高清双机位拍摄——浅述《尘世笑谈》的拍摄和制作

葛葵光

（湖北电视剧制作中心，湖北 武汉 430071）

1 概述

从今年大年初一至初八，央视一套精品剧场每天三集热播的二十二集连续剧《尘世笑谈》，是由中国国际电视总公司和北京新时代电影公司两年前（2005年初）斥巨资打造的清末民初的年代轻喜剧。

该剧演员阵营强大，明星云集，何冰和宋丹丹饰演泥人何五和姐姐四姑，谢园饰演开照相馆的查理王，上海人艺花旦杨蓉饰演他的妹妹王丽丽，李嘉存饰演马大哥，周笑莉饰演马大嫂，石小满饰演九门提督，刘亚津饰演说书人贾元，高东平饰演侦缉队长等。

这部戏有个动荡变幻的历史背景，清末民初，辛亥革命、袁世凯窃国、五族共和、杀革命党、恢复帝制、辫子军……真是正值乱世，几家人的命运就在这乱世中紧紧联系在一起。正是急剧动荡的乱世，才使得百姓的生活多灾多难，注定好人好事多磨，也使得剧情曲折、格外好看。

整部戏充满京戏文化，说的京味幽默语言俯拾皆是，建筑有胡同、四合院等，代表了北京城的城市特征。而这些载体不仅表现了京味文化，也有力刻画人物、推动剧情。何五的灵性和真情正是通过不会说话的泥人表现得淋漓尽致。贾六的评书简约刻画时事背景，交待大的事件，带动整个剧情。京剧则把王爷、田老板和何五他们命运联系到一起，还通过京剧扮相作为恢复帝制这个情节中的重要载体。另外京味语言，结合相声抖包袱的技巧，使得戏喜剧效果很好，笑料很足。

本剧的人物个性鲜明，各有面目。何五仗义、痴情，四姑能干、正直，查理王执著、开明，马大哥乐天、热心、守成，庄大人投机钻营……活脱脱世俗众生相。正如该剧编剧杨晓雄所说的：“其实历史背景不重要，重要的是在社会大动荡下民众的生活状态。任何古装戏从本质上来讲都是现代戏，因为人的情感是相通的，不管形势怎么样，老百姓都渴望安定的生活，他们在乱世中互相扶持，相濡以沫，寻找着自己的生存空间，这种真情是最可贵的，也是最能感动人的。”

2 高清双机位拍摄在《尘世笑谈》中的运用

《尘世笑谈》是2005年初拍摄的，当是市场上仅有不到一成的电视剧生产使用高清数字设备，大量在使用标准数字设备，而该剧同时使用两台高清数字摄像机HDW-750P，这在当时足见是大制作，笔者有幸在该剧担当剪辑工作，开机不久就进驻剧组，由于工作关系对前期拍摄设备比较留意。整体来说，双机拍摄是可以提高拍摄进度，但同时又对拍摄场地及演员、工作人员有更高要求：场景地要大，双设备占地面积要大一倍，相关灯位就多，为了互相“躲让”，更多的灯位躲在房上吊起来，各部门的相互配合、协调，比如录音与摄影，演员和机位，话筒员与灯光，A机和B机等等。刚开始有点“打乱仗”，磨合几天基本上就能体现出双机拍摄的效率来。

当然，高清与标清的技术直观区别就在清晰度，在于细节的还原，三片220万像素的CCD，提供1920×1080 16∶9真正的高清画质，标清下难以发现的光影，对它来说“原形毕露”。所以双机高清拍摄最麻烦就在于“躲影子”，也就是A、B机光位相互干扰的光影，另外还有话筒吊杆的影子，经常让摄像及灯光师伤透脑筋，考验他们的智慧，好在该剧的摄影（《牵手》的摄影）和灯光师（北影厂高级灯光师）经验比较老道，有大量多机拍摄的经验，游刃有余，极少的由于环镜限制不好双机“齐下”的，只好单机作业了。记得在拍摄第五集第十二场徐顺子率若干侦缉队冲进回民马大哥家找麻烦一场戏时，马家卧室较小，而演员众多，室内只能放一台摄像机，另一台放在室外透过窗户拍摄，实际上演员越多，就越体现双机拍摄的优势来，但是由于拍摄场景太小，几乎没有布灯的“死角”，能同时容纳两个话筒员的位置也没有，拍摄N次，演员表演都很到位，可要么是灯具“穿帮”，要么是话筒吊杆影子进画，反复N次都没有过，最后还是灯光师出“绝招”，把灯具都吊上房子，两位话筒员用绳子绑在房梁上“涉险过关”。当然，高清摄像机对于灯光照度要求比较严，不能曝光过度（不能毛）；镜头景深小，焦点要求精准，不能软；色饱和度还原弱，要求演员服装色彩等相对艳丽些等等，很多文章都提及了，笔者在此就不细述了。

《尘世笑谈》后期剪辑几乎和前期拍摄同时进行的，使用的SONY的HD-J5放像机和APPLE G5 FINA CUT PRO非编系统，采用高清下变换为标准信号高压缩比批采脱机剪辑，精剪完再到高清机房回批高清信号，统一调光调色后，下载高清及标准数字磁带。

剪辑每天的工作流程：头天晚上现场场记将当时已拍好的磁带和场记单交给笔者，第二天上午剪辑助理将已拍好的戏，根据场记单编目批量压缩采入非编系统中，笔者再费大半天时间将所拍内容分场次剪辑好，到晚上现场拍摄人员（主要是导演和摄影）收工后，有时会来机房看看已剪内容，主要是看看有无需要再补拍的内容以便及时调整拍摄方案，这也是边拍边剪的优点之一。

双机拍摄对于后期剪辑来说，应该是好处多多，首先就是素材丰富，镜头景别变化大，镜头组接常常可以做到无缝连接，也就是常说的可用剪点多，对于经验丰富的演员的戏可以剪得淋漓尽致，锦上添花，但对于不会走位的演员就会“吃亏”，在现场不知道自己在A、B机上“切换”的演员，后期剪起来就麻烦，时常给观众的大背影，或大侧脸，有时只好牺牲他（她），切给其对手的镜头，而这些在单机拍摄是不存在问题的，走位不准就重拍。而双机拍摄导演要同时看两个监视器，难免顾不过来，有时看到A机监视器就漏看B机的，只好靠后期来找补了。在剪辑十五集二十九场照像馆内革命党人崔醒民和查理王的妹妹丽丽久别重逢的一场情感戏时，由于饰演崔醒民的演员经验的欠缺，经常走位不准确，而且不习惯在A、B机上“切换”，顾上了A机就忘了B机，而B机又是架设在轨道上移动的，这就要求演员和B机要配合默契，动作、节奏把握要恰到点上，反复演练了多次，拍摄NG了多次，最后为了赶进度，只好弃用这个镜头改用全景中完成，显然全景的艺术表现力不如中、近景的更直观、更强烈了，全景中只能看到两人相互走近的行为；而B机跟移既可以表现清楚演员脸上复杂变化的表情，配合镜头缓缓移动，以及前景遮挡物（馆内各色道具、服装）色彩的变化，光线明、暗的变化，无论是内部表演节奏还是外部运动节奏（移动及前期色彩的变化）都能很好地寓意、渲染这种久别重逢，一方苦苦期待，而一方情有另系的复杂的此景此情。直到最后精剪时导演还在为浪费了这个刻意设计的长镜头勒腕叹息。

3 结语

《尘世笑谈》前期拍摄花费了两个月时间，后期共用了三个月时间。审片时得到了中央电视台及中国国际电视总公司的领导及相关专家的一致好评，并被中央台重金收购。《尘世笑谈》在热播期间，收视率节节攀高，网上好评如潮，赢得了观众的认可。