论基础教育中五线谱和简谱教学的优劣势及其应用

田英英 （河南大学艺术学院 河南开封 475000）

论基础教育中五线谱和简谱教学的优劣势及其应用

田英英 （河南大学艺术学院 河南开封 475000）

在音乐基础教育阶段，五线谱和简谱的运用始终占据主导性地位，关于使用五线谱还是简谱教学的争议一直存在。那么它们在基础教学当中应该怎样合理应用呢？下面笔者就五线谱和简谱教学的优劣势提出自己的几点观点和见解：

五线谱是目前世界上通用的记谱法。顾名思义，它由五条线组成，在五条等距离的平行横线上标以不同时值的音符及其它记号来记录音乐的一种方法。

简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7这七个数字来记录音高的一种记谱法。由于这种记谱法不方便记录多声部的复杂音乐，所以在欧洲几乎从未普及过。19世纪末简谱通过留日学生传入中国，1904年，沈心工先生编写的“学校歌唱法”一书出版，曾风行一时，从此简谱便在我国普及开来。

一、五线谱教学的优劣势

1.五线谱教学的优势

众所周知，五线谱是在国际上广为使用的记谱法，可以说是音乐的“世界语言”，采用五线谱教学有利于音乐理论的学习和国内外音乐文化的交流。同时，五线谱上音的高低给人明显的视觉效果，在表现旋律时音的高低形态和走向也使人一目了然，使学习者能较快地分析音乐的情绪变化。用五线谱进行记谱可以很明确的表示实际音高，便于多声部演唱，专业作曲者通常都采用五线谱进行多声部和声写作和应用。五线谱的固定音位法对于器乐学习，尤其是键盘类乐器非常适合，因为五线谱中每一个音都是固定对应键盘上的每一个琴键，方便记忆和演奏。

2.五线谱教学的劣势

初学五线谱的人普遍认为五线谱比较难学，它需要初学者根据线间关系去一个音一个音的分辨，加线越多越是分辨困难，在谱号后面或是谱中，还有密密麻麻的调号或临时升降号，不同音组唱名相同的音在五线谱中的位置也不同，识记起来缺乏规律性，这使很多初学者望而生畏。从记谱方面来看，在需要快速记下一段旋律时，使用五线谱会显得比较麻烦，也许在画好了五条线后，已经错过了前几句的旋律音。

二、简谱教学的优劣势

1.简谱教学的优势

对初学者而言，简谱确实是学习音乐的很好的一种工具，它使学习者对每个音都一目了然，便于识别和演唱。尤其是对于儿童而言，它简单明了、通俗易懂。儿童在初学识谱时，简谱便能满足儿童对基本音乐作品的学习和知识的掌握。它记谱比较方便，故我国民歌和民族乐器一般都用简谱记谱，学习起来也很方便。

2.简谱教学的劣势

简谱，顾名思义是一种简单的音乐表示方法，因而不能表达太多的东西。例如五线谱可以表示七个八度以内的任何一个音，而简谱的高低音是在数字上下加点表示的，一般很少有加两个以上的点，所以简谱的使用范围一般是在三个八度以内，它适合于初学者，不适合深层次的音乐理论和技巧学习。当对音乐的学习进入高一级阶段时，简谱就会显示出它的局限性，如在创作多声部和声和合唱合奏时，简谱则很难满足需要；在学习键盘类乐器如钢琴时，简谱就很不适用，显得杂乱而无序，不适宜钢琴教学。

三、在基础教育中简谱和线谱的应用：

在基础音乐教育阶段，教师、专家关于使用哪种记谱法方便教学的争议从未间断，尤其是新课标实施后，对这两种记谱法的争议又一次成为热点话题。如何使五线谱和简谱在基础音乐教学中发挥更大的应用作用，在笔者看来，应运用哲学观点：具体问题具体分析，针对不同的学生的年龄、实际情况、学习和接受能力及程度因材施教。

1.对儿童而言：儿童由于身心都未发育成熟，接受理解能力差，因此，在对儿童进行基础音乐教育时，可以先从简谱开始进行教学，适当地插入五线谱的学习，待儿童对简谱有了一定的认识和识谱能力后，慢慢的进入五线谱的学习，这样由简入难的学习过程符合孩子的心理接受能力。如果一开始就一味的对儿童进行单一的五线谱教学，孩子面对复杂的五线谱学习，很难去记准音位、音名，更不要说唱谱了。在进行五线谱的教学时，可以采用辅助方法让学生尽快掌握，如现在通用的教学法柯达伊教学法中的科尔文手势，就是学习五线谱和音符的很好的一种学习方法，要想在音乐课上对所有的孩子都培养出使用五线谱的能力，不仅需要花费大量的时间和精力，而且效果也是相形见绌，很不理想。苏联著名音乐教育家苏霍姆林斯基说过：“音乐教育，首先是培养人，其次是培养音乐家。”新课标也指出，“我们的音乐教育的首要目的是对儿童进行审美教育和健全人格的培养，而非专业音乐家的培养，毕竟以后从事专业音乐学习的人还是少数。”如果在孩子小学阶段就把读谱、识谱技能的培养作为音乐课的首要目的，一味强调五线谱的专业学习而轻视简谱所带来的实用能力，只会使孩子们越来越远离我们音乐教育的培养目的，远离真正的音乐。

2.对器乐教学而言：对键盘类乐器的学习，一般都采用五线谱进行教学。以钢琴教学为例，简谱局限性太大，无法适应越来越复杂的钢琴学习，而五线谱则是学习钢琴的得力工具。在琴行带课的一段时间里，笔者对钢琴教学积累了一些经验：一般的钢琴初学者大都是4—8岁的小孩子，他们活泼好动，思想不能长时间专注于一件事情上。老师这节课讲的某一个音，可能下节课他就会忘记这个音在钢琴的哪个琴键上，或是在五线谱的哪个位置。这就需要教师每节课都要带着学生不停地巩固，加深印象。针对五线谱上七个基本音级的位置和唱名，教师可以编一首诗教给学生，方便学生记忆，如这首诗：五线谱，不难学，五条线上唱音阶；下加一线中音do，下加一间中音re，第一线上小猫mi，第二线上松树sol，第二间上唱lala……比起枯燥无味的死记音符，这样的诗歌更能使初学者方便记忆，达到事半功倍的效果。对于学习民族乐器，如古筝、二胡、琵琶等民族乐器一般用简谱教学即可。

3.对业余音乐爱好者和社会团体而言：这里所说的社会团体是指社区或单位组织的业余合唱团或演出团等，对于这类人群而言，一般使用简谱教学比较合理，既能在较短时间内使这类学习者掌握基本识谱能力，又能满足这类学习者对音乐学习的基本要求。如果一开始便对这类群体使用较复杂的五线谱教学，可能一部分人例如一些老年人群体就会感觉很吃力，不容易掌握，结果反而会事倍功半。

可见，在教学领域中，应用辩证的方法论一分为二的看问题，分析利和弊，从有利于教学、有利于学生发展的角度出发，不能片面性地排斥某种识谱法，只是在基础教学的某一学习阶段掌握哪种记谱法更有效、更实用。美国音乐教育家雷默在他的著

名著作《音乐教育的哲学》一书中，曾多次论述学校音乐教育中的记谱体系问题。由于他曾于1986年访问中国，所以还特别论及中国普遍应用的简谱，提出了精辟、鲜明的观点，现将雷默的有关论述摘录如下：“自最早的殖民地时代算起，美国的音乐教育从一开始，读谱技能就在普通音乐课的授课时间上占了很大比重……如果一个记谱体系的复杂性超出需要，那就开发了用不着的辅助能力，因而投入了大量的精力。如果一个记谱体系对把它投入使用的音乐来说过于简单，就会局限用它作曲的那些人的创造力，从而也对表演者的体验造成局限……”作为音乐教育者，不能忽视简谱对我国音乐的普及和发展做出的巨大贡献，也不能否认五线谱这种“世界语言”的国际作用。在实际音乐教学中，应把简谱、线谱教学结合起来，因时制宜、因地制宜，根据实际情况进行由浅入深的音乐教学，使简谱、线谱发挥更大的优势来为教学服务。