龙与陶瓷装饰

龙与陶瓷装饰

说到龙，大家都知道是中华民族的图腾和民族精神的象征。龙这个现实不存在额形态，为何会成为华夏民族供奉的保护神？又怎样成为陶瓷装饰的主题纹饰，这就必须追根溯源，从史籍及传说和已发现的陶瓷实物中去探讨和研究。

一、龙的起源和传说

远古时期，由于先民们对宇宙间各种复杂的自然现象还不能充分认识和理解，对自然界的各种灾害威胁人们生存时，幻想有一种超自然的力量帮助自己去战胜人类不可抗拒的灾难，先民们通过想象把自然界动物最优美，最能表现动物本身特征的部位，打散组合。创造出理想的灵物——龙。

龙的出现，为蒙昧时期的部落首领所利用。直至清代，统治者都把自己说成是龙的衍化。古代文献中有着很多的描述。《山海经》、《诗经》、《竹书记年》、《易经》、《尚书》、《左传》、《楚辞》、《史记》……等等。

《太平御览》“大迹出雷泽，华胥履之，生密羲（伏羲）”，《帝王世纪》“神农氏（炎帝），姜姓也。母曰任姒……游华阳，有神龙着感生炎帝”。《海外西经》“轩辕之国，人首蛇身”，轩辕就是皇帝。《帝王世纪》“帝尧……母庆都出洛诸，遇赤龙感孕……。”《伪列子·皇帝篇》“庖羲氏、女娲氏、神农氏、夏后氏，蛇身人面，牛首虎鼻”。后人们还把伏羲女娲连在一起说成是人类的始祖。以上所述，就是龙的起源和传说，既然始祖都是龙的后裔，那么华夏民族也就当然的成为龙过的传人。

二、龙的种类的派生和龙纹形态演变

俗话说：“龙生九子，连娘十种性”。从奴隶社会至现代，龙作为装饰纹样，在各种工艺品及建筑上相继出现，随着历史的发展也派生出很多种类，主要有夔龙、虺、虬、蟠螭、蛟、应龙、鱼化龙。这些龙的变种大致在形体稍有变动。如夔龙一足，蟠螭无角，应龙背生双翼，鱼化龙前部为龙头，后背保留鱼特征。明代宰相李东阳在其著《怀麓堂集》涉及龙的篇目中，把龙生的九个儿子说成是性格不同的神兽，这九个不成龙的分别是：

1、囚牛：是龙生九子中的老大，平生爱好音乐，它常常蹲在琴头上欣赏弹拨弦拉的音乐，因此琴头上便刻上它的遗像。

2、睚眦：平生好斗喜杀，装饰在兵器上。

3、嘲凤：形似兽平生好险又好望，殿台角上的走兽是它的遗像。

4、蒲牢：形似盘曲的龙，平生好鸣好吼，洪钟上的龙形兽钮是它的遗像。

5、狻猊：形似狮子，平生喜静不喜动，好坐，又喜欢烟火，因此佛座上和香炉上的脚部装饰就是它的遗像。

6、霸下：又名赑屃，形似龟，是老六，平生好负重，力大无穷，碑座下的龟趺是其遗像。

7、狴犴：又名宪章，形似虎，它平生好讼，却又有威力，狱门上部那虎头形的装饰便是其遗像。

8、负屃：似龙形，排行老八，平生好文，石碑两旁的文龙是其遗像。

9、螭吻，又名鸱尾，鱼形的龙。能够灭火。是老久，口阔噪粗，平生好吞，殿脊两端的卷尾龙

以上为龙的种类及派生出的龙族。

陶瓷装饰上出现龙的形象，可上溯到原始时期，在甘肃武山出土的庙底沟类型人面龙蛇纹彩陶瓶。已初步奠定了龙的雏型在陶瓷绘画装饰上的运用。

宋元时期龙在陶瓷绘画装饰方面已呈主流。风格以整体粗犷简朴见称。河北磁州“黑花龙纹瓶”中间绘以兽型巨躯的龙纹，龙脊有特大

鳍棘，掌爪巨大锐利，形象威猛生动，纹饰简练、优美，保定出土青花“海水龙纹瓶”，海水以繁密的细线组成，龙纹则以粗宽线条画出。纹样繁而不紊，较好的表现了海水龙的主题。

宋代龙纹特点是龙身长如巨蟒，兽头，足有三爪或四爪。有翼和兽形的龙都不多见。元代龙的特点常作细颈长唇，足部有三只鹰鹫般的巨爪，龙纹常和云纹或海水同时出现于画面，头部上的髭、鬍、髦、髮，触须等装饰物都已出现。

明清时期，龙的形象已经定形。在历史的基础上又有了新的创造。最为典型的有山西大同的九龙壁、北京北海的九龙壁，是我国历史上最大面积的陶制浮雕。“九龙壁”龙的形象概括为“狮鼻鲢口，剑角虎眼，马齿獠牙，蛇身鲤甲，鹫脚鹰爪……”。

使用龙纹装饰，统治者有着严格的禁忌，最高统治者使用的龙纹为五爪，而各级官员、民间只能用四爪、三爪的龙纹，所以在明清时期，陶瓷上装饰龙纹，皇家用的都是五爪，民间的则为三爪、四爪。

明代的瓷器以华丽的彩绘代替了宋代的刻花，龙的描绘显得多姿多彩，青花、斗彩尤为出色。明代瓷器装饰的龙纹，用笔雄健，龙纹装饰布满全器，色彩变化浓淡得宜，鲜艳厚实。“青花白龙海水扁壶”青花色泽沉稳滋润，细密的水纹衬托出阔边的白龙，显示了良好的艺术效果。

清代由于工艺水平的提高，龙的表现手法更为繁复细腻，精细入微，在康雍乾三朝达到了顶峰。

进入现代，除在“文革”时期，一度把龙看成封资修的东西，陶瓷上龙纹隐去，直至改革开放后，中华民族能骄傲地说自己是龙的传人时，陶瓷龙纹装饰又呈现出一派旺盛景象。然而因袭的成份较多，有些因为不了解龙的起源及演变，以及各时代对龙纹的丰富充实的情况，出现了一些不符合人们审美观的龙纹形象，有的瘦长慵弱，有的肥硕不堪，给人以不美之感。的画龙大师叶冬青先生的关门弟子，几十年来潜心习艺，对陶瓷绘龙颇有心得。龙虽然是人造的形态，但它的形态离不开自然界动物的结构。前人画龙总结的经验以及绘画实物给了我极大的启迪。除前面所述的龙头的造型应依据的条件组合外，龙身的比例也有一定的法则。宋代的画龙高手董羽在《画龙辑议》把画龙方法归纳为“三停九似”，这里的三停就是龙的身体结构的法则。也就是现代人所用的黄金分割法。采用这种结构法则，把龙头、躯干、四肢的比例把握好，则所绘的龙就不会出现诸如头大身弱、肢短躯长，类似侏儒或巨人症那样有失比例的怪物。

绘画当随时代，纵观龙在各时代的演变过程，现时代龙应该也要有一定的时代感，所以在我最近绘制的一米三大型圆瓷板——《中华龙》，充分发挥了线的表现作用。以刚劲挺拔又婀娜柔和、纵横反复、婉转自如、连贯流畅、绵延不断的线条组成龙体，以多变疏密的鳞片表现龙的体积感和立体感。在龙眼的处理上，保留了传统绘画凸出的虾眼程式。对瞳仁的描绘，用现代绘画表现狮虎眼睛的方法，以光影描绘出高光投影，使龙眼更炯炯有神，不论在任何角度都能感受到那不怒生威的眼睛注视着你，使人产生一种震撼敬畏的感觉。

以上所论是笔者多年绘龙所积攒的一些体会，望方家指正。