独立院校的艺术类专业建设措施初探——艺术类考生的报考取向调查与分析

王亚全 冯 阔 于 玲

(1.河北师范大学汇华学院,河北石家庄050091;2.河北青年管理干部学院,河北石家庄050031)

独立学院是高等教育中非常重要的组成部分,艺术类专业又是其中一朵奇葩。与其他专业教育相比,艺术类教育有很多的优势,有很大发展和变革的空间,但是如何使艺术类教育更加适应社会需求,适合学生的需求,更有生命力?带着这个问题,我们对千名艺考生进行了一次报考取向的调查,取得了一手的资料,希望这些资料能够对艺术专业教育改革有一些启发。

一、调查对象、方法与内容

2010年暑期,河北师范大学艺术学部暑期社会实践团队,进行了“十人访千名艺考生”社会实践活动,对考前美术培训班(石家庄华中美术培训基地、石家庄强化美术培训中心、石家庄超越美术培训学校、21世纪美术培训学校、三人行画室、任重画室等20多家)的3680名学生进行走访和书面调查,对考生的年龄、专业取向、考生择校注重的条件、报考情况及其原因进行详细地调查和分析,掌握了他们的具体情况。

二、调查结果分析

从调查数据看,艺术类考生中出于个人兴趣报考的仅占28.7%,因其文化课成绩偏低等情况而报考的占了70%以上,反映出艺术类学生文化素质薄弱。而且在这个群体中往届生比例远高于应届考生,其社会化程度较高。在艺术类考生群体里对独立学院有所了解的占70%,但其中只有10%的学生选择报考独立院校(见表1)。这一方面是由于社会对独立院校的认可度和支持力度较低,另一方面也说明独立院校在艺术类专业建设上还应及时调整,做出自己的特色。

表1 考生的年龄、专业取向、考生择校注重的条件、报考情况统计表

三、艺术类考生和艺术专业教育现状

(一)考生大龄化,复读生多

我们调查结果显示,三万多考生中只有28.7%的学生是出于兴趣才选择艺术专业,70%以上的学生是由于文化成绩差,同时又希望能够考上大学或考上相对高一层次的大学才选择艺术专业。而这个群体中又有相当多的同学由于文化或专业的差距一次没有考取理想院校,就只能进入艺术复读生的行列,导致学生大龄化,往届生占到71.1%。

(二)高考报名显示艺术类考生生源充足

根据我们对近几年艺术类考录情况的了解,结合省教育考试院晓迟研究员在《考试与招生》发表的“2010年河北省高考报名人数及控制线相关情况分析”(见表2)引用的相关数据来看,2010年艺术考生比2009年略有增长,美术类基本持平,舞蹈生增幅大,增幅为11.8%,连续两年增幅超过10%(2009年为13.6%)。

由此,我们看出艺术类考生报名保持了较大幅度的增长,并趋于稳定,这一定程度上说明艺术类学生的生源很充足,对艺术类教育需求量大。在生源竞争渐趋激烈的形势下,艺术类考生是独立学院能够争取的生源。

(三)艺术类教育和社会要求脱节,导致结构性失衡

当前社会对应用型艺术人才需求量大增,很多高校迎合这一需要,实行扩招,但在当前的形势下,由于各院校传统的培养模式,传统艺术专业人数虽然增加,但社会紧缺的应用型人才却远远无法满足需求。以动画专业为例,近期在北京召开的动漫行业招聘会上,166家动漫企业现场招聘3D模型师、材质师等多个岗位的2000余名专业技术人才,但能够符合企业要求,达成意向者仅为325人。在南京《江南时报》2010年6月18日报道中我们也看到,南京一场动漫专业校园招聘会上,南京某艺术学院一个班的动漫毕业生竟然推销不掉一个。众多人士对目前动漫专业毕业生的状况连连摇头。报社记者了解到,目前南京动漫业遇到的现状是一边是动漫企业急需用人,一边是动漫专业毕业生求职难。用一位业内人士的话说,“动漫毕业生全都在海边晒太阳,因为没技能,看到大海却下不了海。”南京市动漫行业协会秘书长张国良表示,很多学校开办动漫专业都是一窝蜂式的,根本就没有考虑师资问题。老师“半路出家”,根本就没有从业经验,很多高校开设的动漫专业有名无实,有的学校偏重理论,搞的是“纸上谈兵”,还有的学校将动漫专业看成是计算机软件专业,培养的学生绘画功底、设计水平都很糟糕。动漫企业与动漫专业毕业生之间一直存在不能实现有效对接的问题。从这些现象我们看到艺术院校资源配置的结构性失衡,师资力量弱,导致现今培养的部分艺术类毕业生无法适应市场需求,出现就业的结构性困难。

表2 2010年河北省高考报名人数及控制线相关情况分析[1]

四、对艺术应用型人才培养的几点建议

针对当前社会现状,独立学院由于其灵活的办学机制,可以早一步发挥自己的优势,在艺术类应用人才培养方面办出自己的特色,既能优化办学的专业结构,又能满足社会需求,给毕业生铺就一条高质量的就业之路。具体改革措施如下:

(一)加强文化课教育,提高学生的文化素养

由于艺术类考生文化功底太差,对文化课不感兴趣,进入大学,应着力加强学生的文化素养培育,开设适合艺术学生特点的课程,在这方面有些院校已经在做有益的探索。如云南艺术学院开设艺术美学、艺术心理学、艺术社会学等,山东艺术学院开设文化人类学、西方美学史、儒家文艺思想研究、美术考古与文物鉴赏等课程。这些课程在文化课和专业课之间起到了纽带作用,提高了学生的学习兴趣和专业文化修养,使全部课程形成了一个结构较为合理的体系。

(二)专业细分,提高专项技能

国务院学位委员会、教育部日前下发通知,公布了新的《学位授予和人才培养学科目录(2011年)》,新目录增设了“艺术学”门类,一级学科由89个增加到110个。艺术学划在文学门类的状况终于成为历史,现在的学科划分规范就显得与时俱进,更具有可行性。

1998年的专业目录把艺术类中其他学科的专业种数减少了一半。但是却把随着改革开放而方兴未艾的我国产业发展急需的、招生总量占艺术类60%以上的装潢艺术设计、染织艺术设计、陶瓷艺术设计、室内与家具设计(部分)、装饰艺术设计、环境艺术设计、服装艺术设计(部分)等7种专业合并为“艺术设计”一个专业。这种“改革”是对世界现代设计100多年各专业形成发展状况的无知或漠视。因为它混淆了专业特性,其无论对刚刚从西方吸收引进本应快速发展的新兴交叉学科专业,还是对陶瓷、染织等有悠久传统的专业,都产生了极为严重的负面影响[2]。

科学的学科分类是符合社会发展客观规律的、是实事求是的、是切合实际的,是实现培养高素质复合应用型人才目标的政策保证。欧洲的视觉传达设计专业在学分内需要完成并且是必须要达到对应岗位对设计人员的基础要求,力争做到与国际对接,这种教育体制已有百年历史。视觉传达主要包含标志设计、广告设计、包装设计、环境艺术设计、企业形象设计等。

(三)实施产学研一体化教育,积极开展校企合作,提高实践技能

《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》中指出:“高等教育要重视培养大学生的创新能力、实践能力和创业精神,普遍提高大学生的人文素质和科学素质。”艺术类专业提高创新能力、实践能力和创业精神的有效途径就是走产学研一体化道路,鼓励学生在校期间自主创业。

实行产学研一体化,可以将教师带入一线生产流程上来,第一时间掌握社会的发展动态和最新发展,有利于教师不断从实践到教育,从教育到实践的反复中得到速度更快、效果更好的教育教学。学生可以在校就参与到商业化流程的项目中来,从实践中学习,在学习后实践,这样有利于在社会中竞争力的提高,从理论型人才向实战型人才转换。例如,吉林动画学院与中央电视台动画部合作开发的《幸福大街一号》,成为吉林动画学院动画教学、研究、学习、创作的空间平台,本片长度为26集,每集12分钟,已于2009年在中央电视台播出。大量的教师参与到动画的研发生产,这大大提高了教师队伍的实战能力,提高了学生学习的动力、实战能力,毕业时基本能具备企业对岗位的最低要求,促进了学院动画专业和产业发展。这种产学研一体化的方式和方法是非常值得借鉴和学习的。

(四)实行特色管理,给学生提供自我发展空间

现在艺术类专业学生的特点是思想活跃,但理想信念淡薄;情感丰富,但组织纪律性不强;重专业,轻文化;实践活动能力较强,但受社会负面影响较深。由于专业特点,许多艺术类学生在高中阶段就开始独立生活,在外寄宿写生、绘画,到全国各地参加各高校单独命题的专业考试,接触社会较早,形成了很多个人对社会的认识,很多学生受到社会一些负面影响,对社会的认识有些以偏概全。由于艺术类专业和学生本身的特点,不能单纯地采取严加管理的办法约束学生的行为,要积极地给学生一定的可以施展才华及创作的时间与空间,管理上以疏导为主,与学生建立和谐健康的师生关系[3]。以专业特色活动为载体,让学生在利用专业特长帮助他人或营造校园艺术氛围过程中体验成就感,感受到自身价值。同时,注意发挥学生党员的先锋模范作用和学生党组织的战斗堡垒作用。

艺术类考生的火热报考情况是近几年的热点话题,当前,高校艺术类教育还存在一些问题,在这样的形式下,如果独立学院把它作为一个新的增长点,作为招生和促进就业、提高院校知名度的基点,是增强人们对独立学院认可,发挥独立学院体制灵活的优势,进行艺术类教育改革的契机。通过我们对艺术类考生调查的分析结果,认为大踏步地进行艺术类教育改革存在着一定合理性,作为新时期的高等教育应该以人为本,改进和加强艺术类考生的学习路径和管理模式,探索新的切合实际的教学和管理方法,能推动高等艺术类教育更上一层楼,促进艺术类专业独立院校更好更快发展。

[1] 晓迟.2010年河北省高考报名人数及控制线相关情况分析[J].考试与招生,2010,(8).

[2] 张红风.论艺术设计本科学生的专业细分培养[J].装饰,2007,(9).

[3] 庄志浩.试论艺术类学生的特点及管理对策[J].实践与探索,2010,(4).