浅析陈亮词的寄托

王东林

（苏州卫生职业技术学院，江苏 苏州 215009）

“诗庄词媚，其体原别”，从第一本词集《花间集》问世开始，词一直用来写男欢女爱、离愁别恨、娱宾遣兴、吟风弄月之类的题材。豪放词登上词坛，世人褒贬不一，此后评论家谈到辛弃疾、陈亮等人的词，多注目于他们的豪放风格。

陈华文在《论陈亮的文风与词风》中说，陈亮“归为辛派”，“豪放不羁、政论性强而闻名”，“直抒了自己抗金北伐的胸臆，加之与当时词家格格不入的词格，所以为历代所谓正统词派所歧视”。姜书阁也在《陈亮龙川词笺注序》中说：“亮自负‘经济之才’，岂能甘于缄默？故……亦复见之于曲词……直觉其爱国复仇精神贯注于逐篇逐句逐字中，不因时变，不以体易而深信其一生心心念者，舍国家外无他事也。”陈亮那纵谈天下之大略的豪放爱国词篇多为赠诗、和诗。面对金朝侵占了大宋的国土，大部分朝臣宁愿在半壁江山中欢娱，却不愿挥鞭北上，收复中原。陈亮明知不可为而为之，在冷漠的人群中呐喊，望能把金人赶出“尧之都，舜之壤，禹之封”，所以在他的词中，他都在不遗余力地表达他的豪情壮志，形成其词的一个重要方面——硬语盘空的豪放词。张炎《词源》中《赋情》篇谓：“簸弄风月，陶写性情，词宛于诗；盖声出莺吭燕舌间，稍近乎请可也。”不容置疑，陈亮的写景状物抒情之词自不同于他用来鼓舞人心的豪放词。徐轨在《词苑从读》中指出：“陈同父开拓万古之心胸，推倒一世之豪杰，其《水龙吟》词，乃复幽秀。”下面就其写景状物词加以探讨。

一

陈亮一生不得志，复国之报复、得朝廷赏识之愿望、受排挤后的失意，无一样能丢于脑后。乔力在《论姜夔的创作心理与艺术表现》中说：“词在两宋，始终经历着一个不断变化发展的过程。旧日所谓‘应歌’‘应社’，除却考虑到客观方面的表层因素外，还实质上体现为‘娱人’（注重酬宾遣兴）和‘娱己’（旨在抒情感怀）的制作观念与目的、追求的差异。前者趋向规范化，后者着眼于创造性；而贯穿全进程的，则是词家自我主观意识的觉醒、成熟，以至强化。”陈同父的豪放词多为这里所说的“娱人”之词，而咏物写景词则为“娱己”之词，更多的不是振臂高呼，而是显示出无力改变现状，只得独自感受“世人皆浊我独清，世人皆醉我独醒”的寂寞与悲哀。

就如清朝词论家陈廷焯在《白雨斋词话》中所言：“诗外有诗，方是好诗；词外有词，方是好词。古人意有所寓，发之于诗词，非徒吟赏风月自毙惑也。”赋诗言志，是千百年来的传统，陈亮的抒情咏物词义无反顾地担负起了言志的功能，寄托他的情怀。

近人吴梅的《词学通论》说：“所谓寄托者，盖借物言志，以抒忠言：爱绸缪之旨，三百篇之比兴，《离骚》之香草美人，皆此意也。”谢章铤《赌棋山庄词话》曰：“‘香草美人’，《离骚》半多寄托，朝之暮雨，宋玉最善微言。识曲得直，是在逆志。因噎废食，宁复香音。”沈祥龙云：“咏物之作，在借物以寓性情，凡身世之感受，君国之忧，隐然蕴于其内。斯寄托遥深，非沾沾焉咏一物矣。”可见，寄托的可以是小的方面，即词人自己的身世之感；也可以是大的方面.也就是家国兴亡之情。

在咏物词中，陈亮多用了“比”的手法寄托他的身世之感。如《最高楼·咏梅》：

“春乍透，香早暗偷传。深院落，斗清研.紫檀枝似流苏带，黄金须胜辟寒钿。更朝朝，琼树好，笑当年。

花不问、沉香亭上看；树不著、唐昌官里玩。衣带水，隔风烟。铅华不御凌波处，峨眉淡扫至尊前。管如今，浑似了，更堪怜。”

在这里，词人把自己比作清高脱俗的梅花。全词自始至终没有出现一个梅字，却又句句都不离梅。词的上阕写了梅花的与众不同。在春风刚刚吹向大地，万花还没有探出头的时候，梅花却已经传播芬芳，给春色增添一份光彩。这位春之使者不像凡俗的斗艳之花，争着向世人献媚，而是在幽静的人迹罕至的深院落里独放“清妍”。词人带着钦慕的心情，描绘了梅的外形：树枝如流苏带一样美丽，花蕊胜过曾在宫廷中倍受欢迎的辟寒钿，非“凡夫俗子”所能相比。就像屈原在《九章·涉江》中描写服饰“余幼好此奇服兮，年既老而不衰；带长铗之陆离兮，冠切云之崔嵬”一样，用外在之形来衬托内在的美。在这里琼树被作为反衬形象运用，虽然华美，却不如高洁的梅花。

牡丹在唐宫中的沉香亭中供皇帝、贵妃欣赏，玉蕊种于唐昌宫中为仙人游赏，皆是花中之名贵，向来为世人所珍爱。词人在下片开头用了这两个典故，却不是用来赞美这两种名花的，而是借此来反衬所咏之梅。梅并不像世俗之花那样只是为了取悦于人，它有自己独特的个性特征。“铅华不御凌波处，峨眉淡扫至尊前”，所引用的两个典故，分别出自于曹植《洛神赋》中描写宓妃之飘逸的“凌波微步，罗袜生尘”诗句和《杨太真外传》中虢国夫人素面朝天的故事，进一步从正面描述梅的脱俗之姿。通过上面对梅的描述，我们能从中感受到词人对梅的超凡脱俗的喜爱。不料在词的最后，词人笔锋一转，情绪陡然低沉：“管如今，浑似了，更堪怜。”颇有宋玉《悲士不遇赋》的忧郁情杯。宓妃可得贤王的眄睐、虢国夫人可得唐明皇的圣眷，而堪与她们媲美的梅却只能处在被世人遗忘的角落里独享寂廖之苦，陈亮借以感叹自己虽然具有才华和满腔热情，却不为帝王赏识、录用，终将老于故乡。

《小重山》一词则是通过“兴”的手法，再借用典故来抒写词人求仕无门的悲伤。

“碧幕霞绡一缕红。槐枝啼宿鸟，冷烟浓。小楼愁倚画阑东。黄昏月，一笛碧云风。

往事己成空。梦魂飞不到楚王宫。翠绡和泪暗偷封。江南阔，无处觅征鸿。”

这首词的上片以写黄昏之景起兴，李商隐在《乐游园》中说：“夕阳无限好，只是近黄昏。”显出对黄昏的无限依恋，而在这里，诗人怀着满腹的忧伤站在楼台上，所以他眼中的黄昏也与他一样是充满凄凉的。自“黄昏月”以下作者用了不少典故来寄托自己的情怀。

南朝诗人江淹的《拟休上人怨别》中写道：“日幕碧云合，佳人殊未来。”这里所用的就是这个典故，“碧云风”似乎在说词人在怀念一位佳人，但从下片中的一系列典故，可以知道，词人是把政治上的知音比作佳人。“梦魂飞不到，楚王宫”，是以屈原自比。屈原进忠言而被楚王放逐，陈亮想见皇亲陈述复仇大志却一样不被赏识。“翠绡和泪暗偷封”，用的是唐朝官妓灼灼以翠绡和泪寄裴质以传情的典故，词人以灼灼自比，希望能为皇帝重用。“江南阔，无处觅征鸿”，用苏武鸿燕传书的典故来表达作者无可奈何的心绪。通过几个典故的组合，可以看出“往事已成空”，指当初上书，如石沉大海，寄托了他壮志未酬的悲哀之情。

还有如《好事近·咏梅》，通过梅来体现词人孤傲不群的性格。《宋史·儒林·陈亮传》中记载，陈亮“书既上，帝欲官之。亮笑曰：‘吾欲为社稷开数百年之基，宁用以博一官乎！’亟渡江而归。日落魄醉酒，与邑之狂士饮，醉中戏为大言，言涉犯上……”这里皇帝授官辞不就，而在词中却哀伤自己不为赏识，岂不是矛盾吗？上面分析过，他的性格有如李白。如果作为皇帝的弄臣而存在，对于他来说是一种耻辱，他需要的是受重用以实现自已的报国理想。所以他在“娱己”词中显示了这种哀伤的情怀。

二

正如前面所引的姜书阁的评论，陈亮词中处处可见其爱国思想，即使在“娱己”词中也不能忘怀国家的破碎。只是情绪低沉，不像豪放词中表现出来的那么充满信心。最为人所称道的便是《水龙吟·春恨》：

“闹花深处层楼，画帘半卷东风软。春归翠陌，平莎茸嫩，垂杨金浅。迟日催花，淡云阁雨，轻寒轻暖。恨芳菲世界，游人未赏，都付与，莺和燕。

寂寞凭高念远。向南楼，一声归燕。金钗斗草，青丝勒马，风流云散。罗绶分香，翠绡封泪，几多幽怨！正销魂，又是疏烟淡月，子规声断。”

这首词上片渲染了一幅明媚的春景。百花争相斗艳，东风和谐轻软，春归大地，美好的春景足以使人流连忘返。词人却在这时叹出了幽怨之声：“恨芳菲世界，游人未赏，都付与，莺和燕。”对这句子的评论甚多。沈际飞《草堂诗余·正集》云：“有能赏而不知者，有欲赏二而不得者，有似赏而不真者，人不如莺也，人不如燕也。”李攀龙《草堂诗余隽》云：“春光如许，游赏无方，但愁恨难消，不无触物生情。”都指出陈亮叹人们不能游赏芳菲世界为憾事，以芳菲世界为莺燕所占而惋惜，引得词人感慨万千。刘熙载《艺概·词曲概》中说：“同甫《水龙吟》云：‘恨芳菲世界，游人未赏，都付与，莺和燕。’言近指远，直有留守大呼渡河之意。”这样的理解有其独到之处。词人由眼前美好的春景想到被金人占领的中原，涌起无限的恨意。

上片描绘了一幅诱人的春景，过片却写出了词人的落寞之情。陈廷焯《白雨斋词话》云：“此词‘念远’二字是主，故目中一片春光，触我愁绪，都成泪眼。”黄蓼园《蓼园词选》云：“‘闹花深处层楼’，见不事事也；‘东风软’，即东风不竟之意也；‘迟日’、‘淡云’、‘轻寒轻暖’，一曝十寒之喻也；好‘世界’不求与贤共理，惟与小人游玩，如‘莺燕’也；‘念远’者，念中原也；‘一声归雁’谓边信至，乐者自乐，忧者自忧也。”姜叔阁认为：“此盖是清代常州词派张惠言以寄托释词之法，过事穿凿，不免架空附会，实非作者本意也。”陈亮一生志于收复中原，在每一首词写成之后总是说：“平生经济之怀略已陈矣。”“经济之怀”也即把金人驱逐出大宋国土的志向，词人正是运用飞雁传书的典故来寄托他的这一志向。“金钗斗草”以下写别离幽怨之情。别离已是人间一大恨事，而在别离之后再次回忆起别离时的情景，即“疏烟淡月，子规声断”，更是令人伤心欲绝。抒情之中别有怀抱，这种伤心之情实际上与“念远”一样，都是感于大好河山沦于金人之手。

又如《一丛花·溪堂玩月作》：

“冰轮斜辗镜天长。江练隐寒光。危阑醉倚人如画，隔烟村、何处鸣榔？乌鹊倦栖，鱼龙惊起，星斗挂垂杨。

芦花千顷水微茫。秋色满江乡。楼台恍似游仙梦，又疑是、洛浦潇湘。风露浩然，山河影转，今古照凄凉。”

这里渲染了一幅似幻似真，让人心旷神怡、瑰丽的秋江月夜之景。明月缓步于无边的夜空中，江水在其映照下透出一丝丝“寒光”，不知何处传来渔人的鸣榔声、鱼龙的惊吓声、乌鹊的倦栖声；星斗静静地挂在垂杨的枝头；远处是一片宽阔的芦苇丛，伴着秋色笼罩江乡。“洛浦潇湘”是词人对这片缥缈的景物的感受，似梦游仙境，又似置身于洛水湘江之畔，给整首词涂上了一层神奇色彩。但“风露浩然，山河影转，今古照凄凉”一句，却使意境一下转入悲凉之态，染上家国之慨。露重风大，山河的倒影随月亮的转动而移位，境界大为开阔，结句落入深层的凄凉心绪中。姜书阁谓：“今古照凄凉。”“言月光长照，千古如斯，而今日溪堂之月关寒光微茫，不胜凄凉，此则情以人异，而不在于月也。此或同甫感慨世事，对中原沦陷而发欤？”“凄凉”不是月所能营造的感觉，而是人的感受，从古到今，明月虽然在实质上没什么区别，但人的感受却各不相同。张孝祥《西江月·黄陵庙》以“满载一船明月”、“平铺千里秋江”来概括泛湘江一路的美景；苏轼《渔家傲·七夕》中“明月多情来照户”中的明月又是多情的；而程垓词则以“月挂霜林寒欲醉”一句创造了一种将明未明、寒气袭人之境。陈亮在这里写月下“山河影转”暗喻了江山易主之意。当时宋王朝半壁江山沦落于金人之手，南宋小朝廷偏居一隅，不思恢复，作者在此情此景下使古今南北分裂的惨痛景象相通，引发了“今古照凄凉”的愤慨之情。

三

情感的抒发并不能完全很理智地区分种类，不同情感会于不知不觉中融合为一，共同构成词的情感支撑点。陈亮的不少词中既含有不受赏识的身世之悲，又有山河破裂的家国之哀。如《眼儿媚·春愁》：

“试灯天气又春来。难说是情怀。寂寥聊似，扬州何逊，不为江梅。扶头酒醒炉香炧，心绪未全灰。愁人最是，黄昏前后，烟雨楼台。”

在天气欲暖还寒时节，陈亮之寂寥况味有如何逊在扬州的感受，但情况却又不同，何逊的寂寞是为思江梅，那陈亮为什么呢？为不受赏识、独享冷落之苦而伤心，虽然如此，他仍希望能改变这一状况，“心绪未全灰”。最让他发愁的还是这“黄昏前后，烟雨楼台”的景致，通过半壁江山独对这让人倍感凄凉的细雨，来显示作者忧国的哀痛；通过咏物写景之词来寄托词人的胸怀，使词产生言内意外、含蓄有味的效果，和豪放词硬语盘空、坦白真率的风格不同，更富吸引力。

叶适《水心集》卷二十九中说，陈亮“有《长短句》四卷，每一章就，辄自叹曰：‘平生经济之怀，略已陈矣！’余所谓微言，多此类也”。虽然在《龙川词》中有许多词并不能实指托意，如《柳梢青》《浪淘沙》等，但营造了一个寂寞凄凉、幽愁的气氛，使读者从中感受到他的身世之悲和家国之哀。像《南乡子》写悲秋，正如姜书阁在注中分析的：“《楚辞》宋玉《九辩》：‘悲哉，秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰！’后人谓宋玉悲秋，本次……常有张关之思，时形诸笔墨，《哀江南赋》即其最著者也。所谓‘庾信愁’者，指此。又庾信有《伤心赋》，亦曰‘悲哉，秋风摇落变衰’！其文虽悼其弱子，亦兼寓去国之悲。按此阙无题，以词意方，当是悲秋或作秋之作。”杜甫诗云：“庾信生平最萧瑟，暮年诗赋动江关。”这里除了看出其悲秋，也可以看出他的不得志之感。

两方面的寄托，使陈亮词境随情转、境随情移，造就了他词随情感陡变的特点。从上面分析其词寄托时可以看到，词境常常在突然之间转变，如《水龙吟》中由满目春色的欣悦之情忽然转为寂寞伤心的悲愁情怀；《最高楼·咏梅》从欣赏梅花的高洁转为不被赏识的悲伤，使读者随他的思绪驰骋，感受其词的动感。

［1］姜书阁.陈亮龙川词笺注.人民文学出版社出版，1980.9.