影场景空间都是从文本语言到空间语言的间性融和的过程，依此建构起电影场景空间的“文学性”的转换生成。
　　间性融合是指电影场景空间与“文学性”之间互动与张力状态的协调存在②。间性融合强调单方同化但非同质化状态，双方在保留各自特点基础上，展现相互间的最大互动与牵引力。当今是多元共生的时代，就电影场景而言，解析电影场景空间的“文学性”特质，有助于正确把握电影场景空间的审美价值。
　　一、电影场景空间“文学性”的价值意义
　　由于“文学性”与电影语境以及文化背景具有直接的联系，在电影语境及场景空间中都反映着文学的过去、现在和未来，这是共时和历时两个方向的形态及发展状况③，加上观众不同的文化素质形成不同的接受内容，及再把语言结构与修辞结构进行融合，通通渗透到电影场景空间的理解和构建中去，形成新的非传统和非文学背景的场景规范，建立起电影场景空间的间性的统一的、功能性的现实意义，实现观众与电影场景空间的意义化的价值关系，这种相互依存的关系又因时、因地、因人、因求而迥异，“文学性”的意义不断延伸发散，充满了无限的价值意义。为此，电影场景空间“文学性”必然具有场景空间的文化多元性、形式多样性、价值多维性的时代特征。
　　在电影场景空间中，运用“文学性”，可以使日常语言陌生化，唤起观众对事物、外在世界新鲜的感知，电影场景空间由理性的逻辑思维向间性思维转换。在实际中，电影技术与文学往往以各自理性或情感的发展逻辑相互排斥，在整合电影场景空间与“文学性”双方的过程中得到升华，如在电影场景空间设计过程中，材料、电影技术、造型、陈设以理性逻辑表达情感因素，在排斥“文学性”的同时进行整合与同化，最后达到理想的理性美，而“文学性”的超现实性则又对现实局限条件加以排斥，在此基础上进行整合与同化，进而达到理想的感性美，从而构建起场景空间与“文学性”的间性融合的审美思维结构，两者的关系由单一的使用意义拓展为多元性价值意义，并且激发了间性融合的审美方式，电影场景空间与“文学性”的间性融合的多元价值作为现代化的文化意识中个性化的觉醒，更多地体现在双方对于各自价值的重新审视，体现了两者的包容性与共生性价值和生存意义。
　　二、电影场景空间“文学性”的思维及途径
　　电影场景空间“文学性”的思维途径有两种：一是渗透，通过实现电影场景空间的整体性，将“文学性”进行渗透与整合，电影场景空间往往躲过无文本、无语言的思考，用动态与静止的空间转换，通过潜台词，背景音乐的衬托，变幻的景深意境，共同烘托出“文学性”的不可知性的深层主题。这是一种电影与“文学性” 的共存结构形式，这种共存不是双方的并置与同化，而是两者间性状的相互牵制与碰击。是间接的、多义的、多维而开放的创造，充满了文化寓意的抽象；二是转化，即不断突破电影场景空间的保守性与封闭性，实现电影场景空间的否定与超越，以对文学语言模式的游离、背弃以至进行转化，不断构成新的“文学性”的内容形式，从表达、叙述、描写、意象、象征、结构、功能等文学手法均解构成新的“文学性”系统，破解了电影场景空间对固有理念或材料、工艺做法对原剧本的思想异化或表达上的局限，正确把握文学性的特征即形象和幻想、多义和暧昧。
　　电影场景空间“文学性”的思维途径是从观念化的自然与无意识的形而下转向新价值的形而上的思维过程，表现出反中心、反固有系统、反理性逻辑的两元素间性融合的思维特点。
　　三、电影场景空间的“文学性”表达
　　电影场景空间作为综合的视听空间，其中夹杂着触觉、视觉、听觉、嗅觉总和在一起的知觉感受。场景空间与“文学性”两者互相牵制，求得平衡，并将演员造型和镜头构图相结合，在头脑中形成电影画面，用纯影像层次，如构图、色彩、光线、镜头来构成一个整体美学意蕴。电影场景空间的“文学性”表达主要有以下三个方面：
　　1、 装饰
　　首先用玻璃、金属、石材、木、织物、植物、陈设品等各种材料营造符合剧本要求及画面需要的电影场景氛围，将文学语言的语境、描写、叙述等形式渗透其中，不要疏忽描写的每一个细节，因为这正是作品出彩之处。从空间材料、色彩、造型、形式、结构到声响及灯光的巧妙处理，整个过程都要以描写人物心理，烘托主题为主，对于空间背景的处理要针对剧本背景、文学手法、体裁、范式等进行调整，做到主次分明，空间有序，节奏得当。其次是整部电影场景空间要体现统一性。用文学寓意、文学结构及形式或文学修辞来统一整个电影场景空间，形成不同层次、不同结构、不同元素之间的碰撞和牵引的空间结构。
　　2、叙事
　　“文学性”的叙事方式超越了电影场景空间构图，它通过场面调整、摄像角度、景深、开间、灯光、音响等运用，慢慢使剧情得以展开。如同完全出自文学作者的叙述角度那样，将所有的电影工作者都投入到电影叙事状态中。画面加上配音、音乐、字幕等一系列完整的一个氛围，从序幕，发生，发展，高潮到结尾，整个过程中用到顺时或将时间顺序打乱进行叙述，相当于文学叙事中的顺叙或倒叙、插叙。为达到理想的境界，电影场景空间可以在文本的基础上进行主题的变化、人物形象的增减与变化、情节的增删、编剧个性化的融入。
　　3、镜头
　　镜头在整个电影场景空间中如同多角度的视点，就像以文学作者的角度一样来“论述”整个电影场景空间，这种全能的视点如同文学叙事中的我、你、他三种人称来展开表述，以形成多个思维维度。其中镜头技巧的运用可以通过镜头的拉近或拉远、淡出或切入、定格来对应文学修辞的特写或虚化、倒叙或插叙、象征。但是，镜头技巧与“文学性”同化的同时，还要保持双方各自的优势特点，来彰显各自的张力。比如摄像机的虚幻性、场景丰富性、动感等方面往往要比文学修辞略胜一筹，而文学修辞的场景氛围、烘托主题、心理状态要比摄像机来的更为直接。所以，整个电影场景空间中，两者要同化与转化并用。
　　可见，间性融合的思维使电影场景空间具有了极大的开放空间和极其丰富的意义可能性，在不断追寻“文学性”的可能方式和无限情感的意义之中，指向无始无终、无穷无尽的并产生距离美感的时代审美意义。电影场景空间的“文学性”的哲学思考将有助我们在电影场景空间设计中消解以电影为中心所带来的局限性，寻求多元化和谐发展并且开创一个新的境界。
　　
　　注释：
　　①托多罗夫．《文学理论，俄罗斯形式主义者论文选》.[M].巴黎瑟伊