电影的现代剪辑与叙事信息读取

武 洋

【摘要】如果说现代电影的叙事需求造就了蒙太奇的现代艺术形式,倒不如说现代蒙太奇艺术形式构成了现代电影叙事的新结构,现代蒙太奇延伸着现代电影剪辑的新思维空间。而这种相互促进还有一个观者无限扩展的感官接受能力、信息获取和组构能力的互动前提。这几个因素相辅相承,互促互进,推动着电影艺术迈向更新的方向。

【关键词】电影叙事;现代剪辑;蒙太奇;信息读取

一、引言 蒙太奇的产生与发展

电影作为贴近人类生活最紧密的艺术形式,伴随着人类文明走过了百年的历史路程,而电影的剪接和剪辑的发展,则从“停机拍摄”走到“电影‘剪接”,再从“电影‘剪接”走到现在的“电影‘剪辑”。这个漫长的电影发展路程中,人们发现了不同的镜头组接在一起,会产生各个镜头单独存在时所不具有的新含义。而这种独特的“构成”、“装配”式的叙述手段,形成了电影创作和表现的独特方式——蒙太奇(法文montage的音译,原为建筑学术语,意为构成、装配)。

二、电影的叙事方式变革与蒙太奇手段的现代式运用

现代电影的发展仍然是围绕着叙事这个中心环节展开的,所有的艺术表现的力都要附着在叙事这个基本结构上,但相比电影走过的这个历史进程中,叙事的方式则有着巨大的变革,这个变革仰赖于蒙太奇手段的现代式运用,也导致现代蒙太奇手法必然性的综合式运用。

电影导演创作的需要

导演在现代的电影创作中,都力争追求最大化的作品叙事空间,以便承载更多的艺术表现力和感染力。导演的创作观念的不断更新、作品讲故事的能力体现,都最终负担给作为导演与编剧的双重角色的剪辑师。现代剧作结构的现代化发展采用了现代式的叙事方式,而现代式的电影叙事方式是通过现代蒙太奇手段得以实现的。因为电影是用画面和声音讲故事,而组成这些画面声音的方式,仍然是蒙太奇——更加适合现代剧作方式的蒙太奇。

电影剪辑的工作角度

剪辑工作要求剪辑师是客观的,“只看镜头本身的条件,不加入个人的情感!”但剪辑师同时也扮演着创作者和观影者的双重角色。再重新构建剪辑师自己认识到的叙述方式时,也必须站在观影者的角度,去体会所采用的蒙太奇叙事手段所形成的信息是否能够被广大观影者普遍的接受和解读,脱离了观影者解读能力的信息获取的剪辑叙事手段是失败的。

“技术+思想,思想支配着技术技法的运用,同时思想的表达需要用技术手段来实现。用技术手段构建艺术效果,运用剪辑动作来挖掘所有有利于电影表现的元素,把电影中所蕴含的‘力发挥出来。”作为主要剪辑动作的蒙太奇手段,是与创作思想高度统一的技术实施方法,思想的进步要求着蒙太奇手段的同步进化和提高。

观影者解读能力的提高

时代造就了人类对感官寻求的不断膨胀,同时也因为观众的审美和感官追求,敦促着电影美学作为时空造型艺术形式的不断的视听化发展,创作适合当今时代人类文化艺术生活所需要的电影艺术。这样,就需要电影创作的各个层面、各个环节都要寻求新的表现形式和叙述形式。而作为电影最终视听形态形成的电影剪辑,就必须在处理叙述结构、人物关系、视听语言、情绪起伏、时空关系、艺术表现等众多层面的高度集成与统一上大做文章。多画面同时出现、两条以上叙事线索、同一时间不同空间、同一空间不同时间、不同时间不同空间、数字立体电影、异形银幕形式及震撼影院、实景表演相加等,这些信息传递方式、信息容量承载与声画呈现形式的不断变化,对现代蒙太奇的运用提出了更高的要求。

同时,在面对现代电影的蒙太奇叙事方式的电影观影者而言,对于诸如时空跨域、高速节奏、多线索、情绪留白、复杂结构的多重蒙太奇、立体蒙太奇等综合蒙太奇形式,以及频繁跳切等技巧的使用上,观影者接受着现代剪辑极限所带来的对心理完型能力的挑战,观影者获得了更加强烈的视、听、触觉的感官刺激,由视听语言形式所传递的各个情绪巅峰和超量信息接收之后,观影者已经具备快速阅读和碎片重组的能力,人们的格式塔心理的完型能力也在几何膨胀,在个人的思维中形成虚拟的时空链,把电影叙事的线索、人物关系、事件因果贯穿起来,并在电影的视听形态呈现所产生的心理学空间上,展开基于自身文化意识支撑下的主观判断的联想、解构和重组,在观影者每个人的思想中,完成各自思维再建后的艺术升华。这些改变与人们处在这样一个图像信息膨胀的时代是分不开的,时代性赋予了电影蒙太奇艺术的符合现代观念的新定义。

剪辑技术的突破

电影剪辑技术的变革和电影制作的数字化进程的驱使,胶片电影的数字中间片制作技术和纯数字电影的工业形势,把剪辑师从繁重的剪接劳作中解脱出来。在突破重重技术障碍、工作效率成倍提高的同时,剪辑师大量的精力转而投入到更多主动性的艺术思维创作中,潜意识的改变着现代电影叙事的类型与形式。

非线性剪辑设备的先进技术观念、声画同步实时处理和数字格式素材的无损重复使用性,腾出了更多的技术实施空间和创作思维空间。电影剪辑的反复修改和提高,剪辑师可以尽最大努力来压榨电影创作素材的极限,“推敲”中不断提升剪辑中蒙太奇的表现力的更高层次,而同步处理的声效与音乐的声画对位的蒙太奇运用得到极大程度的发展,产生诸多新颖的剧作方式和电影叙事方法。

发行上映的档期限制

早在戈达尔其作品《精疲力竭》中发现了“跳切”的剪辑方式时,虽然当时是法国新现实主义浪潮旗帜下的反体制动作,但也不能排除当时因为发行和上映的要求所带来的对影片时间与档期要求的限制。而今天日趋完善的全球电影发行上映体制,院线有一致的切身利益的商业因素。因此,影片的长度都有一定的要求,而作为控制影片长度的主要责任,也是剪辑工作必须考虑的因素,这势必与导演创作所需要承载和表达的内容所需要的时空是有矛盾的。所以剪辑师要创造足够的叙事空间和叙事完整性就得在蒙太奇手段的技术实施上有创造性的工作,蒙太奇的艺术在现代电影艺术表现中不断的被升华、诠释。

三、结语

因此,如果说现代电影的叙事需求造就了蒙太奇的现代艺术形式,倒不如说现代蒙太奇艺术形式构成了现代电影叙事的新结构,现代蒙太奇也延伸着现代电影剪辑的新思维空间。而这种相互促进,还有一个观者无限扩展的感官接受能力和信息获取和组构能力的互动前提。这几个因素相辅相承,互促互进,推动着电影艺术迈向更新的方向。