谈高校声乐教案的制定

刘莉朋

（邵阳学院音乐系，湖南邵阳422000）

谈高校声乐教案的制定

刘莉朋

（邵阳学院音乐系，湖南邵阳422000）

制定声乐教案是声乐教学必不可少的一个重要环节。本文在阐述制定声乐教案的重要作用的同时，还揭示和探讨了大学声乐教案的制定特点、内容与形式。

高校声乐教案制定特点制定内容制定形式

教案，即教学方案，是教师备课工作的书面成果，也是教学的重要依据。书写教案的过程是教师设计教学活动的过程，因此，制定声乐教案是声乐教学必不可少的一个重要环节。然而在高校的声乐教学中，很少有教师重视它并付诸实践，各大高校在进行教案评价的时候，往往用与其他学科、专业一样的统一标准来对其内容、形式进行衡量，而忽略声乐课的特殊性。究竟声乐课应该如何备案，才能更加符合声乐课的特点，从而改变目前声乐教案在教师授课时可有可无的局面，成为教师不可或缺的帮手呢？下面我就如何制定高校声乐教案谈一些粗浅的看法。

一、声乐教案的制定应符合声乐课的特点

声乐课与英语、语文等其他专业课相比，具有不可预期性的特点。英语、语文课可根据教学大纲按部就班地进行教学；器乐、舞蹈课的课堂内容相对来说也是固定地按照难度级别进行教学设计的，而声乐课的教学进度却是教师无法事先预设好的。声乐课虽然是一门技能课，但这项技能的掌握不仅要靠学生的身体体验，更重要的还要依靠学生的心理体验。由于在演唱过程中发声的“乐器”是人的肉眼看不见的，而需要通过依靠歌者的想象来调整自己的发声器官，使之相互协调配合形成人声的“乐器”。著名声乐教育家邹本初教授在他十年笔耕的声乐论著《歌唱学——沈湘歌唱学体系研究》中，将演唱者在演唱过程中的这种对发声器官及其运动状态的想象称为歌唱的“内视觉”。因此相对于器乐课和舞蹈课，声乐课更加抽象和难以掌握，这也是声乐课不能像器乐课、舞蹈课那样开大班授课而非得口传心授的原因。由于学生的个体差异，嗓音条件、想象力、内部肌肉调节能力等不同，即我们平时所说的“天赋”不同，有的学生会超出教师的预料迅速地掌握发声方法；有的学生可能一个学期也唱不出一首令教师满意的作品；有的学生可能今天掌握了技术，明天却又忘了；而有的学生可能本来一直都在原地徘徊，却在某一天突然开窍，融会贯通……一堂声乐课的成功，需要师生双向的积极互动和共同努力，而更重要的是：有时候并不是努力过就会有立竿见影的教学效果。因此，声乐课具有不可预期性的特点，声乐教案的制定应该符合这个特点，才能对教师授课有实质性的帮助，否则只能成为应付检查的一堆废纸，真正到上课需要使用时却束之高阁，毫无用处。

声乐课还具有重复性的特点。首先，声乐课的程序一般来说都是先做几条发声练习，然后再唱一到两首歌曲，这种授课过程存在重复性。其次，教师所采用的发声练习存在阶段性的重复性。虽然发声练习不是永远一成不变的，但是在某一段时间内，教师会根据学生当时的具体情况采用同样的发声练习曲进行教学，直到学生的演唱技能达到教师的要求为止。学生要想在发声中把有意识的肌肉控制逐渐转化成无意识的肌肉控制，这个过程是漫长的，必须通过长时间的反复训练才能做到，有时候也可能本来已经掌握了某个技巧，但是后来又会因为各种原因而生疏。因此，发声练习曲不光在某一段时间内可能会被教师在课堂上反复运用，还有可能在日后的训练过程中反复出现，而某些发声练习曲则是教师在每一堂课上都会运用到的。在书写声乐教案的时候，如果把大量时间花费在这些重复性的作业上是毫无必要的。因此，声乐教案应该具有灵活多变的特点，课时不能像其他专业课一样事先规定好而不能改变。我认为有必要在编写的教案上补充随堂笔记：一个知识点或教学内容可由教师预先设定一个或几个课时来完成，随堂笔记可以根据学生上课的具体情况进行记录，并及时调整教学手段、教学方法以达到教学目的。只有这一阶段的教学任务完成，预定的教学目标达到后，教师方可设定下一个教学目标。通过编写教案同时补充随堂笔记的方式，声乐教师就可以避免做一些重复、繁琐却又不一定有效果的工作了。

二、制定高校声乐教案的基本内容

目前各大高校书写声乐教案一般常用的项目和顺序是：

（1）课题。课题即本课时所讲的题目，一般情况下声乐教师应该醒目地把课题写在教案每课时第一页的首行中间。

（2）年级。教学对象的年级。

（3）课时。一节声乐课的课时一般为1课时（45分钟）。

（4）教学方法和手段。声乐教学法可分为：练习法、欣赏法、演示法，以及讲授法、谈话法和讨论法等。

（5）教具。教具是指上课时需用的各种教学用具，如钢琴、镜子、挂图或音响等。

（6）教学目的。教学目的是教学大纲的具体落实，也是一节课的出发点和落脚点，要写得简明扼要，只需列出突出的两三条目的即可。

（7）教学内容。应简明扼要地写出授课内容提要。

（8）教学重点或难点。根据学生的实际情况，结合演唱作品提出所要解决的重点或难点，这样教师授课的内容就有侧重点，并能有针对性地突破难点。

（9）教学过程。教学过程是课堂教学设计的具体体现，应写出各教学步骤的主要内容和方法；按照教学过程的步骤，指出讲述或练习的要点和方法，以及每一环节应注意的事项。要做到层次清楚，重点突出，有机联系，合理组合。

（10）课后小结。教师要及时总结每节课的成败优劣，为以后的教学总结经验，积累资料，这是提高教学水平的有效措施。

以上这种书写模式的好处在于：目的明确、重点难点突出。不足之处在于：教学内容、重点、难点和教学过程都是事先设定好的，过于死板，不能根据具体情况灵活多变地处理突发情况。我认为在声乐教学中，一个教学内容的完成和教学难点的攻克所需的课时是不可预计的，因此把“课时”更改为“预计课时”更为妥当，并在“教学过程”之后加入一个“随堂记录”的环节。这样做不仅仅能够随时记录每节课的教学效果，还能够及时地根据具体情况调整和选择更合适的教学方法和手段；及时处理新出现的教学难点；甚至更改教学内容（如更换曲目）。因为声乐课一般采取一对一、一对二、一对四或小组课式的教学，所以第二项“年级”应改为“授课对象”才更为符合声乐课的授课情况。综上所述，高校声乐教案的基本内容包括以下十一个项目：（1）课题；（2）授课对象；（3）预计课时；（4）教学方法和手段；（5）教具；（6）教学目的；（7）教学内容；（8）教学重点或难点；（9）教学过程；（10）随堂记录；（11）课后小结。

三、高校声乐课教案的制定形式应多样化

书写声乐教案一方面能够加快提高声乐教师的教学水平。另一方面对声乐教师自身专业技能的提高发展也有很大的益处：对年轻教师来说，认真书写教案可以规范其教学，从而保证教学的质量和效果，教师则在学习和总结中逐渐成长，提升教学水平；对于责任心不太强的教师来说，精心设计教案能够使其逐渐养成认真严谨的教学态度，严格遵守教学规律，踏踏实实地完成教学任务，在精心编写和不断修正教案的过程中成长进步；对于那些工作认真且教学功底深厚的教师来说，如果以恰当的教案形式（如详案、简案、教学片断、教学案例、卡式片、批注式、光盘等）把备课成果记录下来，则更有利于教师思考、总结过去的经验，推陈出新；而对于中老年教师来说，教案不仅有备忘的作用，能够保证课堂教学的顺利进行，更是一位声乐教师教学生涯中的一笔财富，体现和凝聚了他的声乐理念与教学精华。编写教案的过程是教师钻研、构思教学的过程，它凝聚着教师对教学的理解和感悟，体现了教师的创造力。不同的声乐教师，因其个性、年龄、教龄和知识结构的不同，其教案也会因人而异，因此书写声乐教案的形式应该多样化，才不会沦为形式主义。

刚参加工作的年轻声乐教师没有丰富的教学经验，应当备详案。在编写时既可以自己编写普通型详案，也可以借鉴优秀教案的成功之处，将其全文或重点之处抄写在备课本中，然后在课后总结教学效果，对此教案进行评价，即在教案末尾写上教后评析或提出修改意见。如果年轻教师在课前没有备好充足而详尽的教案，那就像打仗没有作战计划，表演没有剧本一样，教学效果必然要打折扣。只有严格地按照教学的各个基本环节来编写详案，并积极借鉴和学习他人的优秀教案，年轻的声乐教师才有可能把课上好。

根据现代教育理论：教龄满5年的教师已经有了独立完成课堂教学设计的能力和课堂实践能力，因此对于有一定工作经验的年轻教师来说，可以采取一种详案与简案相结合的方式来写。如：有的学校规定此类教师每周备精品教案1课时，其余可备为简案，笔者认为把这种形式用于声乐教学中是同样可行的，因为声乐教学中重复的程序和内容很多，对于有一定教学经验的声乐教师来说这些东西已经烂熟于心了，因此一周内选取和针对有代表性的学生做一份或几份精品教案，其余的备简案就可以了。

中老年教师可备简案。简案可分为分工与合作型简案、书头简案、借鉴与补充型简案、普通型简案几种，不同教师可视情况选择合适的类型，还可写教学片段、教学案例。

对于一些教学任务特别繁重的单位，还可以采取由教研室组织集体备课的形式，教师在上课时或课后写下随堂笔记，及时记录下教学效果、教学心得即可。

总之，声乐教案的制定应根据声乐课灵活多变的特点来进行编写，编写形式可以不拘一格，制定声乐教案应遵循科学性、实践性、功效性和创新性的基本原则。在课堂教学改革正如火如荼进行的今天，如何制定更方便、有效和真正适应教学需要的声乐教案，这是一个值得所有声乐教师探讨和研究的问题。

［1］钟启泉，张华.课程与教学论［M］.上海教育出版社，2001/2005.

［2］曹理.普通学校音乐教育学［M］.上海教育出版社，1993/2003.

［3］邹本初.歌唱学——沈湘歌唱学体系研究［M］.人民音乐出版社，2006，（01）.

［4］杨立岗等.声乐教学法［M］.上海音乐出版社，2007，（08）.