表演的真实与激情

■赵飞

话剧的表演不同于戏曲，不同于舞蹈，话剧同生活更接近，它是通过演员的创造再现生活，所以我认为话剧演员的表演更应该而且必须是真实的、质朴的、自然的、非常生活化的。但表演艺术又不是自然主义的纯生活的翻版，它是通过演员对人物的理解，有设计的而又没有设计痕迹的自然流露，它源于生活，又高于生活。我认为没有设计痕迹的自然流露才是最真实的表演，表演过火了不真实，温了也不真实，不温不火才是最为恰当的。那么如何掌握这个火候，除去演员自身所具备的各种素质外，更主要就是生活积累，要观察不同的人在各种不同情况下所反映的不同的心态，不同的动态和不同的情感。电影演员陶金说：“演员的任务就是塑造人物。人物是在社会生活中产生的，社会生活纷纭复杂、五颜六色，演员就要熟悉和掌握多种多样的生活，积累各式各样的素材，否则不可能塑造栩栩如生的人物来。”

导演吴天明常对演员说一句话：“生活是这样吗？”那意思就是不要去“演”，要真实的生活，演员演的角色已经是表演了，如果在表演的基础上再去“演”，必然过火。演员生活在过火的生活中势必虚假有余，质朴不足，全然忘了演员是生活在角色的生活之中。在生活中，人们总是接受外界事物的刺激，才引起内心的活动，做出相应的反映，在表演艺术中体现人物的思想、感情、行动也应该是如此吧！真实的去生活才最为重要。而体悟生活却不是一篇文章，一本书能够解决的，生活劳作对表演的重要作用是什么呢？是生活劳动能够充分提高生活经验，体悟生活，可以获得人心成熟，这种成熟是实践社会所带来的。表演的技巧是在生活中所提取的！

演员就是要表演每一个人物，让每一个人物都鲜活的。俗话说：“要把戏演深，吃透人物心。”要准确地把握人物，才能精心地塑造形象，角色感动了自己才能感动观众。塑造人物没有激情，角色就没有生命，激情不光是大喊大叫，激情也不仅仅是痛哭流涕，而是要发自内心的热爱，是对角色的冲动。没有小角色，只有小演员，无论大小角色，它都是一个人物，都是有生命的，需要我们用真诚和执著，对人物的钟爱与痴情，一点点走近人物的内心世界，再一点一点地感受和捕捉中与人物进行心灵的沟通和情感的交流。真实、激情地塑造人物，这样的角色才能感动人，也才有生命力。艺术的生命与动力来自于演员真实的情感，艺术的魅力来自演员内心的情感波澜，创造角色实际就是创造情感世界和精神世界。这就要求演员有深厚的表演功力，丰富的生活积累，以及对角色的正确理解、深刻的体验，并能准确的把握和体现，才能走向艺术创造的“心境”——着力塑造人物的“灵魂”，说出人物的心声，演出人物的个性，展现精神的光彩。