民间剪纸艺术在艺术设计中的运用

聂森 李伟 王海华

摘 要：中国民间剪纸艺术是一种视觉平面上的艺术，但其发展和衍生却是多样并极具变化的。民间剪纸艺术在现代艺术设计中发挥出了独特的艺术魅力，极大地丰富了中国特色艺术设计的表现手段，增强了中国艺术设计原创的表现力。民间剪纸融入到艺术设计中，使其更具时代感、民族感、和新的生命力。

关键词：剪纸艺术艺术设计

作者简介：聂森，男，1977年生人，吉林省长春市人，毕业于吉林艺术学院。现任吉林工商学院传媒技术中心主任。主要从事艺术设计、艺术摄影的教学与研究。

[中图分类号]：J528.1[文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2011)-16-0111-01

中国民间剪纸艺术是中国最具特色的民间艺术之一，它历史悠久，风格独特，据考古其历史可追溯到公元六世纪。唐宋时期，即流行“镂金作胜”的风俗。“胜”，就是用纸或金银箔等剪刻而成的花样，有“方胜”、“华胜”、“人胜”等分类。唐代诗人李商隐诗中说：“镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风。”可见当时剪纸艺术之风盛。民间剪纸艺术是流传最为广泛的一种艺术形式。它是农业文明造就的产物，有着被民俗生活所赋予的鲜明文化品性。在这种古风犹存的、最民间化的图形艺术中，不仅蕴藏着中华民族最基本也是最深刻的文化内涵，还包含着许多西方后现代设计的理念和艺术特征。

一、 民间剪纸艺术的历史

我国民间剪纸艺术可以追溯到公元前1600年到1100年。“汉妃抱娃窗前耍，巧剪桐叶照窗纱。”利用薄片材料剪刻镂花，在有纸以前就已经不乏，如汉代的金银箔刻花。但确切意义上的剪纸，是在有纸以后。利用纸便于剪刻镂空的性能符合民俗所需的剪纸艺术，随之在民众之中产生。然而，目前发现最早的剪纸实物，是新疆吐鲁番火焰山附近出土的北朝时期（公元386-581年）五幅团花剪纸。这几幅剪纸，采用重复折叠的方式和形象互不遮擋的处理手法，与今天的民间团花剪纸极其相似。唐代以后的剪纸实物已属罕见。有皮革刻花冠饰和漏版印花图案可作佐证。宋代出现了行业性质的剪纸和用于工艺装饰的剪纸，其较为多见的例子是吉州窑宋代瓷器上的剪纸纹样。

二、民间剪纸艺术融入艺术设计的重要性

2.1 可以成为民间传统文化可持续发展的重要措施

艺术是一个国家经济发展水平、科技发达程度、审美情趣高低的体现，同时也是一个国家文化的体现，民间剪纸作为艺术的重要组成部分，是传统民俗文化的产物。它在长期的发展过程中形成了自己独特的风格，创造了独特的艺术价值。随着时代的发展，旧的民俗逐渐消失，新的民俗迅速兴起，古老的传统民间剪纸，也不会以原来的面貌陪伴现代和未来的民俗风情。

2.2 可以提高陶冶民族审美情趣的教育资源

剪纸不但是我国艺术宝库里的珍宝之一，在世界上也具有独特的艺术价值。我们的先辈怀着对生活的热爱，对美好理想的寄托，用勤劳的双手创作了许多淳厚朴实、多彩多姿的艺术作品。它是中华民族在数千年生存发展中总结保留的生存观、哲学观、审美观、道德观、价值观的物化体现；是中华民族优秀传统文化重要代表之一。继承和发扬我国民族优秀艺术遗产是我们的责任和荣耀。教师将将剪纸艺术融入现代设计教学，通过解读民间剪纸艺术的样式和文化内涵，对民间剪纸艺术进行系统整理，挖掘，有意识地引导学生对民族文化的理解和感悟。既能使学生通过教育学习到一种传统手工艺技能，又能让他们了解传统文化的精神，体会其中的文化内涵，让学生加深对文化厚土的感情。

三、剪纸艺术在艺术设计中应避免的误区

3.1、打破“千刻不落,万剪不断”的艺术手段

传统民间剪纸的材质决定了其外部轮廓必须剪刻完整且不能刻断,民间剪纸艺术讲究“千刻不落,万剪不断”,它不允许形的破碎,这一点发展到今天也成了剪纸纹样的一个重要特色。从现代设计来看,剪纸艺术的局限已经从平面设计发展到各个领域,其技术手段也从剪刻发展到激光剪纸艺术, 因此,在现代设计领域中应打破这种限制,借用剪纸艺术的表现形式和艺术语言, 根据表达对象的需要, 打破常规, 在不破坏纹样的基础上对其进行客观地变化删减,将现代构成方式引入到剪纸纹样的构图中来,表现出简约或繁复的设计风格。

3.2、避免色彩的单一性

避免色彩的单一传统的剪纸色彩以单色为主,而颜色多采用大红为主, 这是源于红色在中国具有大吉大利和传达喜庆之意,而现在的设计领域运用的剪纸风格图案呈多样化, 寓意也不同, 其色彩也就应“千变万化”,还可以与当下的流行色彩相结合,也可以讲西方的色彩观和中国的剪纸艺术结合起来,从而更好的体现现代剪纸风格的丰富色彩。

传统剪纸艺术相对于现代设计有着本原化的优势，但现代艺术设计对本国艺术理解的不足很大程度上导致了剪纸艺术的直接没落，而一味地追求西化的设计风潮也使最本原化的设计内容和优势遭到了流失。

总之，现代艺术设计要走出自己的特色，只有不断吸收本国传统的艺术思想，并把它融入现代艺术设计之中，因为只有民族的，才是世界的。传统剪纸艺术作为原有文化形态中的一个特殊的组成，它的社会职能和社会感召力，以及它的传统文化内涵和艺术造型的独特魅力，正是现代艺术设计要继承和发扬的。今天，随着时代的发展，传统剪纸艺术成为全人类的文化财富与艺术瑰宝。设计的未来是民族与时代的交融，是科学与艺术的开发，是智能与创造的体现。只有把握中国传统剪纸艺术的精神内涵，继承和发扬中华民族传统文化的灵魂与精髓，赋予其时代感和新的生命力，才能更好地让我国的现代艺术设计走向世界，走向未来。

参考文献：

[1] 贺平浅析民间剪纸艺术融入设计教学的重要性 现代装饰理论 2010

[2] 陈新生传统艺术与现代设计[ M ] .合肥:合肥工业大学出版社,2005.

[3] 左汉中中国民间美术造型[M]. 武汉：湖北美术出版社，2006.