“悠然心

　　摘要：诗词以境界为高。境界即景与情的融合。中国古代文人具有高洁、孤独、超逸、浪漫的情怀，其诗词所描绘的境界鲜明地体现了这些特质。
　　关键词：文人；情怀；诗词；境界
　　
　　中国古代文人多以高洁、孤独、超逸、浪漫为怀，其所描绘的诗词境界，无不蕴含、彰显着这些特质。正如王国维在《人间词话》中所说：“有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别，因大诗人所造之境，必合乎自然；所写之境，亦必临于理想故也。”1也就是说，诗人们所表达的理想情怀必然与所描绘的景物相契合，而所描绘的景物又无不饱蕴着诗人的理想情怀。二者难解难分，最终达到物我交融的艺术境界。
　　“肝胆皆冰雪”的高洁
　　在中国古代文人的人生观、价值观里，始终有一种不变的坚守，那就是“高洁”的品格。正如屈原所表明的心迹：“宁赴湘流，葬於江鱼之腹中，安能以皓皓之白，而蒙世俗之尘埃乎”（《渔父》）。他们无论进退穷达、顺逆出隐，始终秉持着一颗纯洁的心。
　　张孝祥是南宋豪放词派的重要奠基人之一。他的《念奴娇·过洞庭湖》是一篇广为传颂的代表作。宋孝宗乾道二年（1166），张孝祥因受到政敌谗害被革职，从桂林北归，途径洞庭湖，触景生情，写下了这首寓情于景的词。“洞庭青草，近中秋、更无一点风色。玉鉴琼田三万顷，著我扁舟一叶。素月分辉，明河共影，表里俱澄澈。悠然心会，妙处难与君说。 应念岭表经年，孤光自照，肝胆皆冰雪。短发萧骚襟袖冷，稳泛沧溟空阔。尽挹西江，细斟北斗，万象为宾客。扣舷独啸，不知今夕何夕！”这首词，以生动的笔墨描写了中秋前夕洞庭湖的壮阔与澄明，抒写了自己光明磊落、肝胆皆冰雪的高洁情操。月光下的洞庭湖明洁澄澈，朗朗夜空、悠悠湖水，没有一丝污浊，“表里俱澄澈”。诗人的内心也是澄澈的。“应念岭表经年，孤光自照，肝胆皆冰雪”，回想自己供职期间，表里如一，胸怀坦荡，光明gtq7UFF0xbCqcpe2Er+W/O82AyZc/BaVl4Iu3io/K+g=磊落，尽管不为人所理解，但内心坦然无愧。物境与心境的悠然相会，心物融合的美妙体验，是难以诉诸言语的。上片的“表里俱澄澈”，与下片的“肝胆皆冰雪”交相呼应，将洞庭湖光洁透明的美妙境界与词人一尘不染的高洁情怀交织在一起，达到了内情与外景高度融合的艺术境界。
　　这种高洁情怀在历代文人诗词中多有体现。如唐代诗人杜甫的：“杖藜从白首，心迹喜双清”（《屏迹三首》其一）；南朝诗人鲍照的：“直如朱丝绳，清如玉壶冰。”（《代白头吟》）；南朝另一位诗人江总的：“净心抱冰雪。”（《入摄山栖霞寺》）；唐代诗人王昌龄的：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”（《芙蓉楼送辛渐》）等等，这些诗句皆以冰雪喻心地纯洁，表达了诗人纤尘不染的高洁情操。
　　“举杯邀明月”的孤独
　　中国古代文人大都怀有远大的理想抱负，同时又具有“世人皆浊我独清，众人皆醉我独醒”的清高与孤傲。他们深思高举，孤标傲世，不愿随波逐流，不屑与世推移。终因愤世嫉俗、曲高和寡、人格独立而常常陷入孤独的境地。
　　唐代诗人李白一生追求理想，渴望建立功名。虽然曾被唐玄宗召入长安，但朝廷只把他当做点缀升平和宫廷生活的御用文人。这与李白的政治理想相违背，加之他放荡不羁的性格和蔑视帝王权贵的傲岸作风，最终被迫离开长安。理想与现实的矛盾，让这位豪爽不羁的诗人常常感到异常的孤独和苦闷。他的《月下独酌》就抒发了这种孤独的情怀。“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。”这首诗描写了月下独酌的情景。面对美酒花丛，诗人自斟自饮，孤独到了邀月和影同饮的地步。诗中虽有孤独也要及时行乐、孤独也要伴月起舞、孤独还可和月永远结游的些许旷达，但是这种自我排遣的方式，却将诗人内心的孤独渲染得更加淋漓尽致。他的另一首《独坐敬亭山》：“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山”， 也表达了同样孤独的意绪。鸟儿飞得没有了踪迹，飘浮的孤云也慢慢向远处飘去，只有他和敬亭山默默相视，彼此欣赏。诗人通过对敬亭山拟人化的描写，将自己的落寞孤独融入其中，达到了物我相融的艺术境界。
　　表达同样孤独情怀的诗词还有许多。如唐代陈子昂的：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”（《登幽州台歌》）；唐代柳宗元的：“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”（《江雪》）；唐代杜甫的“亲朋无一字，老病有孤舟”；宋代苏轼的“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”（《卜算子·黄州定惠院寓居作》）等等，都表达了诗人们在追求理想的过程中，遭遇排挤打击，颠沛流离，清高傲世的孤独与落寞。
　　“采菊东篱下”的超逸
　　超尘脱俗、真纯率性是中国古代文人性情的又一特征。中国传统文化思想的三维结构是——儒、道、释。中国古代文人深受这三种文化的熏陶和影响，在政治上积极用世、勇于担当，但是一旦环境险恶、遭遇挫折，性情受到压抑，往往又会转而倾向于佛老超然物化、全身远害、自适其性的人生态度，以此作为自我解脱、旷达乐观的精神支柱。
　　中国“田园诗”的开创者、隐逸诗人之宗——陶渊明，清高耿介，洒脱恬淡，质朴率真。他超凡脱俗的品格与他清新淡远的田园诗一起，为后世知识分子构筑了一个远离恶俗、逃避现实的精神家园。陶渊明生性率真，厌恶官场的污浊和束缚，不愿降志辱身、与官场人物周旋，在老庄思想影响下，毅然决然地结束了他的仕途生涯，回归田园。他的《归园田居》（第一首）就表达了返归自然的喜悦心情。“少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。……久在樊笼里，复得返自然。”他的“采菊东篱下，悠然见南山”（《饮酒》（第五首）），已成为隐逸生活的代名词，这里的“菊花”已然成为陶渊明的精神和人格的化身，同时也成为中国诗歌里孤标傲世的高洁意象之一。
　　中国古代文人，无论是身在官场，还是隐居山林，亦或是半官半隐，无不对隐居生活情有独钟。李白曾写诗赞美一生未尝入仕、“布衣终身”的唐代山水田园诗人孟浩然：“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。”被誉为“诗佛”的唐代山水诗人王维，一生过着半官半隐、亦官亦隐的平静生活：“退朝之后，焚香独坐，以禅诵为事。”他的《山居秋暝》描绘了大自然的清新灵动和田园生活的恬淡自适，并产生“随意春芳歇，王孙自可留”的脱离红尘的归隐之念。北宋隐逸诗人林逋，隐居山中，种梅养鹤，终身不娶。他的《山园小梅》，描绘了梅花美丽高洁的形象：“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。”诗人从梅花的姿态、风韵的审美角度，创造出梅花疏朗清俊、淡雅高洁的审美意象，浓重地渲染着作者的生活志趣和情调。
　　“煮酒烧红叶”的浪漫
　　中国古代文人饱读诗书，他们不仅具有远大的政治抱负，同时也拥有浪漫主义的生活理想。他们感情丰富、情趣高雅，富于想象和幻想，注重外美内修，始终保持积极乐观的人生态度和豁达超脱的人生志趣。
　　元代著名元曲作家马致远的散曲《秋思》，在否定现实人生的同时，热情讴歌隐逸生活的美好，充满理想生活的情调。“爱秋来那些：和露摘黄花，带霜烹紫蟹，煮酒烧红叶。人生有限杯，几个登高节？嘱咐俺顽童记者：‘便北海探吾来，道东篱醉了也。’”（《秋思·离亭宴煞》），作者以鲜明的色彩，浓郁的情感，美化了隐居生活的环境，表现出淡泊名利、超然物外的生活情趣和对隐逸生活的坚定信念。
　　我国第一位浪漫主义诗人屈原，他的“香草美人”的创作手法充分体现了浪漫主义的思想感情。他善用“香草美人”比附美好的事物，称自己的政治思想为“美政”，称理想中的君王为“美人”，称理想中的贤才为“众芳”。屈原始终追求内美与外修相统一的完美人生，虽被流放，但依然保有浪漫情怀。在他的作品中，经常采来各种香花芳草作服饰和饮食，象征在自己身上培植各种美好的品德。如：“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”、“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”（《离骚》）。他用这些香花芳草装饰自己，以此象征其内在人格的完美与崇高，表达出诗人高洁美好的品质和对美好生活的向往与追求。
　　表达这种浪漫情怀的还有，唐代边塞诗人岑参的《白雪歌送武判官归京》，面对塞外苦寒，大雪纷飞，吟唱出：“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的壮美诗句。诗人以蓬勃浓郁的内地春色来比拟胡地边塞的大雪纷纷，生动贴切，烂漫多情，突出表现了诗人热爱生活、浪漫豪放的情怀。送别本为伤感之事，但在唐代诗人笔下，却显得豪迈而温馨。如王勃的《送社少府之任蜀川》：“海内存知己，天涯若比邻”、高适的《别董大》: “莫愁前路无知己，天下谁人不识君。” 张若虚的《春江花月夜》虽抒写游子思妇的两地相思，但却哀而不伤，以“江流宛转绕芳甸，月照花林皆是霰”等明丽秀美的月下春景为衬托。诗中虽有“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家”的淡淡忧伤，但依然充满“不知乘月几人归，落月摇情满江树”的美好期盼。中国文人的浪漫情怀于其诗词中可见一般。
　　
　　参考文献：
　　[1]王国维《王国维文学论著三种·人间词话卷上，25页》。
　　[2]《唐诗鉴赏辞典》，上海：上海辞书版社，1983年12月。
　　
　　（作者单位：1.江苏徐州空军学院后勤指挥系；２.江苏徐州空军学院后勤指挥系助教；3.江苏徐州空军学院后勤指挥系）