传统青花与现代青花装饰探析

徐旺贵

(江西陶瓷工艺美术职业技术学院，景德镇：333001)

传统青花与现代青花装饰探析

徐旺贵

(江西陶瓷工艺美术职业技术学院，景德镇：333001)

青花瓷在各个时代都有其不同的特点，现代青花是对传统青花艺术的传承和拓展。本文从装饰载体、装饰题材、装饰技法等方面，归纳了现代青花与传统青花装饰的变化，概述了青花装饰独特的文化价值和丰富的内涵，提出了现代青花装饰与发展的几点拙见。

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青花瓷清柔典雅、古朴大方，给人以清新明快、肃穆端庄的感觉，是景德镇的四大传统名瓷之首，被人们称为“人间瑰宝”。青花瓷作为中国传统文化中的瑰宝之所以能长期流行，是因为它具有丰富多彩的装饰技法和独特的中华传统文化风格。2008春晚周杰伦的一首“青花瓷”，曲调柔美委婉、淡雅脱俗，唱得如痴如醉、荡气回肠，令多少人入神入迷、浮想联翩。北京奥运的青花系列礼服，把人们对青花瓷的宠爱推向极致，“青花瓷”如飓风卷入寻常人的听觉、视觉甚至触觉，在海内外掀起一股“青花热”浪潮。2009年的阳春三月，国内外25家博物馆（收藏机构）的73件元代青花瓷汇聚一堂，在首都博物馆举行的“青花的记忆--元代青花瓷文化展”上集体亮相，这不仅是散落在各地的元代青花瓷的一次空前团聚，而且更彰显了中华传统历史文化之魅力，将“青花热”再次推向巅峰，以“青花瓷”这一闻名世界、充满中国文化元素的设计正越来越多地走进人们的视野。

中国硅酸盐学会编写的《中国陶瓷史》一书中认为：“‘青花’是指应用钴料在瓷胎上绘画，然后上透明釉，在高温下一次烧成，呈现蓝色花纹的釉下彩瓷器”。从概念界定上看，传统青花是以实用为主要目的的青花瓷器、皿、板等，时间大约是从青花瓷的成熟期直至新中国成立这段漫长的时期。而现代青花则是以体现青花瓷的艺术观赏性为主要目的，时间大约应该从新中国成立后至现在这个时间跨度。从功能方面来看，青花瓷大致可分为三类：日用瓷、仿古瓷、艺术瓷。传统青花讲究实用性，在实用的基础上考虑审美，多数器形追求工整严谨、完美饱满的造型。而现代青花则淡化了陶瓷器形的实用功能，注重体现其艺术欣赏性。从装饰载体上来看，现代青花的装饰载体除对传统陶瓷器形的提炼概括外，还融入了现代陶艺的成分，从而进一步拓展了现代青花的装饰空间。本文主要从装饰载体、装饰题材、装饰技法等方面，归纳了现代青花与传统青花装饰的变化，概述了青花装饰独特的文化价值和丰富的内涵，提出了现代青花装饰与发展的几点拙见。

1 装饰载体的变化

传统青花装饰载体的使用功能十分明显，早在明代，生活中所需的日用品就都可用瓷器来制作，如餐具、酒具、茶具、陈设欣赏品等，因此作为当时主流装饰的青花自然就运用其中。传统青花在注重产销量的时代首选的载体必然是造型规整、产量巨大的圆器，因为圆器坯体拉坯方便，而且画在规整造型上的同一种题材可以不用经过太多的改变进行绘制，即一个民间艺人其一生可以只会画3～4个题材而无需过多的变化即可满足市场所需。所以，从传统青花的装饰载体来看，传统陶瓷器型中诸如石榴尊、鱼篓罐、葫芦瓶、蒜头瓶等器型样式都是以自然形态为基础，加以概括、变形而成。同时，由于中国传统陶瓷器型讲究完整的求全造型方法，因此，传统陶瓷器型大多是工整、严谨，追求造型的完美、饱满，并且形成了造型形体连贯和谐、上下呼应、左右对成的相互关系。

但在当今经济社会，精神文明、高雅文化需求高速发展的情况下，人们显然需要更多样的造型方式来传承写意青花的装饰，因此，载体形式的变化就成为现代青花装饰特征之一。故此，现代青花装饰的载体已逐渐淡化了陶瓷器型的使用功能，转而更注重体现其艺术欣赏性和作者情绪、思想、理念的表达。笔者认为，现代青花装饰载体可分为四大类型：一是传统陶瓷器型的传承，如大量的日用瓷，仍然以实用功能为主，但在装饰题材和装饰技法上注入了新的元素。二是传统陶瓷器型的改良，如将传统葫芦瓶造型的形体比例、弧度加以改良、调整后，成为体现出现代青花装饰载体的新颖形式。三是融入现代陶艺文化、诠释现代审美理念，在装饰载体上的创新，即将传统陶瓷器型进行有意突破，装饰载体的突破则引导了现代青花的装饰题材、装饰技法的创新。如秦锡麟大师的《芦荡飞鸿》，器型为不规整的大扁口薄唇外撇，瓶体一侧圆后、一侧无肩，呈不对称形；胎体以泥板捏塑制成，胎质细腻洁白，釉层肥厚；画面简约而有节奏感，迎风摇曳的芦苇、天空中大片的飞鸿，更增添了画面的魅力；色调浓淡相依，层次丰富，笔法洒脱，是一件饱含现代文化的陶艺精品。四是装饰载体的全新拓展，青花已不仅只用于日用瓷、仿古瓷、艺术瓷装饰，小到首饰、马赛克，大到墙地砖和用青花瓷片拼接的壁画等等，可谓无处不见青花的芳踪。更有甚者，是闻名遐迩的天津“瓷房子”，其完全用明清青花瓷瓶和碎片建筑而成，可谓中西合璧，观之有一种历史的厚重感与现代时尚风，如同徜徉在青花古瓷的海洋中，给人如梦如幻的感觉，仿佛回到了明清时代，耳畔却响起了周杰伦婉转迷离的《青花瓷》……，说不尽的复古情怀，唱不完的古典曲调，也见证了青花装饰的全新拓展，给后人留下无尽的遐想和难以估量的财富。

2 装饰题材的变化

传统青花的装饰题材，都以表达吉祥、良好祝愿为主题。其中动物纹中有龙、凤、麒麟、狮、虎豹、鹤、鹿、鱼、鸳鸯、喜鹊等吉祥动物；植物纹饰中有缠枝莲、缠枝牡丹、团花、瑞果、折枝花果、松、竹、梅等之类。婴戏纹饰分为两种，一种是受“本心”、“童真”思想的影响，以体现婴孩天真烂漫、嬉戏玩耍的形象为主，另一种是迎合人们对于“多子多福”思想的崇尚，如“连生贵子”、“五子登科”等的装饰题材。另外，在受文人画影响的山水纹饰中，其中也有常以人物的渔、樵、耕、读为点睛之用，具有“天人合一”审美境界。其他如八卦纹、八吉纹、八宝纹及各种抽象的迹象图案、字体等传统青花装饰题材都是当时社会文化的反映，展现了特定时代的精神内涵。随着时光的流逝和时代的发展，在新的社会环境中，传统青花装饰中优秀的纹饰题材与形式仍然在现代青花装饰中得以沿用。但在传统社会中，人们所关心的青花装饰纹饰形式仅限于内涵寓意的方面，而忽略了对形式的选择。在社会意识、文化氛围不同的现代，青花装饰在传统文化内涵丧失或淡化的过程中，创作者对其形式及内涵有了不同的选择标准。

因此，现代青花中对传统装饰题材的沿用，并不是一味追求原型的仿制，而是一种吸收、转化，因而有了传承、超越和再提高的意义，体现着现代人的创造意识和审美理念。例如秦锡麟大师的陶艺《昔日光辉》，整个器体捏塑成型，用泥巴按自然的形状一片片贴上去，保持了手捏痕迹的自然美，表现的内容虽采用了古代岩画、彩陶和画像砖上的形象，但经过作者的精心安排，表达了现代人对中国古代文化的赞美之情，同时也传达出作者的忧虑和深思。

虽然现代青花装饰题材仍可按传统题材的归类方法进行分类，如人物、花鸟、山水、图案……，但其表现形式与内容方面早已突破了传统装饰题材的种种束缚，改变了传统陶瓷装饰中“型必有饰、饰必吉祥”的观念，转而更注重对形式美和精神内涵的追求。

3 装饰技法的变化

青花装饰载体的不同也带来了青花装饰技法的创新。在圆器坯体上绘制青花纹样，一般是悬腕画坯，因此要求胆大心细、意在笔先，这样画出来的纹样体现出速度的节奏感，线条也就流利奔放、气韵生动。因此，它就要求制作者熟练地掌握绘制技巧，掌握料水与坯体的关系，做到笔上含的料水多寡与坯体厚薄，以及运笔速度的快慢的灵活运用，切忌运笔停滞、重复与添衬，做到料水下得去，放得开，多则可收，浓不积料等。因此，在某种意义上讲，圆器青花装饰对绘制技巧要求更高。今天，青花的载体已经不再局限于规整的圆器，以平面构成的镶器、瓷板等也是我们常用的装饰载体，这种载体以它灵活多变的平面为青花装饰提供了自由创作的平台，在技术上的要求也相对小于圆器造型，这种变化有利于当今的艺术家更充分地用青花来表达自己的内心世界。

从陶瓷装饰的角度来看，无论是传统青花装饰还是现代青花装饰，都讲究均衡装饰的原则，即必须保证构图的完整，不过由于审美观念的不同，传统青花装饰的构图多为二方连续图案，呈条带状分布于瓷器表面，而且多用弦纹来分割主体纹饰与附属纹饰；现代青花则多见散点装饰的方法，将个体图案用自由构图的形式进行整合，使之成为完整的装饰图形，且很少有用弦纹来分隔装饰图案。

相比较而言，传统青花表现技法以体现技法和功力的深厚为主要目的，讲究构图的完美性和笔墨意趣，合中庸之道，含蓄内敛。现代青花则讲究个性化，敢于打破常规的构图形式，在传统表现技法的基础上大胆探索、挖掘青花料及材质之美和工艺操作方面的发现和创造，力求不重复，讲求新意。

4 青花装饰的发展

青花装饰是一门古老的陶瓷装饰艺术，她满载着中国历史文化的积淀步入现代，只要在新的时代环境下融合中、西艺术之精华，与时俱进、勇于创新，必将拥有更加广阔的发展空间。对于青花装饰的发展来说，她的现实意义也同样表现于此，作为历史的遗迹，从她产生至今已有漫长的时期，但由于她无论在实用功能上还是单纯的审美功能上都具有使今天的人们获得“功能享受”的作用，因此我们既不必疑虑青花装饰为何能经历几百年的历史创伤传承至今，也不必忧虑青花在新的环境下还能否继续向前发展，只要人们还能认可她的功能，青花就将继续“活着”，她的发展是顺应时代潮流的，符合历史发展规律的。而且就社会的整体大环境来看，青花的发展拥有坚实的基础，正如田鸿喜教授在《走过千年》一书中所说，主要集中在以下二点：一是人类对大自然的回归感：当今社会，科学技术高速发展，一方面，科技的进步使得人类的生活越来越便利，生产力水平也飞速提高，但是，随着大机器化生产的不断蚕食，人们生活的环境已经变成了钢筋水泥的世界，就在几十年前我们还能够天天见到的氤氲山气、潺潺流水，今天已经很难再见，而与自然亲近的天性却又促使着人类不断的试图寻找再现自然的方法，这时人们发现青花装饰中寥寥数笔的瓜果、动物以及山水人物正是当代人在经历过繁杂的日常事物后所盼望的对自然景观、广阔胸怀的一种追求再现，这些潇洒淋漓的装饰能够使欣赏者暂时抛开俗世的烦扰，回归于大自然中，去体味一种难得的舒畅心情。二是对手工劳动意义的重新认识：自从欧洲的工业革命之后，整个世界都投入到了无止境的机器化生产模式中……，都市化的生产生活方式使得现代人的双手与大脑逐渐失去了创造的机会，对于这种状况，一部分追求个性，追求天性自然的人开始产生厌恶的情绪，于是他们开始追溯古老的历史文明和对手工创造的回归。因此，近年人们对手工产品的热情日益高涨，而青花这种纯手工的表现方式自然再次拥有了她独特而广泛的欣赏人群。

综上所述，现代青花虽然在源头上与传统青花有着不可割弃的血缘关系，但是如果想要使其在当今社会继续展现其生命力就必须有所创新。现代青花装饰是对传统青花装饰的传承、改良、创新、拓展，完全符合一般事物的发展规律，特别是装饰载体的突破，引导了现代青花的装饰题材、装饰技法的创新，进一步拓展了现代青花的装饰空间。但笔者特别要指出的是，“青花瓷”已不简单只是一个瓷名，厚重的历史赋予她更加丰富的内涵，其已更多地成为彰显中国传统文化的载体，担负着传播中国传统文化的责任。我们必须全方位、多视角对青花装饰重新认识，大胆挖掘、勇于创新，将“青花”这种古老的瓷器装饰方法赋予时代的崭新元素，使“青花瓷”永远保持其中国瓷（China）中魁冠的地位。并以青花装饰作为民族的骄傲，以其独特的艺术手法影响世界对中华传统文化的敬仰，并能在全球一体化、现代文明的大环境下传播，创造出巨大的经济、文化、社会效益和价值。

1 中国硅酸盐学会.中国陶瓷史.北京:文物出版社,2004

2 李德金等著.中华青花瓷.北京:人民出版社,2004

3 熊廖著.中国陶瓷美术史.北京:紫禁城出版社,1993

4 马希桂著.青花名瓷.济南:山东美术出版社,2005

5 田鸿喜.走过千年.南昌:江西美术出版社,2003

6 邹乐.现代青花与传统青花的装饰特征之比较.景德镇陶瓷,2006.1

COMPARATIVE ANALYSIS OF TRADITIONAL AND MODERN BLUE AND WHITE DECORATION

Xu Wanggui
(Jiangxi Ceramic and Art Institute,Jingdezhen,Jiangxi 333001)

Blue and white porcelain has different characteristics in different periods of time.The modern blue and white art has inherited and further developed the traditional blue and white art.This paper sums up the changes from the traditional blue and white art to the modern in decoration media,motifs and techniques,etc.It summarizes the unique cultural value and rich connotation of blue and white art and puts forward some suggestions for the development of modern blue and white art.

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on Mar.15,2010

TQ174.74

A

1006-2874（2010）03-0052-03

2010-03-15

徐旺贵，男，E-mail:cc6432@126.com

Xu Wanggui,male,E-mail:cc6432@126.com