中国传统色彩在现代平面设计中的应用与创新

2011-06-04山东省水利技师学院山东淄博255000

大众文艺 2011年18期

李华 (山东省水利技师学院山东淄博 255000)

色彩是人类深邃情感世界最有表现力的展现。梁一儒先生在《民族审美心理学概论》中认为：“色彩文化是民族文化中最突出醒目的部分。[1]”中国传统色彩作为民族文化的重要组成部分，在现代平面设计中依然焕发着强健的生命力。

一、中国传统色彩中的审美观

中国传统色彩是一种具有民族代表性的色彩体系。中国传统的色彩观受阴阳五行学说的影响，称为“五行色”——青、红、黑、白、黄。这五色为“正色”，是最纯正的颜色，任何色彩相杂都不能得到五色，五色为本原之色。正色的发现，正间色的区分，揭示了色彩科学的基本规律，并奠定了中国古代五色体系和美学思想。五色中黑色为众色之王，是中国古代史上单色崇拜时间最长的色。中国的太极图，以黑白表示阴阳合一。白色象征着光明，被列为正色，表示纯洁、光明、充盈的本质。红色象征吉祥和喜庆，是民间节庆的主色。黄色是中间色，象征大地的颜色。在中国古代认为黄生阴阳，视黄色为色彩之主，是居中间位的颜色，具有中和色的特点，所以被认为是最美的颜色。青色(含蓝和绿色)象征着生机勃勃的春天。由此看出中国传统色彩贵黄尚红。这五种色彩作为一种历史发展的视觉表现形式，浓缩成整个民族的特性色彩。

综上所述，中国传统民族个性色彩可以归纳为两种色彩审美倾向：一是尚红贵黄的动感和绚丽色彩倾向，它以封建官服、宫殿建筑装饰、杨柳青年画、桃花坞年画、民间剪纸等色彩为代表；二是以尚黑崇白的典雅、素朴、静态感的色彩倾向，它以青花瓷器、中国水墨画、粉墙黑瓦的水乡建筑色彩为代表。

二、传统色彩对现代平面设计的影响

传统色彩作为民族文化的传承，对现代设计有着深远的影响。传统色彩是最具中国特色的元素，在全球化语境下，创造着新的视觉经验。

（一）在借鉴中创造。借鉴是任何创造的基础，创造在一定程度上是借鉴的提升。但借鉴多则弱化创造，使图像缺乏视觉图式语言的新颖性、原创性和时代感。现代设计原则要求现代平面设计具有新颖性和独创性。独创性意味着借鉴的减少，现代感的增强。但过少的借鉴也会造成视觉亲和力的缺失，意味的不足。传统色彩作为民族共同心理构成的一部分在我们的潜意识中已经形成认可的视觉经验，这与现代平面设计整体运作要求是相符合的。所以将传统色彩注入现代平面设计，是视觉经验从熟识到陌生再到熟识的过程。

（二）在传承中超越。设计的色彩观念在历史中不断演变，这种演变的立足点与支撑点是传统。包豪斯大师格罗皮鸟斯说过：“真正的传统是不断前进的产物，它的本质是运动的，不是静止的，传统应该推动人们不断前进。[2]” 现代是在对传统不断地批判过程中展现出新的面貌。

众所周知，文化是一脉相承的。一切优秀的设计都是将前人优秀的创作理念融入到当代设计意识中，使之具有典型的文化内涵和地域特色。只有将传统色彩注入新的设计理念和设计方法，才能产生出具有时代特点的新的设计样式。现代设计理念同样也为传统色彩注入了生命力。国际化大趋势要求中国当代的设计既要保有传统文化的内涵——民族特性与识别力，又要体现国际认同感。因此，我们一方面将中国传统文化的精髓融入到现代设计理念中；另一方面也要吸收外来的创造性思维方法和先进理念，把传统和现代意识有机地结合起来，创造出具有时代特色的设计样式。

三、现代平面设计中传统色彩的创新应用

中国传统色彩与现代平面设计相结合并不是简单的拼合或拼接，而是在新的设计背景下新的设计内容和设计思想的展现。这就要求在现代平面设计中挖掘出传统色彩的深厚内涵，将传统色彩注入现代设计理念，使现代平面设计更具创新性。中国传统色彩带给当代平面设计丰富的美学思想和理念，丰富了现代设计的视觉经验。在现代平面设计中把传统色彩和现代设计理念相融合不仅有利于与本土观众相沟通，更有利于传统文化的国际性传播。现代平面设计中对传统色彩的运用具有亲和消费大众的特色，熟识的色彩很容易被消费者接受和喜爱，产生一种心理认同感。同时在竞争激烈的信息化时代，传统色彩在现代平面设计中的富有时代感的运用，也能体现出一种强烈的民族自豪感。正如在2008年以中国奥运会为主题设计的平面设计，从奥运会会徵、服装、五福娃和奥运宣传图片，无不利用传统的色调和元素。中国人崇尚吉祥、平安、大吉大利的思想观念，中国红和黄的运用正是这种观念的体现。这种吉祥、喜庆的象征性语言的运用表达了一种积极、热烈的视觉心理。这类带有传统意味的现代平面设计正是现代的审美特征和趣味的体现。

图2 奥运会宣传图片

图像化时代要求现代平面设计理念关注视觉心理带给人的直观感受和对眼球的瞬间吸引力。传统文化作为母体滋养着现代平面设计，同时现代平面设计对传统色彩的运用是开放和创新的。在全球化语境下，不同的地域文化促使了多元文化的生成，我们需要文化的跨区域跨时空的交流与沟通。跨区域文化传播本身就是一个双向发展的过程。一方面，中国传统文化将有益于全球文化的发展，为其注入新的活力；另一方面，中国传统文化在成为全球文化的一个重要组成部分的同时，也吸收外来文化的有益成分，在创新中确立新的形貌。尤其是随着国际社会交往的密切，异域文化与中国传统文化不断地交流、碰撞与融合，从而创造出中国传统文化艺术的新生样式。传统色彩作为传统文化的直观形态，在与世界先进文化和设计观念的沟通交流中提升了其识别力和亲和力。美国可口可乐公司针对中国的广告设计就是中国传统色彩与国际视野相结合最好的形式。可口可乐公司的企业识别色是红色，这与中国红主色调的喜庆色相合。这也是可口可乐公司全球化战略的一部分，与各国传统相结合创造出具有国际特色的新的设计样式，从而深入到各国人心。2008年春节期间可口可乐公司推出了具有中国传统色彩的平面广告，红墙红瓦的闽南建筑，身着中国蓝色长衫的小胖男孩儿，红墙上贴着巨大的“福”字，在可口可乐诱人的泡沫中叠映出贴春联、烧佳肴、亲朋好友开怀畅饮的画面。其中对红与蓝中国传统色彩的认同，使东西方文化的交融生动地表现出来。这幅平面设计的成功在于它的文化创意，中国元素和色调的准确运用发挥了重要作用。

设计大师陈幼坚善于运用中国传统色彩进行创意。他成功地整合了西方现代美学和中国传统色彩，设计作品既具有传统神韵又不失时尚优雅的风味。如其设计的一套茶叶盒包装作品，以“黑黄”色调为主，以黑色作为背景色，其间装点着雅致大小不一的黄色几何图案，如同我们常见的唐装一样谨严中带着洒脱，古典中透着张力。作品中国味浓重，体现了江南闲人雅士品茗时的闲雅风度，可以说是陈幼坚设计艺术的精髓展现，也可以说是中国传统色彩在现代平面设计中创新性应用的典范。