赵竹·对面
2011-08-15赵竹↓
赵 竹↓
有关1 0 0张面孔的展览。
您作品的根本出发点是什么?
艺术应该是自由的,不确定性的,具有无限的可能。尤其是这批作品,出发点都是随性的,在绘画的过程当中找到的,不会去刻意设置。它们不是命题创作,是我从内心所迸发的意念。
什么时候开始对画画有了自己的认识?
自十岁左右开始习画,对画画的认识也在不断的蜕变与成长当中逐渐成熟。
您的创作多是出于什么角度?
如同最近为“对面”展览创作的一批作品,没有主题的设定,但希望通过这样简明的母题,使作品本身散发出除却价值判断与固定目标之外的元素,表达出一种感悟或者感动。其实,在一定的局限下所创作的绘画,往往会从更深层次迸发出艺术张力,显现出来的东西更加结实、有力。对此,我不会人为地刻意引导观者对作品做出某种特定的结论。
创作灵感来源于哪些方面?
灵感是源自内心涌现出来的东西,对于一个真正投入到绘画世界的艺术家来说,当绘画对象出现在面前的那一刻,灵感就会自然而然地迸发。
在创作过程中是感性还是理性?
感性。
能具体说下您的创作过程吗?
我的创作过程与我的出发点一样,有着强烈的随意性,不会过多地考虑一些技巧性的东西,多年的积累已经让绘画成为一种本能。这也是一种“即兴”创作,因为你没有时间去控制它,也没有必要去控制,感性往往会产生意想不到的效果。
您做作品的时候会骗自己吗?
大多数都是真实地表达自我的内在诉求,但有时却也避免不了“错位”情况的出现,当你的心随同画笔在画布上游走的时候,下一笔该怎么样是不可预知的,所以最后产生的效果也会出现与最初想法不同的情况。
您的作品在不同的阶段分别传递着一种什么样的情感?
人的情感与感觉是两码事,个人认为感情是比较长久的,但它与我的绘画无关,其实当我面对画布的那一刻,就会进入一个比较纯粹的状态,即便现实中有多少问题,都被隔离在画布之外了。而我在绘画当中传递的,更确切地说应该是刹那间的感觉,是一种感性的东西,不同阶段感觉不同而已。
在绘画界,有没有一位大师对您影响深刻?您欣赏他的是什么?
巴尔蒂斯(B a l t h u s),他曾被毕加索称为“2 0世纪最伟大的画家”。他是个孤独的画家,善于从普通平凡的生活场景中揭示人的心理活动,在或冷漠或平淡和诡黠的画面中似乎包含着一种莫名的思考。这种思考出奇地深刻,深刻中又融入了一层诗意般的抒情气氛,更为客观的作用便是谁也无法说清画家的创作意图。而他的画中还迷漫着浓稠的东方气息,这也是我欣赏他的画作的地方。
绘画那么多年,最令您难忘或者感动的一幅作品是什么?
一直比较喜欢最初的毕业创作,题目叫《牲畜市场》,投入的精力、感情很多,绘画的时间也很长,自以为算“鸿篇巨制”,有八十年代特有的“史诗”情结,但是现在只留下照片,作品已经不在了,印象深刻。
业内怎样评价您的作品?
业内人士的评价都是非常感性或者直接的,最直接的就是“好”或者“不好”,非常简单。
您自己对作品的评价标准是什么?
整体感、像不像、表现力、自我实现力如何等等。可以言说的“标准”,和我告诉学生的没多少区别。
您创作画都不需要手稿,速度都很快是吗?这是否意味着您的创作是快乐的?过程中您最大的体验和感受是什么?
很快,如这一批人物肖像作品就是每幅1-2个小时。但心情并不总是快乐的,也有纠结过程。这与绘画过程是否能够痛快淋漓地表达出自己想要的东西有关,而这个过程之中必然会画错,也必然需要修正,所以说,只有在不断的否定之中提升,才能最终达到自己想要的效果。总体来说,这些都是让人非常痛快的体验。
目前,您正在准备“对面”个展的作品,您策划这次展览的初衷是什么?为何有这样的想法?您展览之前的时间是怎么规划安排的?
把自己画痛快,让观者看痛快。用一种直接的方式来展现出一种“面对面”感觉。三月中旬完成1 0 0张面孔的画作,之后准备画册,四月份开展。
请问这1 0 0张面孔怎么选择呢?
这一批画作会选择熟悉的人、朋友。这与我本质上要求自己的画作真实与单纯表现的美学诉求有关,因为画人物就要切入他们的内心世界。
您现在大约完成了多少幅作品?这些作品都会展出吗?
6 0幅左右,会挑选满意的作品进行展出,展出的时候还会有其他一些作品,比如素描之类,肯定会超过一百幅。
那您在这些作品中,挑选展出的作品是自己满意还是被画的对象满意?
挑选会以自己满意为主,毕竟是自己的画展。
在您的角度,完成这样的作品,最重要的是捕捉对象的什么?
画的时候没有特别注意,回想起来,最重要的还是神态,小小地矫情一下:古人说的“意态由来画不成”,而我有时似乎能抓到一丁点这个“意态”,会自我感觉良好。
对于您熟悉的和不熟悉的对象,完成后的作品会有什么样的差别?
或许会有一点差别。但这基本上不是什么问题,因为在绘画之前的沟通可以迅速地将这种与描绘对象之间的陌生感或者隔阂消除。
除了绘画,还有些什么爱好?
阅读。
您的性格和脾气怎样?做艺术可以释放自己的情绪吗?
典型的双子座性格。艺术从来都是一种非常好的释放自我情绪的方式。
您此阶段的最深刻的心灵感受是什么?
与以往不同的是,“对面”这一批作品给我的是一种“嗜画成瘾”的感觉,非常有成就感,每画一张都有新的感受和感悟,畅快淋漓。
对未来有什么样的期待?
将“对面”这种直接性、即时性的创作形式进一步延展,到一些有人文意味的陌生城市,切入一个特别的本土生态,随机寻找陌生的人物形象,以绘画为载体,展现每个地域所具有的当代本质,一种“现实存在”。初步计划与“澳门基金会”合作,将创作扩展到一个泛华人文化圈,透过这个形式来探讨中华人文在延伸流转中所映结的历史胎记和地缘样貌。