中日两国大学艺术设计专业课程的比较研究

2011-12-19唐春妮

艺术教育 2011年10期

关键词：专业课程艺术设计设置

唐春妮

内容摘要：文章通过现状调查、课程设置的异同以及针对国内高校艺术设计专业课程设置存在的问题，提出了切实有效的对策，从三个方面系统地分析了东京艺术大学和国内艺术院校艺术设计专业课程设置的异同以及其原因，并提出了解决问题的办法。

关键词：艺术设计课程教学实践

一、现状调查

(一)东京艺术大学

1.设计教育的历史

东京艺术大学设计教育的前身是东京美术学校1896年设置的图案科，至今为止经过了一个多世纪的时间，该校始终坚持“用美”“传统和革新”的设计教育理念，在日本高校设计教育中起着重要的引导作用。

2.教学课程的形式

教學中设置了10个左右的研究室作为专业领域独立进行课程研究，充分发挥学生在现有的领域独立自主学习的潜力。

3.课程设置

课程设置综合为学生考虑，学生在一、二年级进入课题组学习，根据专业需求对课题进行选择，注意理论与实践的结合。毕业设计强调社会实用性，以研究室为载体进行创作。(表1)为东京艺术大学设计系课程设置简表。

(二)我国高校艺术设计专业现状

我国一些艺术院校或综合性院校的艺术设计专业在课程的设置上比较千篇一律，没有形成自己的特色。以下面一个普通二本院校的艺术设计专业课程设置为例(表2)，就可以以点看面，对我国高校艺术设计专业的课程有一个较为详细的了解。

二、比较分析两者的异同

(一)不同之处

1.课程教学要求不同

国内：课程教学的基本要求通常是在国家层面上统一制定，对教学内容的研究比较深入，是教师开展课程教学所依据的重要文件，也是各高校考核课程教学质量和教学效果的主要依据，教学中突出“教”的理念。

日本：课程教学的基本要求是明确学生学习应达到的目标，强调通过多种方法提高课程的吸引力，鼓励学生选修课程，教学中突出“学”的理念。

2.国家的人文精神及背景对艺术教学的影响不同

不同国家的课程模式都是深深扎根于各自的政治、经济、文化土壤中的，每一种模式背后都有一个课程观做支撑。

日本是一个多火山的小岛国，地小且资源匮乏，这就形成了日本精致纤细的民族性特点和环保的意识。他们认同的艺术应该是极端精良的，强调人与环境的和谐共生。他们的大学课程设置在一年级就提出以人与自然为主题的课程训练，同时还特别注重思维和表达方式的训练。

中国拥有几千年的历史文化，拥有地大物博的自然资源和多民族的文化。日本是一个很会借鉴的民族，并且会把借来的东西发扬光大。而中国在这个层面上还没有充分利用自己的优势，在创造性上还应加强。

3.课程设置模块不同

日本的设计专业本科课程设置特点：(1)课程模块不复杂，主要是以专业课程为主。(2)注重学生创新能力的培养。(3)课程设置强化实践教学，作业采取课题的形式完成，具有针对性。(4)课程体系衔接紧密。

我国设计专业本科课程设置特点：我国艺术设计专业中理工科课程的设置普遍显得较为薄弱，专业方向集中在内部结构比较简单的设计上。具体体现在：(1)课程设置模块较多，公共基础课和公共选修课所占数量较大。公共课时较多，但所涵盖的范围却不大。(2)理论授课多，学生课堂学习任务重。(3)对科技创新活动、社会实践等环节的重视程度还不够。

4.实践教学的执行度不同

日本从大学一年级就重视实践教学，采取的方式也是项目(课题)式教学，学生的实践能力和适应社会的能力得到很大提高。

我国的课程设置中也有相当比例的实践课程，但在实际执行中由于经费、安全、生产以及企业和学校管理等方面的问题，导致学生即使到企业中去也多以参观为主，学生的综合素质和能力较少有机会得到锻炼，实践训练的效果大打折扣。

(二)相同之处

1.课程理念的趋同性

校企合作已成为高等教育发展的主流环境，关注学生的职业能力，注重学生继续学习的能力已成为共同的课程取向。

2.课程开发与实施的开放性相同

目前，学校和企业合作办学已成为国内外高等教育包括本科教育培养人才的最有效的组织形式。如课程开发的主体开放、课程实施的团队开放、课程实施的场所开放等。

3.项目工作室的教学方式相同目前，我国艺术院校的本科教学也非常重视工作室制教学模式的运用，由于市场的迅速变化，我国的本科教学也迈入了改革的大军中，这对艺术设计专业的生存和发展有着积极的意义。

三、对策

(一)完善课程体系。为了培养高素质、高能力的艺术人才，我国的设计市场必须采取“加强基础，拓宽口径”的“大设计”模式。对课程体系进行优化完善，才能满足市场(国内市场＋国际市场)的需求。

(二)课程设置的出发点要单纯，不应以为了满足教师的工作量、有什么样专业的教师便开设什么样的专业课程为前提，这是我国高等艺术设计教育的一个较为突出的问题。课程设置的前提应是社会需求和专业的发展。