谈陶瓷艺术中的民族舞蹈题材

谈陶瓷艺术中的民族舞蹈题材

一、民族舞蹈与陶瓷艺术的渊源

民族舞蹈是一种起源于人们生活中的肢体动作语言，以日常活动抽象化为表现形式。在远古人类尚未产生语言以前，人们就用动作、姿态和表情来传达各种信息来进行情感、思想的交流。在新石器时期，彩陶装饰上就有了舞蹈的装饰题材，彩陶舞蹈纹的代表如青海大通上孙家寨出土的马家窑类型舞蹈纹彩陶盆。我国进入封建社会，用陶瓷雕塑形式来表现舞蹈造型的更多。例如西安汉墓出土的拱手舞陶俑高拱手，微曲膝，很像舞蹈开始或结束向观众行礼的动作。这些舞陶俑和其它的瓷雕舞蹈作品出土后，增添了陶瓷的表现形式和丰富了陶瓷文化的魅力，同时为有关研究人员研究中国舞蹈史提供了形象生动的史料。唐代的舞蹈艺术也得到高度的发展。胡人舞在唐代风靡一时，一直是陶瓷上的素材，至明清一直还有应用于青花装饰。舞蹈题材在不同历史时期，关注的重点是不一样的，现代陶艺对舞蹈的关注更多是在肢体语言、人文精神、风土人情上加以应用于现代陶艺的造型中。民族舞蹈题材在陶瓷艺术发展上一直有着重要的作用和研究的价值。

二、传统陶瓷中的舞蹈题材

婀娜多姿的民族舞蹈给人以美的享受，自古以来就激起了人们的创造灵感，人们经常用陶瓷来表现丰富多采的舞蹈造型艺术。在新石器时期，人们对审美的意识刚刚萌芽时，舞蹈题材就应用在陶器的装饰上，1 9 7 3年在青海大通县孙家寨一座墓葬中出土的舞蹈纹彩陶盆。该盆内壁上画有三组舞蹈的人群，每组五人。组与组之间用多道弧线纹和一片叶纹隔开。三组舞蹈者，相互手拉手，头上有斜着下垂的发辫或饰物，身后拖着一个小尾巴。陶盆上的舞蹈者形象相同，面相一致，动作整齐，姿态优美。它真实地反映了原始人在劳动之暇，载歌载舞的欢乐场面。当盆中注入半盆清水，内壁上端的舞蹈者形象就会映入水中，十分有趣。

唐代是我国政治、经济高度发展，文化艺术繁荣昌盛的时代，胡腾舞是从西域传入中原的一种男子独舞或群舞，流行于北朝至唐代，当时深得中原贵族赏识。胡腾舞其特点是既雄健迅急、刚毅奔放，又柔软潇洒、诙谐有趣。胡腾舞黄釉扁壶是以胡腾舞蹈为题材的一件陶瓷作品，此壶1 9 7 0年出土于河南省安阳县的一座北齐墓葬中，扁体，圆口，细颈，肩有双系钮，通体施黄釉，其形状显然是仿照了西域皮囊壶。在壶腹两面，模印着同样的“胡腾舞”图，画面的中央是一舞蹈者，头戴尖顶帽，身穿窄袖翻领长衫，腰系宽带，衣襟掖在腰间，足套长统靴，正回首、摇臂、扭胯、提膝，做扭动踢踏舞蹈状。其右侧立二人，一人执钹，一人弹琵琶。左侧一人吹横笛，一人击掌伴唱。五人均深目高鼻，著胡服，显系西域胡人。陶瓷发展到明清时期，青花釉里红在陶瓷装饰上占有很大的比重。民族舞蹈题材一直应用于陶瓷装饰中，其装饰手段却又是不同。台北故宫博物院藏明初釉里红胡人乐舞图扁壶，描画五个或击手鼓，或吹横笛的胡人，将边歌边舞的情景表现得淋漓尽致。相比之下，用陶瓷雕塑形式来表现舞蹈造型的更多。特别是墓宝出土的舞陶俑。舞陶俑和其它的瓷雕舞蹈作品出土后，更加形象生动表现了我国民族的舞蹈精神魅力。

三、民族舞蹈在现代陶艺中的应用

现代陶艺作为一种新文化的表达方式，它别于传统陶瓷艺术，是传统陶瓷艺术的延伸，渐渐地受到人们的关注和重视。现代陶艺以其独特的艺术语言、艺术形式、创造出极其有价值的陶艺作品，开辟了现代陶瓷艺术的新天地。民族舞蹈创作题材较之传统装饰手法的基础上有了很大的变化，在传统陶瓷艺术装饰上大多是对舞蹈题材的绘画装饰、雕塑，而现代陶艺关注的则是舞蹈的肢体语言，用现代陶艺的抽象语言对舞蹈动作进行概括、提炼，创作出与众不同且有时代感的陶艺作品，抒发陶艺家自己对民族舞蹈的个人情感。

仔细观察民族舞蹈中的舞者，其动作都是情感的自然流露，舞者的肢体语言千变万化，且其舞蹈的动作形式富有节奏韵律，而不只是简单的动作，它符合审美法则。现代陶艺对简约、多变、新颖的元素有着天生的好感，因此，民族舞蹈中的肢体语言对现代陶艺的发展有着很大的促进作用。现代陶艺除了具有很强的时代性，民族性则是现代陶艺在世界上的名片。我国是多民族国家，不同的民族具有不同的文化背景，民族舞蹈也是这个民族文化的表现。民族舞蹈的肢体语言是一个被赋予鲜明和深刻的民族文化意义的语言，不同的民族舞蹈肢体语言是不一样的，有着不同的情感因素和人文精神。现代陶艺在表现形式美的同时，更应该包含这个民族舞蹈的人文精神。

现代陶艺在对民族舞蹈题材进行创造时，应该抓住民族舞蹈的鲜明特点，如傣族的舞蹈，手的动作丰富，膝部柔美起伏，身体和手臂的三道弯造型，具有很强的可塑性，在现代陶艺中能得到很好体现的。现代陶艺在借鉴民族舞蹈肢体语言的同时， 有意识的都会加入自己对这一形态的理解，在表现手法上讲究标新立异，避免细微的写实塑造，可采用抽象的、简练的概括。民族文化是一个民族的精神支柱，不同的民族有不同的舞姿，新疆舞蹈的姿势有昂首、挺胸、立腰的基本造形，能够显示女性婀娜的体态线条。这个民族的舞蹈题材也常被应用于陶瓷装饰上。闽南舞蹈是我国民族舞蹈中一个重要的组成部分，是经过漫长的历史演变与文化磨台，以及独特的地理环境等多种因素逐渐形成的。闽南舞蹈有拍胸舞、彩球舞等。“拍胸舞”为男性舞蹈，舞者头戴草圈，赤足，裸上身。动作以蹲裆步为主，双手依次拍击胸、胁、腿、掌，配合怡然自得的颠头，并随着舞蹈环境和情绪的变化不同，动作节奏、幅度相应产生不同变化。薛永《拍胸舞系列——闽乐》作品，以拍胸舞舞蹈作为素材创作陶艺作品，作品抓住这一舞蹈的动作特征，通过不同的姿势排列起来，把拍胸舞舞蹈时的欢快、洒脱、富含激情的动感用现代陶艺表现出来，表现出闽南独特的风土人情和文化内涵，同时更加贴切地反映闽南民间生活情趣。

结 语

通过整体分析民族舞蹈题材在古今陶瓷艺术中的运用与体现，找出民族舞蹈元素在陶器上的起源，了解民族舞蹈的肢体语言在现代陶艺上的发展，阐述怎样挖掘民族舞蹈题材的表现形式、文化背景、风土人情等来进行现代陶艺创造，从多个角度论证民族舞蹈在陶瓷艺术上的应用和变化，为的是在当代陶瓷艺术上能更好的把握民族舞蹈的精髓，创造符合当代人们对现代陶艺审美要求的作品，满足人们的精神需要。