潜心探索 化丑为美——扮演潮剧丑角几点体会

陈潮钦 （广东潮州市潮剧团 广东潮州 515600）

潜心探索 化丑为美
——扮演潮剧丑角几点体会

陈潮钦 （广东潮州市潮剧团 广东潮州 515600）

丑角演员必须明确表演动作的目的性，不能游离剧情去博取笑声。要认真分析人物，注意表演舞台节奏，特别是念白节奏，才能使丑化为艺术美。

丑角；表演；艺术美

本人从事潮剧丑行表演近30年，先后在《背解红罗》《两县令断案》等几十个剧目中，塑造了众多不同性格的人物形象。并专心致志探索、钻研潮丑表演，由此获得一些经验体会，总结起来主要有以下几点：

一、丑角表演的美，是一种超乎寻常的艺术美。人们之所以喜爱丑角，是因为丑角那丑态百出的表演，使观众看到人类自身荒唐可笑的东西，而产生共鸣和愉悦。在笑声中，人们既憎恨卑劣小人心中的丑，也善意地笑看正面人物身上滑稽的“丑”。但不管正面反面，丑角的表演都不可背离生活依据和主题思想，演员必须时时明确表演动作的目的性。以前潮剧旧戏班丑角的表演过分自由，特别到了深夜，为调动观众情绪而尽量搞笑，连台词都可临场发挥。但因一些老艺人表演功夫虽好，文化水平却不高，动作目的性不强，常在演出中表错情。

丑角注重诙谐风趣，弄点噱头，插科打浑都是必要的，但要防止出格，不能游离于剧情之外去逗弄观众，不能以挤眉弄眼的表演去博取廉价的笑声。而必须找出人物内在的喜剧因素，使表演生动自然。一招一式都要精心设计，不枝不蔓，干净利落，才能达到丑中有美，美里寓丑。

有些演员表演的目的性不强，通常只演准了一点而演偏了全面、只演出了表象而忽视了本质、只重视自己的节奏而忽视了整体节奏，有些人还做出不着边际的技艺炫耀。如此种种，危害多多。故因此，演员必须认真分析剧本，细致体会和把握剧本所描述的人物心理，表演才不会离谱。一切游离于剧本主题的表演，笑科再多，也无法体现作品的艺术要求，有时还会破坏全剧的艺术美感。

二、丑人丑事，也有一定的发展进程，随着剧情的发展，人物性格才越来越鲜明。所以演员必须学会铺排人物的性格层次。分析人物是为了更好地表现人物，很多感情细节的处理，难以点点滴滴都靠导演，演员应学会自己把握和发挥，事先对人物的性格层次做出合理的铺排。我团演出的潮剧《王华买父》，是一出以草鞋丑为头号主角的戏。在担负这个剧目主角时，我认真分析剧本，对王华的人物性格发展铺排出四个层次：1.憨厚朴实，无忧无虑。2.好心做好事，无意惹来横祸。3.舍已救人，义无反顾。4.疾恶如仇，有功不图报。在各场表演中，我严格按照各阶段的性格历程，进行具有潮丑特色的人物塑造，并在传统程式的基础上，进行创造性的发挥，力求让“丑”化成观众美的艺术享受。

该剧第五场的夺钗表演，按传统手法，不外是三走三挡，然后王华凭力气把钗夺到手中。我认为这样的表演过于平淡，未能真正突出王华的性格特征。于是在排练中，我和导演深入研究，设计出一段别出心裁的夺钗戏：王华劝妻献钗不成，乘妻不备，用猴子摘桃的动作，快速偷下妻子头上玉钗，紧接一个大跳逃走，被妻抱住，两人扭成一团，一前一后，配合音乐碎步。再双手相缠冲至台口，向台内急翻身，骤然玉钗落地，王华、李氏同时扑上前去，两头碰撞，李氏趁势把钗拾回。这时王华再不争夺，而是坐在地上，仰天长叹，决心用自己的入狱，去换取干爹的活命。李氏终于不忍，自愿把钗交出。这抢、夺、争，撞，叹的一连串舞蹈表演，一气呵成，节奏得当，快而不乱，达到层次分明，感情真实，成为全剧最为感人的一段戏。充分揭示出王华为了干爹生命，不惜一切财物，甚至甘愿自我牺牲的高尚精神，使观众看到了一个砍柴汉的人格美。

三、比起其他潮剧行当，丑角更接近生活，台词更加生活化、方言化，因此演员一定要念好口白。戏谚云“四两曲千斤白”，可见戏曲念白的份量。我们不是要削弱唱腔的重要性，而是要强调念白的重要性。因丑行口白很多，如果念白不过关，根本不可能塑造好人物。戏圈里有不少演员，忽视了念白的研究和训练，其结果是艺术成就大打折扣。须知唱腔是别人谱就的，已有固定的节奏和旋律。而念白完全靠演员在表演过程中，根据人物心理节奏自行创造，它对体现人物性格和推动剧情发展，起到至关重要的作用。仍以《王》剧为例：当王华争夺不到玉钗，又说服不了李氏时，在音乐声中念出这样一段台词：“想我王华，生为七尺男子汉，眼见干爹受苦，不日枉死狱中，却无力解救，我心何忍，我心何安……不如即去衙门，求那县令，由我顶替坐牢，换得干爹出狱。不错，就是这个主意！”说这台词，我采用特殊的语言节奏，表现为痛心疾首，却又字字清晰，句句沉重，准确地表达了作品对角色的要求，展示了王华美好的艺术形象。

综上所述，丑角演员在表演中，要深入理解剧本，明确表演的目的性，铺排好人物性格发展的层次，还要把念白的功夫练到家。只有这样，才能较好塑造舞台人物，以丑衬美，化丑为美，用“丑”来营造出戏曲艺术的美。

陈潮钦 广东潮州市潮剧团团长、潮州市戏剧家协会主席。