书法教学在高校美术学(教师教育)本科专业中面临的困境与对策思考

杨娅萍

内容摘要：高等院校美术学(教师教育)本科专业是重在培育具有人文精神的中高级美术教育师资，同时也为博物馆、美术策划行业以及地方青少年官等机构提供优秀的人才。在专业定位、人才培养模式和专业课程设置中，中国画和书法教学在高校美术教育中长期被忽视。文章试从书法教学在高校美术学(教师教育)专业中的困境、现状和对策方面进行探讨。

关键词：书法教学美术学中国画困境对策

在高等院校美术学(教师教育)本科专业中，书法(含篆刻)课程普遍得不到重视，从而使美术学(教师教育)专业学生的国画作品里存在一些缺陷。一个中国画学习者除了具备娴熟的造型能力外，还应当具备一定的书法基础，并通过理论学习和技法实践提高书法水平。如今，一些画家不善书法或者综合能力(诗、书、印)偏低已成为共识，甚至有些人认为强调笔墨会阻碍中国画发展。笔者认为，应当改革教学，以新的课程教学体系来造就新一代高素质的美术学(教师教育)专业人才。

一、我国目前书癌教学在高校美术学(教师教育)专业中面临的困境

在科技高度发达的今天，电脑的普及已为我们开启了网络时代的大门，电脑快速、便利、高效等诸多优势大大减轻了人类的书写劳动强度。特别是目前电脑输入方式的不断升级，智能拼音、语音输入、连笔手写、扫描输入等带来的便捷性，在极大满足现代社会文字应用需求的同时，也使人逐渐淡忘了世代薪火相传的毛笔、钢笔和粉笔等书写工具，从而使得高校美术学(教师教育)专业中书法教学的难度逐渐加大。高科技是一把双刃剑，其负面性会使人变得懒惰，削弱艺术工作者的个性、创造力和想象力，直接降低了青少年对传统书写的认知度，汉字书写所特有的行笔顺序、字间架构、书体审美等在他们头脑中逐渐淡化。

现在，人们提笔忘字，大脑“短路”的现象越来越普遍。毛笔字成为书法家的“专利品”，就连美术专业的教师也多采用多媒体教学，几乎抛弃了书写。粉笔字原本是教师的专利，然而如今教师的粉笔字已严重退步。危险的信号早已亮起，高校美术学(教师教育)中的书法教学应该得到重视，唤起新一代青年学者对书法传统文化的追求和渴望是我们的责任。笔者认为，高校美术学(教师教育)专业中的书法教学，应采取积极有效的应对措施，不负时代重托，重写传承和提高书法文化的新篇章。

二、书法教学在高校美术学(教师教育)专业中的现状

随着上世纪90年代初期我国师范院校书法教学的逐渐普及，书法教学在美术学(教师教育)专业中也相继开设。然而联系实际，我们不难发现一些令人忧虑的问题，师资匮乏，教师专业素质较差、教学水平不高等尤为突出。笔者对一些省份院校调查时发现，主要存在以下问题：一是高校中合格的书法教师较少，有很多非书法专业的教师占据教学岗位。二是聘请社会上有一定書法功底的人担任教师，但在实践中发现，有的教师由于文化水平低而曲解古代书法文论；有的教师由于欠缺专业性训练而讹传古人笔法；有的则是一些书写平庸者，受经济利益的驱使，办班或教学，不懂高校心理学和教育学，不了解学生的审美特征，只是搬几条陈腐的规则，浪费学生的时光。三是书法课时短，课程设置不合理，只作为专业公共选修课程，使得一些学生刚入门就遗憾地告别了书法课。四是一些由专科升格至本科的院校，趁着升本调整课程设置，将原有的书法公共必修课调整为专业选修课或干脆删除，致使书法教学效果不理想。一系列现象导致了书法教学在高校普及不力，这不得不引起我们的深思。

根据2009年8月教育部颁布的《全国普通高等学校美术学(教师教育)本科专业必修课程教学指导纲要》，在12项子目录中的第二项《美术表现》课程教学指导纲要下的1～4和1～5，将书法基础知识、书法艺术语言及艺术表现，篆刻基础知识、篆刻的工具材料、篆刻的艺术语言及艺术表现，纳入课程基本内容中，并强调中国画(书法、篆刻)为必修模块。其中必修模块中国画(含书法、篆刻)80学时4学分，另两个选修模块各40学时2学分，建议在第四、五、六学期开设本课程，全部学程为3个学期。将中国画(书法、篆刻)列入美术学(教师教育)专业必修课内容中，这说明两层含义：一是进一步强调对学生人文素质的培养，尤其是对中国传统美术和传统文化的学习和普及，以及对民族艺术的把握和传承；二是重视书法(篆刻)教学对中国画基础教育的作用。

与该纲要相试行的是全国试点学校的确立。目前，全国共有21个省(市、区)的48所高校被确定为美术学(教师教育)本科专业课程试点学校。作为试点之一的首都师范大学美术学院，在第一学期开设篆刻与款识识读公共选修课程，学生可任选，共2个学分36课时；在第二学期开设书法与篆刻课程，作为美术学(教师教育)专业中国画方向学生的专业必修课程，共3个学分80～100学时不等，并由首都师范大学中国书法文化研究院的专业教师对各种书体进行分段授课。河南大学艺术学院作为试点之一，将书法、篆刻课程分为三个学年开设，以2：1的比例分配课时。一年级开设篆书、隶书、楷书课程，三年级开设行书、草书课程，四年级则开设篆刻。合理有效的课程设置和课时分配，不仅培养了学生对书法、篆刻的学习兴趣和循序渐进的学习方法，而且提高了学生的鉴赏能力、表现能力和创作能力。据笔者的调研，在我国目前的八大美院及试点学校，书法(篆刻)的教学基本由书法专业教师授课，强有力的师资队伍对规范学生从简单的执笔到灵活自如的书写提供了有力保证，并对今后的国画基础教育奠定了良好的基础。

三、书法教学在高校美术学(教师教育)专业中的对策思考

(一)重视书法(篆刻)专业必修课，加强师资队伍建设

从作为我国传统的文化——书法与中国画之间的关系来看，这两种艺术尤其自元、明以来相互渗透、相互影响。而西方的水彩画和油画，显然与他们民族的文字没有本质的联系。在探究中国书画艺术中，不难发现，中国的书画艺术具有相同的美学思想，也就是说它们的哲学基础是一致的。从世界文化史来看，能把书写文字与绘画有机联系起来，可谓是我国特有的。正如黑格尔所说：“中国是特别的东方。”从中国书画史来看，既是绘画大家同时又是书法大家的例子数不胜数。但书、画又各自独立，作为不同的艺术门类有其自身发展的历史和规律。

德国诗人歌德说：“民族的也是世界的。”目前，世界各国都非常重视本民族的文化和艺术，进行积极地传承和发展。书法和中国画作为我国特有的艺术形式在高校美术教育中长期被忽视，尤其是书法这门课程长期得不到重视，表现在很多院校不设此课或作为选修课，使得画中国画的学生不敢题款，或绘画作品徒具其形，没有深刻的内涵和品位，等等。

书法(篆刻)必须作为高校美术学

(教师教育)本科学生的一门专业必修课程，尤其是地方院校，若不加强专业改革的措施和力度，则会与全国艺术院校及试点院校相差更远。从美术学(教师教育)专业人才培养的目标出发，除了让学生具备良好的政治素质、丰富厚实的专业知识外，还应具备一些作为教师的基本条件，否则难以胜任教师这一岗位。而书法(篆刻)课程的开设也有其自身内在的需要，这就是由教师教育性质所决定的。从这一层面上来讲，书法教学的开设也是必要的。只有兼顾美术学(教师教育)专业的特点，在做好造型等专业训练的同时，辅以书法教学的强力支持，才能有效补充单一的中国画基础教育的不足。

基于以上对我国当前书法教学在美术学(教师教育)专业中的现状分析，笔者认为，各高校应重视引进专业人才，多渠道、多形式、多方位地进行师资队伍建设：充分利用各级书协、聘请客座教授(书法家、理论家及专家学者)定期指导或开设书法讲座。认真结合教育部颁布的《全国普通高等学校美术学(教师教育)本科专业必修课程教学指导纲要》并参考试点院校的课程设置及教学情况，统筹专业课程设置，长远规划专业人才培养方案，重视中国画基础教育。同时，加大书法教学的力度，提升各院校专业办学的规格和特色。联系学生的学习实际对书法教学中的课程安排、课时分配、教学内容、考查形式做出具体方案，并制定教学大纲和教学计划。在实施过程中，要进一步加强书法教学质量的管理和监督，逐步提高美术学(教师教育)专业化教学。

(二)遵循科学的教学方法，提高专业人才素质

书法教学中要让学生遵循科学的学习方法，即符合艺术学科学習规律的方法。遵循科学的学习方法才能用较少的时间、精力获取较大的收获，取得事半功倍的效果。在具体的教学过程中，可采用分段式教学，将书法(篆刻)课程与中国画教学安排在同一学期，并采取“书法先，国画后”的教学方式进行。第四学期以篆书、隶书、楷书教学为主，第五学期以行书、草书为主，第六学期以篆刻为主。合理分配课时，可保证书法教学与中国画教学有效连接。

楷书应是学习的首要重点。从楷书入手易于掌握毛笔字的基本笔画和间架原理。在学习中可借鉴古人留下的典范式的作品。古人云：“取法平上，仅得乎中；取法乎中，仅得乎下。”意指取法的重要。在打好楷书基础之后，后期的学习重点，应放在对行书的训练上，因为行书是最适用的书体，也有利于学生在画面上题款。而对于篆书、隶书、草书的教学，教师应以强调字形特征和笔法训练为重。在篆刻教学中，要让学生了解篆刻艺术史、篆刻的称谓、篆刻的用途、篆刻的工具、篆刻的种类，并掌握篆刻技法进行实践。

临摹是学习书法的重要途径之一。临摹的意义在于从所临摹的碑帖中汲取前人优秀的学书经验，即学习用笔方法、掌握笔画特点和结构规律，从而打好厚实的书法基本功，启发自己的艺术创造，为中国画的学习奠定良好的基础。教学中临摹可通过读帖、摹写、对临、背临乃至意临五个阶段完成。在这个过程中可采用单字的准确性训练以及上下关系、左右关系等的训练，导读分析前人的笔法及一些当下比较科学的教学法。对于有临摹基础的学生来说，教师可建议学生采用“集字法”，将原帖中的字进行挑选，并搭配组合成有意义的内容，还可以由教师自己拟定内容(包括名言、警句、诗文等)。此原则不同于单纯的临摹，通过实践中的理解、发挥易给学生以成就感，在加深审美感受的同时也提高了学生学习书法的兴趣。

目前，我国的教育正在深化改革的进程中，素质教育与美育、艺术教育的重要性已越来越受到重视。要培养新世纪优秀的教育、艺术界人才，就必须重视和加强学校的美育和艺术教育。书法教学在高校美术学(教师教育)专业中的开设，将有利于弘扬祖国的传统文化，有利于社会主义精神文明建设，有利于实施素质教育，有利于学生中国画基础教育的提高。