歌唱的气息与头声

□赵松琦

歌唱的气息与头声

□赵松琦

众所周知，气息对歌唱十分重要。然而，在部分声乐学生中，特别是初学者，歌唱的呼吸还存在着比较多的问题。有耸着双肩唱的，有抬胸束腹唱的，有顶着小腹唱的，也有遇到高音就抬起头踮起脚尖拔直嗓子喊叫的。这些都是不明白用气方法的歌唱表现，这种状况也严重地影响着歌唱者的演唱以及对歌曲内容的表达。

那么，怎样的呼吸方法才是求得气息支持的歌唱呢？

一般来讲，歌唱的呼吸可分为两个动作：吸气和呼气。吸气要自然，吸得深、吸气恰当。气息从口、鼻同时吸入，经过咽喉、气管、支气管到肺叶底部，并把吸气的力量推向后腰部。动作要轻松自然，不牵强，不僵硬。两肩自然下垂，胸部放松，不抬起。

呼气应当平稳、均匀，有控制。呼气的关键是要找到支持点，找到呼吸器官和发声器官有机配合的力量。如果找到了这个支点，找到了这种配合的力量，呼吸就走上了正确的轨道。呼气时，横膈膜平稳地下移，两侧下肋尽量保持张开，使气息通过气管送入声门。这种横膈膜下移，下肋张开的力，我们称之为“对抗力”。应该指出的是，呼气时不仅有这个呼气肌群形成的对抗力，同时还有第二种与之抗衡的，由吸气肌群形成的协同动作。根据演唱需要，调节抗衡程度，呼气之中保持相应吸气的感觉，吸气之中保持相应呼气的感觉，这就形成了人们常说的“呼吸对抗”或“呼吸保持”，呼与吸协调一致的具有支持点的呼吸。得到了正确的呼吸支持点，就有可能得到气息支持的声音，这种呼吸对抗也就是老师们常说的“拉住”。把气息“拉住”，指的就是呼吸保持。在声乐学习中呼吸的感觉很重要，必须坚持锻炼，才会有扎实的基本功。

换气，也可以叫做补气或偷气。这也是歌唱呼吸的重要环节。演唱歌曲时，能否换好或补好气，气息能否得以循环往复，关系到已获得的呼气支持能否继续保持。换气一方面要根据乐句的进行，另一方面要根据作品的表现。换气的难度大，要求高，需要重点训练。练习时，可以有意识地放慢歌曲的速度，让换气有足够的时间和准备，等练习到熟练程度，逐渐加快到要求的速度，使歌唱恰如其分地进行句间换气。值得一提的是，有的歌曲比较长，一句歌词又很长，或起伏很大，用气量比较多，来不及在句间换气，那么，就需要在句内“偷气”，这要求吸气的速度要快，在不影响歌曲表达的情况下，适当的偷气以延续足够的气息，才能确保歌唱的艺术表现需要。

由上述方法形成的呼吸方式，构成了有支持的歌唱呼吸，由此产生的气息发出声音，通过放松舌头，适当地打开喉咙，经过咽部，在头腔处产生共鸣，就能获得纯净圆润的声音。这种有气息支持的，具有穿透力的高频泛音，称之为头声。

头声，在歌唱中有着极其重要的地位。头声共鸣是辨别声音纯净与否，音色优美与否的一把尺子。我的老师在给我上第一节声乐课的时候就对我说过：“头声是男声的生命，没有头声的声音就不是好声音”。这句话或许有点极端，但是体现出了头声的重要性。头腔共鸣具有很好的穿透力和金属质感。在表演的时候，即使演员在台上与观众相隔很远，只要他能唱出好的头声效果，观众一样会听得很清楚。大家所熟悉的著名男高音歌唱家帕瓦罗蒂与多明戈，他们不用扩音器，却能把自己的辉煌嘹亮的优美歌声灌满全场，送进每一个人的耳朵里。那是因为他们凭借着自己掌握美声唱法的高超技艺，充分发挥腔体的共鸣作用。

要如何才能获得有气息支持的头声呢？

我国古代时期就有关于声乐学方面的论著，其中有“沉于底，冠于顶”的说法。所谓“沉于底”指的是气息深，沉得深。只有气息能沉得下去，声音才会达到高位置，才会有头声的出现。“高位置”与“深呼吸”是辨证统一的整体，没有深呼吸就没有高位置，没有高位置说明你用的气也不深，这就需要歌唱者有良好的呼吸做基础。卡鲁索曾经说过：“我是看着自己的脚尖在唱歌”。这形象地比喻气息应沉得深。气息下得去，头声才能产生。

大家都知道在歌唱时需要头声，这样高音才不会发脆，才能传得远，听得清楚。唱高音是一件很费力的事情，需要歌唱这者有很好的气息力量，并且要保持声音的前后统一。这就要求歌唱者的呼吸能够保持得住，不会将气息提到胸部，而是能继续地将气息控制在腰腹之间。有了这种呼吸保持的力量后，将喉头适当的放松，就有可能获得头声。头腔共鸣是正确发声的结果，而不是个过程，它与胸腔共鸣相互呼应，形成一个协同的共鸣腔体。统一而协调的共鸣，使我们的歌唱达到“空、通、松”的状态。“空”指的是共鸣腔体要保持一种适度打开的状态；“通”指的是人的发声管道要保持通畅自然；“松”指的就是指人的整个歌唱状态，要有弹性，不僵硬。

著名的音乐教授沈湘先生说过：“共鸣状态和呼吸状态特别密切，好的共鸣状态就是好的呼吸状态，用深呼吸的感觉把腔体打开了等在那唱，好的共鸣声音就出来了。”所以，头腔共鸣与呼吸的关系，就如同鱼与水的关系，想让声音漂亮，就必须像在渠里放水那样让共鸣通道产生通气的感觉，鱼才能在水里游动，声音靠着气息才能流动。

综上所述，气息作为歌唱的基本功，作为获得头声的基本前提，无疑是至关重要的。我们只有练好扎实的气息功底，才能在延长上获得成功。我们作为声乐学习者，应科学地练习歌唱的气息，让歌唱成为有气息支持的歌唱，艺术的歌唱。

责任编辑 李红梅