试论现代舞艺术摄影的瞬间动态表现

2011-08-15黄锡昆广州美术学院继续教育学院广东广州510260

大众文艺 2011年24期

黄锡昆（广州美术学院继续教育学院广东广州 510260）

动态摄影是摄影艺术表现形式的一个重要部分，动态可使图像有更强的感染力，通过被摄对象的动感表现能充分揭示力量之美、速度之美、生命之美。现代舞是动态摄影中最具魅力的题材之一。现代舞的魅力在于运用身体语言来表现人的生存状态，运用运动的人体之美传播人类情感，现代舞摄影则是对这种流动的情感的瞬间凝固。在现代舞动态摄影中要善于把握拍摄时机，在稍瞬即逝的人物动态、情感表现中，捕捉最有典型、最能生动地表达主题思想的瞬间，是现代舞动态摄影创作成功的关键。

现代舞艺术摄影不是直接记录人类现实的生存状态和精神世界，而是通过舞蹈的瞬间动态捕捉来表现人类生存状态和情感表达的艺术形式，进而折射人类的现实生活。

一、现代舞艺术摄影的现状简述及其特点

现代舞是时代象征，起源于19世纪90年代至20世纪初叶，是在欧美兴起的一种舞蹈流派。现代舞破除一切束缚，表现形式自由奔放，可以随心所欲地进行创作。它表现更多的是一种时代精神,表演时一般是节奏快，随意性也比较强。

以个人的真实感受为依据，标新立异、追求创新，是西方现代舞的追求。美国著名舞评家、理论家约翰•马丁指出“现代舞是为了外化个人的，而且‘真实’的感情，编导家深刻地感受到了这种感情，还确信在揭示自己的经验时，也揭示了某种基本的真理”。美国著名舞蹈理论家塞尔玛•珍妮•科恩指出：现代舞是一种观点，一种对当代世界艺术功能的态度。现代舞是不断地以肉体的叛逆去争取人性的自由与民主的艺术，是使舞蹈艺术永远追随时代的要求前进的艺术。[1]

在我国成立的现代舞团有北京现代舞团、北京雷动天下现代舞团、广东现代舞团、北京舞蹈学院设有现代舞专业。厦门有厦门现代舞团、香港有城市当代现代舞团、台北有云门舞集等专业现代舞团。

广东现代舞团不定期举行现代舞摄影专场，还邀请英国著名舞蹈摄影家克里斯•纳什举办现代舞摄影工作坊传授现代舞摄影技巧。广州正逐渐形成一个现代舞摄影的团体，而且很多专业摄影师和摄影爱好者也将其作为主攻方向。

现代舞摄影是动态摄影中最具魅力的题材之一。现代舞摄影的魅力在于运用身体语言来表现人的生存状态，运用运动的人体之美传播人类情感，现代舞摄影则是对这种流动的情感的瞬间凝固。现代舞动态摄影的魅力就在于运用动态摄影的技巧抓取最具有动态的瞬间，拍出既有摄影特点又有舞台艺术特色的照片。这正是现代舞摄影区别于其他摄影形式的难点之一，也是现代舞摄影的最大魅力之所在，它是舞蹈艺术的再创作。

二、现代舞动态摄影的瞬间性特征

（一）决定性瞬间

瞬间是事物运动、发展变化的一个短暂的过程，也是摄影创作把握形象的拍摄关键。摄影艺术又称瞬间艺术。瞬间性是摄影的重要特征之一。

1952年法国摄影大师布列松提出了“决定性瞬间论”的著名论断：“在所有的表现方法中，摄影是唯一的能把精神和转瞬即逝的瞬间丝毫不差地固定下来的一种手段，”“在生活中发生的每一个事件里，都有一个决定性的瞬间。当这个瞬间来临时，周围的诸种因素会排列成最具意义最为协调的几何形态，并显示出某一事件的完整面貌。这个瞬间即逝的瞬间，就是决定性瞬间”。[2]

摄影瞬间是在事物运动、发展变化的时间进程中抓取短暂的瞬间，使稍纵即逝的一刹那，以一种永恒的形式凝固下来，成为人类“永恒的记忆”。在现代舞动态摄影中要善于把握拍摄时机，在稍瞬即逝的人物动态、情绪中，抓取最有典型、最能生动地表达主题思想的决定性瞬间，是现代舞动态摄影创作成功的关键。

瞬间性是摄影的重要特征，这也是摄影区别于其他艺术门类的特征之一。

（二）用高速快门凝固动作的瞬间

用高速快门捕捉动体高速运动过程中最具有动态特征的瞬间，凝固动体的运动姿态，清晰表现动作细节获得瞬间动态的精华，能给人以特有的形式美感。

美国纽约女摄影家格林菲尔德充分发挥出高速快门凝固动作的瞬间的特点，并把这特长发挥到了淋漓尽致的地步。格林菲尔德全部采用了电子闪光灯抓拍。电子闪光灯闪亮时间在1／1000秒到几万分之一秒，因此可以毫不费力地获得瞬间动态的精华。

在格林菲尔德的舞蹈摄影作品中，我们看到的是人的健康的形体之美，健美的形体在创造力的支配下，借着高超的舞蹈技巧达到近乎极至的美丽。这是真正的舞蹈与摄影相结合的艺术作品。

（三）戏剧性瞬间

摄影创作中戏剧性瞬间的捕捉在摄影领域具有独特的魅力，戏剧性就是指各种能够诱导和促使观众产生诸如同情、担心、兴奋、愤怒、害怕、恐怖等各种情感反应和观剧效果的技巧与手段。其重点是表现人在生命的过程中种种的矛盾与冲突，这种矛盾与冲突包括了人与人、人与环境、人本身内心的冲突。当人物这些矛盾与冲突最激烈的时候，其戏剧性也最强烈，在摄影创作中这正是捕捉戏剧性瞬间的好时机。

美国女摄影家芭芭拉•摩根为美国著名的现代舞大师玛莎•格雷姆拍摄的摄影作品《悲歌》是一幅表现戏剧性瞬间经典之作。

在摄影作品《悲歌》中玛莎•格雷姆坐在低低的板凳上，从头到脚罩着巨大黑布，只露出手掌、脚掌和脸部，整个人处在悲伤痛苦的气氛之中。运用动作在黑布里的挣扎，表现出人物深受的压抑；以身体不断地摆动展示人的心态的冲突；以双手的紧握，膝部弯曲地抬起，以臂膀的张扬和脸部的表情揭示人物内心的悲哀和痛苦。把人的内心矛盾冲突以及人类灵魂丑恶的一面揭露出来，使人强烈地感受到这种矛盾冲突的戏剧性。

（四）瞬间的情感表现

情感，是人对客观事物进行认识和判断之后所产生的一种心理反应，是人对自己及自己与周围世界关系的一种主观态度和评价。

“现代舞之母”邓肯以自己的艺术实践融入了舞蹈的情感表达之中，她认为“舞蹈的目的是要表现人类灵魂中最崇高的也是最内在的各种情感，那些来自于神祗—太阳神，森林神、酒神、爱神，以及活跃在我们心间的情感。”“各种各样的姿势都会有这样相应的内在情绪，而同时它们又有力量直接表现出人心中可能有的各种思想或情感”。[3]

画家毕加索曾说过：“艺术是时代的索引，任何一个时代的特殊感情都会诱导出与这些情感一致的艺术形式”[4]，摄影艺术家在进行摄影艺术创作时，都会在作品中融入自己的情感，使作品的艺术性具有吸引力。

摄影家约瑟夫•卡什说过这段话：“人物内在的思想、精神和灵魂，有时会在一瞬间通过他的眼睛、双手和体态表现出来一这就是需要紧紧抓住的、稍纵即逝的最重要的瞬间。”[5]这就是摄影瞬间情感表现的魅力。

摄影瞬间的情感表现的特点就是人物表情、动作的瞬间抓拍。摄影家芭芭拉•摩根的摄影作品《给世界的信笺》讲述了美国抒情女诗人艾米莉•狄金森爱情故事。画面上的玛莎•格雷姆扮演艾米莉•狄金森，不幸爱情使她痛苦、悲伤。在这种情感的重压下身体下坠，她的手臂、身体、都表现出这种压力。这一瞬间被芭芭拉•摩根定格在舞蹈动作的高潮中，翩翩的衣裙如孔雀开屏般展开，玛莎•格雷姆微闭着双目，已经如痴如醉地融入到情感的表现之中。芭芭拉•摩根为了表现这个富于情感的瞬间，拍摄很多张瞬间抓拍的照片；正如她自己说的：“在这样一张静止的小小的长方形纸片上，怎样才能表现出那被某种情感所推动的，有如雕塑般的人体的幻想？怎样才能表现出那以某种特定的节奏穿越令人信服的、难忘的、美丽空间的舞动？为了得到一张好的照片，可能得丢掉无数张坏的照片”。[6]

三、现代舞艺术摄影的动态表现探索与实践

（一）动态摄影的特征

动态摄影是摄影艺术重要表现形式之一，动态可使图像有更强的感染力，通过被摄对象的动感表现能充分揭示力量之美、速度之美、生命之美。

运动是人性化的自然景物应有特征，也有生命体的基本特征，正如米开朗基罗所说：“一幅画所可能具有的最大魅力和生命，就是表现运动”。[7]

具有动态的画面充满了活力，增强了画面主体的气势，能营造动态的画面气氛与意境。动静结合的画面，虚实相生，相映衬托，更容易突出主体、表现主题，给摄影艺术带来无限的表现魅力。

现代舞摄表现动态的手法很多，高速快门凝固动作的瞬间、模糊抖动、闪光灯频闪、变焦拍摄以及电脑后期处理的运用等等，都能将运动的物体的动势淋漓尽致地表现出来，还能将静止的物体表现出强劲的动势。在现代舞摄影中运用多样化的拍摄技巧表现动态，可体现出现代舞富有动态的美感。

（二）节奏是现代舞艺术摄影的动态表现的重点

现代舞是运动的时间艺术，通过连续动作来表达舞蹈的内涵和体美；时间艺术具有节奏和韵律的特点。节奏产生于运动，是物质的运动形式，具有连续性的特点。表现节奏在现代舞动态摄影作品中成为激发和表达情感的重要表现手段。

在现代舞动态摄影作品中，形成节奏感的表现形式有以下几种方法：

1.用闪光灯频闪表现现代舞动态摄影的节奏感

形成节奏感的表现形式之一就是通过形状相似的物体的重复出现产生节奏感。

在拍摄现代舞动态摄影时可使用有频闪功能的闪光灯，利用高达几万分之一秒甚至更快的闪光，可以在同一幅画面上连续多次闪光拍摄；通过频闪，在感光材料上记录到一连串运动体的影像。

这种摄影表现手法可以在一个画面里捕捉到被摄体的连续动作，体现了动态的多个连续性。其独特的连续影像不仅使运动的瞬间得到凝固分解，也可以使静止的物体产生强烈的动感。

拍摄时需要先将闪光灯的闪光模式设置为连续闪光，再根据拍摄需要，设置合适的闪光次数和输出光量、频率。如想在画面上记录10个运动影像，可将闪光数目设置为10，再根据闪光灯的指数，设置合适的闪光量输出和闪光频率。

还要将相机安装至在三脚架上，设置为手动模式。连续频闪拍摄需要在深暗的环境下进行，背景最好是全黑暗的，因为被摄体受到连续闪光照射，可以在黑暗的背景衬托下，形成一串请晰的光影。

拍摄时注意把握动态的瞬间性，细心观察其运动规律，抓取其最富有运动特征的轨迹，展现其最具美感的瞬间。

2.用镜头运动表现现代舞动态摄影的节奏

在现代舞动态摄影中，运用镜头的运动如变焦镜头可以在曝光期间改变变焦镜头的焦距，来制造独特的“影像爆炸”效果，用以强调被摄体的速度和扩散感。拍摄时被摄体要置于画面正中，就能使“拉”出的线条规则地由画面中心向外放射出去，形成了一种强烈的节奏感。依赖这种节奏感，使画面呈现强烈的动感，有利于突出主体。变焦拍摄不仅能使运动的物体变得动感十足，而且还可以让静止的画面动起来。