视唱练耳新型教学模式的实践

■宋吉

音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类感情交流和表现必不可少的形式，它作为一门听觉艺术，其音高、节奏、音程、和弦，这些作用于“音乐的耳朵”的基本知识，是首先要认识并需要充分理解的。而视唱练耳就是一门听觉培养的课程，其重要性对学习音乐专业的学生来说是不言而喻。我作为一名视唱练耳教师，深知责任重大，教师只有对课程教学方式、内容、手段及其教学效果等不断深入研究和实践，才能推动该学科的不断进步，让学生的自主学习意识和创新意识得到充分的调动，才能使这门基础课程在传承中有所创新。下面就将自己在教学过程中探索和实践的一些新型教学模式作一一介绍。

引入多媒体现代化技术的新型教学模式，有效地提高课堂教学质量

传统的视唱练耳课程是利用钢琴作为必需的辅助工具进行教学的，学生听到的任何音响都是在钢琴上弹奏的。如今，单一的钢琴音色和单调的技术性训练已经无法满足现代化教学的需要，枯燥的训练无法唤起学生主动学习的兴趣和热情。同时，教师一直忙碌于钢琴与黑板之间，学生也不得不跟着教师把注意力在声音与乐谱、听觉与视觉中频繁切换，这种教学模式对教师和学生来说，是一种人力和时间的浪费。

考虑到传统教学模式的局限性后，我尝试将多媒体现代化技术引入视唱练耳教学中，用各种乐器和动画来表现教学内容，其逼真的音色效果和立体的音乐形象给学生带来了不一样的视觉和听觉盛宴，教学也由抽象走向具体，由单调变得丰富。

在节奏训练中，按照节奏谱在键盘上同音反复式弹出音响，学生紧跟着模仿的这种训练模式，无法检验音符时值的准确度，一些相似的节奏型很容易被混淆。但如果使用多媒体软件进行节奏编程、节奏模仿、声音对照等练习，就能在较短的时间内达到纠正节奏准确度和音符时值的目的，使教学活动达到事半功倍的效果。

实践证明，通过多媒体现代化技术手段既减轻了教师不停伴奏范唱和往返黑板的辛劳，提高了课堂效率和质量，又缩短了学生与实际作品之间的距离，改善了传统视唱练耳教学处于单一音响的状态和听觉材料有限风格单一的状况，使视唱练耳训练和课堂内容愈加丰富，并且对其他音乐基础技能教学的辅助意义也是不言而喻的。

总之，教师在传统教学经验的基础上，恰到好处地运用多媒体现代化技术，对视唱练耳课程的教学有很大帮助。学生在视觉和听觉的双重熏陶下，基本功得到了明显的进步，最重要的是他们喜欢这种教学模式，自主地配合教师投入到教学中去。这种新型的教学模式，突破了以往枯燥单一的

传统模式，顺应了国家新课程改革的大潮流。

因专业而异的新型教学模式，有针对性地提高视唱练耳水平

我校开设的视唱练耳课程是面向所有音乐专业学生，其中包括器乐、声乐、歌舞等专业，这些不同专业方向的学生对音乐的理解和感觉是存在一定差距的，他们的视唱练耳基本功也有着本质的区别。针对这些不同专业方向的学生如何更有效地提高他们的视唱练耳水平？我觉得采用传统的集体授课训练的模式已不能适应了，于是自己在教学过程中不断实践与反思，总结了一套因专业而异的教学模式。

针对器乐专业的学生，采用和声听觉构建的教学模式。

器乐专业的学生音准和节奏概念相对好一些，教学中除了让学生练习常规的视唱练耳基本功外，更多的是让他们去感受音乐的和声效果，让整个教学内容和教学环节的设计都体现视唱练耳课程和声听觉的构建方式。比如由一组学生演唱和声部分，另一组学生在和声织体烘托的基础上，演唱旋律声部。通过这种教学模式培养学生和声听觉感知的能力，这对于音乐专业的学生尤其是器乐专业的学生来说至关重要。

针对声乐专业的学生，采用视唱练耳与声乐表演相结合的教学模式。

对于声乐专业的学生来说，视唱练耳不单单是把音和节奏唱准、把音程和旋律听准，他们更需要用声音来表达自己的情感。所以在教学中我采用了视唱练耳与声乐表演相结合的教学模式，重点培养学生的情感表达和即兴表演能力，要求学生在视唱过程中带入各种情绪演唱，启发学生用不同的声音表达不同的情绪。

在我的谆谆引导下，整个课堂气氛变得有趣而活跃了。有时我还让学生自编歌词演唱旋律，或者让学生体会在听辨钢琴和声的基础上富有表情的即兴演唱。这样的教学不仅改变了传统的单一教学模式，学生的视唱练耳水平、情绪的感知与表达、即兴编创能力以及声乐表演能力都得到了同步发展。

针对歌舞专业的学生，采用视唱练耳与舞蹈表演相结合的教学模式。

为适应现今国内艺术表现形式的多样化、国际化、综合性和民族性之要求，

我校在2007年开设了歌舞表演专业。作为我校的新型专业，肯定就不能按照其他专业或者传统的教学模式进行授课。歌舞专业涵盖的面比较广，包括声乐、舞蹈元素的基础教学。在视唱练耳课程的教学实践和探索中，我发现只有将声乐和舞蹈两要素结合在一起，才能体现这门专业的核心和特色。

训练中我采取了多种方式，将舞蹈“意识”走进视唱练耳课堂。比如让一部分学生用肢体语言来表达旋律的音乐思想和情感，其他同学演唱旋律部分，在歌舞融合的氛围中感受音乐的魅力；比如在教学中进行一些多声部节奏训练，通过拍手、拍腿、跺脚等一系列的身体动作表达不同的节奏，让学生在节奏中体会音乐的律动。学生全身心的投入与配合，将课堂教学推向一个个高潮，既增强了舞蹈的表达和创编能力，又使学生的视唱练耳水平得到了提高。

总之，在视唱练耳教学中，结合不同专业的特点，采取不同的教学模式，不仅能够充分调动学生的积极性和主动性，同时有针对性的提高了学生的视唱练耳水平。

学生为主体的新型互动教学模式，激发学生学习的兴趣和热情

学习艺术的孩子大部分思维都比较活跃，越新鲜的事物越能引发他们的兴趣，传统的一人弹众人听唱的灌输式教学已无法激发他们内心的活跃。这时就需要教师改变传统的教学模式，引入新型的教学模式，来营造良好的课堂气氛，让课堂生动起来。

通过不断的教学实践，我发现互动的模式可以调动学生的积极性，既可以开发学生的音乐能力，培养学生正确的合作精神与竞争意识，又能发掘学生的创造力和想象力，真正实现以教师为主导、学生为主体的课堂教学模式。首先，教师是学生学习的合作者、组织者和引导者，平等地对待每一位学生，是形成师生之间和谐教学氛围的前提条件。因为只有在相互平等、信任、尊重的氛围中，学生才能以更大的热情表现自我、超越自我，真正成为学习的主体。其次，采取多种转换的方式来激发学生的学习兴趣和热情，让学生真正自觉地“动”起来。比如表演唱与内心唱、集体唱与示范唱、首调唱与固定调唱、完整唱与“接龙”唱、有伴奏唱与无伴奏唱、人声唱与器乐演奏等方式。值得一提的是“接龙”这种互动模式，它可以变化出多种形式，如视唱接龙、音阶接龙、节奏接龙、旋律接龙等等，深受学生欢迎。实践证明，这些互动模式能使学生大脑皮层和神经中枢形成相对稳定和集中的兴奋点，避免单一唱法而引起的疲倦和厌烦情绪，既锻炼了学生的内心听觉、音乐记忆能力、合作能力、创作能力以及音乐审美能力，又提高了学生学习的兴趣和热情。

综上所述，通过对视唱练耳教学模式的的不断探索和实践，做到教学手段的现代化和教学模式的立体化，能够更有效更系统地对学生进行引导和训练，培养出心灵美、人格美和技术全面的新型音乐人才。

赵海鹰，对视唱练耳传统教学模式的反思［J］.星海音乐学院学报，2010（3）

雷永鸿，视唱练耳课中互动教学法探究［J］.赤峰学院学报，2010（10）