谈《三国演义》战争艺术的审美价值

谢灵

(蚌埠坦克学院 中文教研室 安徽 蚌埠 233050)

作为三国历史艺术再现的《三国演义》，和广为人知的《孙子兵法》一样，都是中华民族的智慧瑰宝。《孙子兵法》从理论上阐述了战争谋略、战法决策、用人之道等问题，《三国演义》则把有关的见解寓于生动的艺术形象和动人的故事情节之中。小说不但写出了战争的紧张壮烈，血与火的拼杀，而且在金戈铁马的争斗中，还写出了饮酒赋诗、山林贤士聚会等富有抒情意味的场景，塑造了具有鲜明个性的军事人物形象。因此，《三国演义》的战争描写，具有独特的美学价值，能使读者获得多方面的审美享受。

一、《三国演义》历史真实与艺术真实的和谐美

《三国演义》是我国第一部长篇章回小说，也是历史演义小说的开山之作。作者罗贯中依据陈寿的《三国志》和裴松之注等史料，对元代《三国志平话》和流传在民间的“三国故事”加以艺术的再创造而成的，是民间创作和作家创作相结合的产物。关于罗贯中，目前所知甚少。据贾仲明《录鬼簿续编》(或谓无名氏作)、蒋大器《三国志通俗演义序》等记载，他名本，字贯中，号湖海散人，他多才多艺，写过词曲、杂剧，尤以小说成就最大。除代表作《三国志演义》外，还著有《隋唐两朝志传》、《残唐五代史演义传》等。袁行霈编《中国文学史》还著录了他所作的三部杂剧作品，今仅存《赵太祖龙虎风云会》，以赵匡胤、赵普为中心，歌颂了贤君明相，与《三国》在精神上有相通之处。

《三国演义》叙写了从东汉灵帝中平元年(公元184年)黄巾起义，到西晋武帝太康元年(公元280年)晋朝统一期间近百年的历史故事。作者以魏、蜀、吴三国鼎立局面的形成、发展及结束为基本线索，广泛描写了当时各封建统治集团之间的政治、军事、外交等方面的矛盾斗争，塑造了众多的军事家、政治家的形象，反映了当时动荡不安的历史面貌。小说中描绘的重大历史事件，是合乎历史真实的，但《三国演义》不是历史书，而是一部文学作品，它在对历史事件选择、加工的基础上，通过合理的艺术想象来塑造人物和编述故事情节。那些闪烁着艺术光辉的典型人物，如诸葛亮、刘备、关羽、张飞、赵云、曹操、周瑜等，都已家喻户晓；作品中像桃园结义、三顾茅庐、草船借箭、借东风、空城计等脍炙人口的故事，老幼皆知，广为流传。

罗贯中的《三国演义》把历史演义小说推到了最高峰，对后世历史小说的创作，有着极为深远的影响，也给戏剧等其他艺术形式的创作提供了丰富的素材，数百年来，对社会生活产生着多方面的作用。清代文人魏裔介在《三国问答序》一书中所说:“世人鲜有读三国史者，惟于罗贯中演义得其梗概耳。”应当说，罗贯中创作《三国演义》的成功，显示了历史真实与艺术真实的和谐美，

二、《三国演义》塑造艺术形象具有鲜明的个性美

罗贯中在创作《三国演义》中既注意了历史真实的原貌，又不受历史人物、事件的限制，根据人物性格发展的逻辑加以合理的想象和加工，使情节丰富，人物更典型，形象更鲜明，个性更突出。作者在安排人物的出场，在刻画人物的细节描写和在政治、军事斗争中表现人物的个性上都有创造和独到特色。可以说，这部小说的创作成功，首先是在人物塑造上有着惊人的成就。

罗贯中吸收《左传》描写战争的经验而详写谋略，略写战斗过程；着重写人，详写占得上风者，略写位处下风者；详写将胜者，略写将败者。通过战争的交锋，逐步将人物性格形象塑造出来。其遵循的创作原则，就是抓住人物性格的基本特征，突出某一个方面，加以夸大，用对比方法，使得人物个性鲜明，栩栩如生地展现在读者面前。比如刻画曹操的奸雄形象，就是把民间有关曹操奸诈的各种传说集中起来，使其一举一动都露出一副奸诈相；而描绘诸葛亮的智慧，则是把他置身于军事斗争的前哨，凭借其惊人的预见性与周密的运筹，挫败敌人，显示出他非凡的智谋；作家主题歌颂正统，刘备就成为仁义的化身，而曹操则成为历史上奸雄的代表。

正因为如此，鲁迅批评《三国演义》“欲显刘备之长厚而似伪，状诸葛之多智而近妖；惟于关羽，特多好语，义勇之概，时时如见矣。”这几成定论。其实罗贯中在人物塑造方面并非黑白分明一面倒，殊不见孔明料事如神，却误用马谡，坐失街亭；曹操虽奸诈险恶，但也慧眼识英雄；关羽忠义勇俱全，然而刚愎自用，而招致失败。可见，《三国演义》在人物塑造方面或有忠奸分明的主观意图，但艺术形象仍具有鲜明的个性美。罗贯中塑造人物形象，不是贴标签，而是通过生动的故事情节展示出来的。小说写了大约四百多个人物，主要人物如诸葛亮的多谋善断、曹操雄才大略、刘备的仁德宽厚、关羽的大义大勇、张飞的莽撞勇敢、赵云侠肝义胆、孙权的任人唯贤、周瑜英俊潇洒等都具有鲜明的个性，成为文学史上不朽的典型形象。

由于《三国演义》在塑造人物形象有着开拓性的审美价值，因而其中的许多故事和人物，也影响着人们审美实践的行为方式。比如刘备、关羽、张飞的结义，就被很多人模仿，至于诸葛亮、关羽、赵云、黄忠、周瑜、黄盖等形象，甚至在某些方面成了后人生活中的榜样。《三国演义》描绘战争场面的多样美。

作为描写战争的历史小说，《三国演义》成功地描绘了汉末波澜壮阔的战争画卷，揭示了封建统治阶级之间战争的规律，作者着重表现了战争中策略和智慧的斗争，变化多端的战争场面，从而表现出战争的复杂性。

一是表现战争的多样化。小说写了一系列大大小小的战争，展开了一幕又一幕惊心动魄的场面，可以分为陆战、水战，或水陆混合战，例如水淹七军；又可分为攻战、守战，例如空城计；或分伏击战、偷袭战，例如诸葛亮六出祁山；或分阵地战，游击战，例如周瑜火烧曹操大军，陆逊火烧连营八百里；或主将比试，或两军混战，诸种形式的战争在作者笔下千变万化，互不重复，各具特点，表现出了战争的复杂性和多样性。

二是战争的胜负系于智谋的多变性，关键取决于运筹者的智能。指挥员能不能采纳部下的善计良策，能不能正确判断敌情，能不能客观分辨忠奸，能不能冷静处事，大小战争的胜负无不与斗智用计相连。而对每一次较大战争的描绘，作者都要选择不同的角度，将主将的性格、兵力部署情况、双方力量的对比、战略战术的运用、最终的结果等，无不交代得清清楚楚。例如赤壁之战，是全书描写战争最突出的。这场战争场面宏大，水上、陆地，前线、后方，正面交战、暗中斗智，无不体现出来，其中人物众多，几乎小说中所有重要角色都露了面，但作家创作思路清晰，主要表现的就是以少胜多、以智谋胜骄满、以联合胜孤独的军事战略。

三是军事行动与政治策略相结合，同中求异，构思精巧。如同是南征，刘备联吴抗曹是为了有立足之地，然后振兴刘氏的汉室基业；诸葛亮南征是为了解决与南方少数民族的纠纷，稳定后方，以便全力对付势力强大的曹魏；而曹操的南侵则是为了完成统一大业。虽然战争总是在紧张、惊险、激烈的气氛中进行，但有时赋予英雄史诗般的激昂格调，如赤壁之战、七擒孟获；有时则显出从容不迫的安详，比如空城计中诸葛亮专心弹琴、赤壁之战中庞士元挑灯夜读，动中有静，余味无穷。

四、《三国演义》艺术结构的错落美

由于《三国演义》描写战争题材，从围绕大小战争故事所形成的特殊情节去观察，可以理出其结构脉络。郑铁生的《三国演义艺术欣赏》分析其结构，就是以官渡之战、赤壁之战和彝陵之战三大战役为主线，中间夹杂一些较次要的战役，形成一个战争系统。不少学者以赤壁之战为例:从起因到结束，共计八回，其间包括曹操下书，诸葛亮舌战群儒，蒋干中计，黄盖的苦肉计，孔明草船借箭、借东风、关羽华容道释曹操等一个个生动的故事，逐一串联而成了大系统。《三国演义》以魏、蜀、吴三国兴亡为纵线，以战争的发展和人物的活动为主体，蜀、魏之间有战无和，蜀、吴之间和多于战，吴、魏之间则战多于和。突出了创作主题，形成为严谨的艺术结构，打破了传统章回小说的写法，显示出结构上的错落美。

又由于传统章回小说的结构回合之间需要前后呼应、首尾一贯，因而《三国演义》需要在紧随主线发展之下，分散之中有集中，以形成统一的小说系统。《三国演义》将长达九十七年的兴亡史大致分为三个阶段:即由黄巾之乱至赤壁之战为第一阶段；三国鼎立至诸葛亮病逝为第二阶段；此后至晋统一天下为第三阶段。其间穿插以魏、蜀、吴之间的错综复杂的纷争，把各种大大小小的战争和文臣武将的奇谋险计逐一带出，形成一个完整的大故事。具体在处理近百年的历史事件中，从三国故事开始至诸葛亮病逝共五十一年用了一百零四回，而后面的四十六年，时间长度其实几近一半，却只用了十六回来概括历史演变，其结构安排明显不平衡。这是因为罗贯中以蜀汉为正统，前五十年正是蜀汉由无到有、由弱至强，遂能联吴抗曹、三分天下，这诸种辉煌业绩自然值得作家大书特书。然而当诸葛亮病逝五丈原，蜀汉形势急转直下，时日无多，面临溃亡，因而描绘篇幅大为缩小。也正因为如此，作家颇费心思的安排主次，在叙述三国人物故事中也有意无意间偏重于蜀、魏君臣方面，对吴国描写是较为粗略。可见作家的结构安排有轻重之分，艺术匠心之独到。

综上所述，《三国演义》战争艺术所体现的审美价值是多方面的。当今社会，竞争机制全面引入到社会生活的各个领域，人们对决策、谋略、用人等竞争环节越来越予以高度的重视。现代学者在对《三国演义》这部历史小说、战争题材进行文学本体研究之外，还尝试从人才学、管理学、领导艺术和决策理论等方面进行研究，为现代人才学、管理学、领导和决策理论提供形象的历史阐述，以期对每一个参与竞争的人有所启示和裨益，这也是《三国演义》战争艺术引以为重的审美价值。