领悟国画章法，品味招贴艺术

孙海姣

中国画是我国独特内涵，世界上独一无二的绘画技法，它反映中华民族的民族意识和审美情趣，它所体现的意境博大精深，技巧技法变化莫测。国画章法更以独特的艺术魅力引导你步入中国画的世界，读懂章法既是读懂中国画艺术家的思想、情感、意念。领悟中国画章法，可以帮助我们去解读其他种类的艺术作品。本文通过对中国画章法的探讨，引导读者利用章法之意去品读招贴艺术作品，对两者的相似点进行分析，阐述国画章法对招贴艺术的价值。

一、什么中国画章法

任何一种绘画形式都讲究构图或是布局，章法就是中国画的构图和布局原则，在中国画理论中称之为“经营位置”。“经营”可以说是“如何处理和把握”；“位置”是主体形象在画面空间中的远近、高低、前后、纵横等比例关系。因此，章法是国画的精髓和骨骼，帮助画者在表现某种感情，捕捉形象，有序的组织画面的基本方法。

二、章法的主导思想

第一，布势。所谓“布势”既画面运动的趋向或趋向。就像我们画运动中的物体，首相要确定它的动势线。一幅画往往是一组动势，但是必须要有主动势线，而其辅助动势线必须服从整体的动态。这样既不影响整体的动态，又不失灵活与生动之感。布势包括：形式既造型之势；章势既整个画面；气势既形态魄力；笔势既用笔的纵横；情势既感情的传播。

第二，开合。“开合”可以理解为画面的起始和结束。就像我们写文章或是画画，起笔为“开”，收笔为“合”。犹如书法中有起笔，运笔，收笔，文章中有“首尾呼应”。一幅画也要有“开”有“合”。开合与布势是密不可分的，它和布势一样，在画面中也有多小的开合，但都被一个大的开和把握全局。大开合主导小开合，小开合辅助打开合，共同组织和协调画面。

第三，均衡。均衡是不同于对称手法而使画面分量饱满的手法。国画是忌讳对称的，所以将画面的各种形态做没有明显对称轴，不等量，不等比，且分量饱满，和谐，完美的处理，即为均衡。

第四，主宾。“主宾”顾名思义，画面所表现的主体内容要有主次之分。比如山水画中比较简单的构图，左下角经常出现岸边，较矮小的山石，以树木搭配，中部大部分空间以高大险峻的山石作为画面的视觉中心作细致刻画，再在对角之处用较少的笔墨表现远山或是云雾。这样的构图中，中部的高大山石作为主，而矮小的山石及树丛，远处的山石既为宾。

第五，取舍。围绕着画面的主体形象，不惜笔墨的去刻画，而最为辅助的内容可以一带而过，形似或神似即可。如齐白石的《山居翠竹图》，描绘了悠然自得的田园气氛，画面并没有人物出现，而是以农庄小院，和寥寥几笔的小鸡为主题，表现了静谧的农家院的趣味。

第六，虚实。国画中虚实相生相依是重要表现手法。动为虚，静为实；次为虚，主为实；疏为虚，密为实；淡为虚，浓为实；轻为虚，重为实；远为虚，近为实；少为虚，多为实；白为虚，黑为实等。画面处理的太虚，使形象那以辨认，缥缈空洞；实则缺少灵动，淤阻憋闷。必须互补互助，才能妙趣横生。

三、什么是招贴艺术

招贴艺术是现代社会大众化信息传递的宣传工具。其形式多样，包括商业海报、文化海报、电影海报、公益海报等。招贴艺术是将利用计算机和印刷技术，将图形图像，文字，色彩，版式设计等元素，完成创造性的平面艺术，表达一定的广告宣传目的和意图。招贴艺术随着各地区经济文化的快速发展，和市场需求的不断扩大，日益成熟和强大。它要以快速，醒目，超群的艺术表现形式来吸引人的眼睛。

四、招贴艺术见章法

招贴这种划时代的媒体艺术，似乎和我们沉淀了几千的中华国粹——中国画没有什么交集。但是，当你细细领悟国画之章法，再看招贴艺术，却有一些不谋而合的相似之处。著名的设计大师是冈特·兰堡作是一个热爱生活的设计者，它的很多作品都源于生活，所以他的创作似乎更能被人们“读懂”。

翻看现代招贴艺术作品，他们的组合方法有很多，比如，定形与不定形，原生形与再生形，单一形和复合形等等，无论运用哪种整合方式，其终目的是使画面更加的生动，吸引眼球。但当我们品其构图之时，似乎感觉到招贴艺术和中国画有异曲同工之处。虽然中国画与招贴艺术的文化底蕴不同，但二者在保持各自的文化内涵的基础上是可以相互借鉴的。招贴艺术的创作可以把国画章法的优势作为创作的新力量，创作出能具是开美感的招贴作品。

［1］唐健钧著.中国画章法款识艺术［M］.北京体育大学出版社，2003.

［2］魏炬著.世界广告巨擘［M］.中国人民大学出版社，2006.