浅谈舞台灯光的光色作用

黄世广 （丹东市歌舞团 辽宁丹东 118000）

浅谈舞台灯光的光色作用

黄世广 （丹东市歌舞团 辽宁丹东 118000）

随着时代的进步，科学技术的不断发展，使之舞台照明设备在吸取世界范围先进技术的基础上，研制了许多如电脑灯、染色灯等先进的舞台灯光照明设备，改变了我国文艺舞台照明长期以来只依靠聚光灯、回光灯等灯具为主要照明的落后局面。新式灯具的推广运用，以其独特新颖的光色作用，丰富了舞台美术在演出中的效果，给文艺舞台带来了生机和活力，满足了观众日益提高的审美需求。尤其是大型广场式的文艺演出，电脑灯的作用更是魅力无穷，高科技的LED电子光源，绚丽的色彩变换拓展了舞台的表演空间，使得文艺舞台的艺术效果丰富而多彩。近些年来，灯光的光色作用为歌舞晚会提供了无限的演出时空，丰富了舞蹈艺术的塑造，因此使得编导们对灯光的色彩照明要求越来越强烈，越来越具体，甚至有的舞蹈要靠灯光来完成主题，要靠灯光的色彩来营造舞蹈表演的氛围，来塑造舞蹈表演的肢体语言。艺术家们称“灯光是舞台的灵魂”，那么灯光作为舞台美术中的一个重要组成部分如何顺应时代的发展，如何运用高科技的灯光设备，创造性地掌控舞台的光色变化是灯光设计师强化舞台主体艺术有待研究的关键课题。

俗话说：“万物生长靠太阳”，太阳是什么，太阳是光，也可以说有了光才有了万物，才有了宇宙间万物生存的色彩，所以万物的色彩是由光而产生的。在现实生活中，色彩多被人们用来作为区别某种物体的质量、类别，甚至色彩归属的标准，至于光与色彩有什么关系，一般人是很少关注的。许多人把色彩看做是某种物体的固有属性，如某物体是红色的，某物体是绿色的等等。而对于光线的作用却视而不见，甚至有的人认为应该排除光的干扰，才能看到物体的真正颜色，这种想法大错特错，实际上，没有了光，世界即会失去颜色。1666年英国科学家牛顿用三棱镜对着太阳试验分析就给予了我们最好的解释：1.白色光是很多不同色光混合的结果；2.两种单色光相混合可以产生另一种色光，如赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫，由此证明了没有光就没有不同的颜色，不同光照可以产生不同的色。比如红光加紫光可以合成为紫红光，红光加绿光产生黄光，蓝光加黄光可以产生绿光等。不同的光色在舞台上可以产生不同的效果。如一个演员在舞台上穿了件白色的服装，如果是在舞台红色的光源照射下，演员穿的服装和面部的化妆就会产生暖红的色调，甚至有被太阳或者是火焰映照的效果；而在蓝色光源照射下演员穿的白色服装会产生冷色调，演员面部的化妆也偏向冷色调。红色的光波最长，且距离视线最近，蓝色光波较短，且距离视线较远，舞台上蓝色光区往往会造成舞台空间的空旷或深远。从人们的心理反映，冷色调的蓝色光多表现为夜晚、雨、雪天气，而暖色调的橙色、黄色多表现的是白天，阳光照射下的感觉，舞台环境显得明快，这就是为什么许多前排光均系暖色调为主的原因。

人对色彩的感觉，主要依赖于眼睛的生理机制，舞台上灯光光色冷暖会给人以联想，我们在设计灯光光色时往往根据人们对光色的联想作用，用灯光的色彩去营造舞台的表演空间和情节氛围，如蓝光源可表现冰天雪地、海洋、天空、夜晚，使人感到某种寒冷或恐怖的意境。而明亮的光色却具有表现跳跃、喜庆、明快、轻松、华美的作用，浅蓝、浅紫、浅绿等光源也会给人产生恬静、平稳、柔和的感觉。比如绿色加黄色的光源往往使人联想到春天，草原和赋有生机的感觉等，这就是不同的灯光光色在舞台上给人们视觉上、心理上产生不同的色彩效果。

如我们曾到全国各地方演出的歌舞晚会，舞台上没有布景，也没有道具，只是在天幕区挂了黑色丝绒幕，整场演出全靠灯光来塑造舞台的空间，靠灯光的光色变换来加强舞台的艺术效果，灯光的光色运用为舞台美术起到了决定性的作用。

总之，视觉艺术是光的艺术，舞台的空间是固定的，如何在有限的空间内，用灯光的光色去营造无限的空间艺术氛围，这不仅靠技术、靠设备，更主要靠人的艺术感觉，靠敏锐的观察力去发觉和辨别色彩的各种特质，这是用灯光的光色塑造舞台的关键。