提高儿童钢琴音乐表现能力之探究

朱 虹

（苏州高等幼儿师范学校，江苏 苏州 215008）

一、引言

近些年来，我接触了许多同行，感受到，学钢琴的儿童尤其是初学钢琴的儿童表现往往不尽如人意，有的是虎头蛇尾，有的是不了了之，还有的学生即便是学了相当长的时间，也没有学到钢琴音乐的精髓，不能比较全面正确地表达音乐。我国的艺术教育，尤其是音乐教育，在幼儿教学课程方面一直是比较滞后的，与西方国家相比是有距离的。音乐是超越文化和语言的世界共同语言，并且具有特殊社会意义。“音乐是一种深层次的人类活动，在很多情况下可以作为一个集体以及个人共同的交流工具”。我想通过阅读与歌唱让儿童享受到高质量的音乐活动，以提高他们的音乐能力。同时还关注儿童从一个环境到另一个环境的表现，在此基础上建构自己的教学模式。在此，我就自己的教学认识与经验进行分析，以供同行参考共享，同时，也希望促进学生在学习钢琴的过程中健康快乐地成长。

二、研究对象与认识现状

教学者都知道儿童学钢琴大部分是从大班开始的，有的甚至可以再小一些，那么我们是否了解这个年龄段小朋友的音乐状态？他们的音乐素养，或者说是素质如何呢？在这方面我认为还有许多老师是不够清楚的，有一些教师也只是边教学边摸索。难怪有许多老师会无奈地说现在的好学生越来越少了，这种普遍的现象应该是大环境所导致的，不是学生本身的问题，我们不可以抱怨学生这样或那样的不是，因为我们没有足够了解和认识到这一个问题，或者说对这个年龄段的儿童认识不够全面。儿童从零岁到学钢琴前的这一段时间，他们（她们）的生活状态及环境是怎样的？可以说大部分的学生在这个年龄段的音乐生活和音乐环境是缺失的。我有幸参加了2010年7月26日至7月30日召开的由国际音乐教育学会早期儿童音乐教育委员会主办、北京师范大学教育学部承办的第14届早期儿童音乐教育研讨会——《构筑桥梁，培育儿童的生活》。在为期5天的研讨会中，我收获匪浅，从而更加证实以上的看法。其他国家非常重视零岁幼儿的音乐生活和环境，不论是来自家庭的还是幼儿园的，音乐对他们来说都是生活中不可缺少的重要组成部分，因为音乐爱好对每个人来说都是与生俱来的，人们离不开音乐，而我们在这方面的研究要晚一些，落后一些，尤其是贫困或不发达地区，所以学生更需要得到音乐生活和音乐环境的熏陶。为此，我们在教学的同时应该给学生构建一个桥梁，弥补过去的缺失，尽可能地培养儿童对音乐的各种感悟，充分利用儿童0—7岁的音乐成长的最佳期。国际儿童音乐教育的专家们经过多年的研究得出结论：儿童在0—7岁听力可以无限大地吸收各种音乐，过了7岁，这种能力就会逐年下降。难怪我们周围经常会碰到一些成年人说自己没有音乐细胞，其实是婴幼儿时期音乐生活缺失所致。儿童在这个时期可能不能精确地唱出音乐的旋律，如音准等，这是因为声带没有成熟，但不代表他们没有音乐的感悟，因此根据现状我们在教学中可以用其他手段来构建他们的学习过程，如节奏性的训练、阅读歌唱式的训练等。许多专家观察到的儿童音乐活动就是在日常生活的背景下进行的。音乐存在于每个社会中，包括文化交流形式的歌唱。歌唱是一种普遍的音乐活动，它是集体和个人表达某种情绪的重要途径。我们就是要通过阅读与歌唱首先创造一个音乐的生活环境，构建一个桥梁，顺利地进入钢琴的学习中去。

三、教学措施

基于以上所提出的问题及认识，我在原有的教学基础上补充了一些以前我们所不够重视的内容，即节奏的练习过渡到阅读式的歌唱性训练。如，当我们拿到一首乐曲，或者是练习曲时，首先要做的是节奏练习，当我们在做这个练习时会发现许多作曲家的作品在节奏方面有重复性和规律性，这在我们帮助儿童练习时可以提示一下，以便提高儿童识谱的分辨能力。这是我在教学过程所做的措施一。措施二要做的是填空式的阅读练习，即根据乐曲或练习曲的节奏进行阅读，这样的练习便于学生提高识谱的反应能力，也不至于在练习中感到枯燥。教师可以不要求学生对音准进行练习，当然，学生能表现出他们的音准就更好，总之，这也是锻炼学生识谱能力、提高学琴效率的一种手段。以下可用一首练习曲的谱例来说明。车尔尼的599练习曲是初学钢琴的首选，也可以说是练习曲中的经典，它的旋律清晰优美，节奏感强而明朗，就拿第22条练习曲来说，该曲为C大调2/4拍练习曲，全曲共16小节，如果我们把它看做是4X4的16小节的话，那么第一个4小节与第二个4小节在节奏上有重复之处，第三个四小节与第四个四小节几乎相同。拿到这首练习曲后的第一步首先就可以先用措施一的方法进行节奏的练习，嘴上可以用“达”的唱名形式进行，同时还要用手打节奏，以下用一个音代替节奏，即：

（注：以上乐谱作为节奏训练，选择了前八小节。）

节奏练习后即可把唱名按节奏唱进去，我们称填空式练习，这时我们称它为阅读式的并带节奏感的练习，可以不要求音准，但要求把句法和表情记号表现出来，用这种方法锻炼五线谱的反应能力。对五线谱不熟的学生在这一环节上开始要慢一些，直到唱熟为止。我认为这是熟练五线谱的有效训练方法，把这项练习放到比较重要的钢琴课程中来，也要交代给小朋友这一项是必须熟练掌握的。接下来要提醒的是，教师要尽可能用歌唱式的音准方法作出示范，无论是音准或情感都要表现出来，目的就是让学生多听多模仿，给学生创造出一种音乐的环境和气氛，让他们知道五线谱就好比学习工作中的图纸，我们不但不能出差错，反而要熟练地阅读掌握，包括乐谱中的情感处理、音乐的表达，都应该比较细致、精确地表达出来。在这方面教师要做好示范，教师只有做到位了，才能感染学生，调动学生的学习积极性。同时对他们其他知识领域的学习也是有帮助的。在课后的作业中就可以适当要求学生练习时边弹边唱。我国著名钢琴教育家方百里教授也用过这种边弹边唱乐谱的教学方法，他的目的是让学生在练习时集中思想，实际上也是提高识谱能力和协调性及培养音乐表达能力所实施的一种手段，会使教学生活更丰富、更有意义。

四、教学效果

我对这几年的教学研究进行了一点非正式的评估，使用了以上的阅读歌唱式的教学模式，大部分的学生对音乐的反应有很大的进步，具体表现为：①五线谱的认识反应快了；②学习钢琴的效率提高了，也轻松了；③音乐的表达能力增强了；④对教师来讲，教学水准有所提升，改变了过去一味注重技巧训练的单一教学模式。但是我们也不可回避所看到的，即刚始开始学生觉得弹琴前先要阅读歌唱乐谱有一点费时，可我还是认为这是必须的，只要学生坚持一段时间习惯后，他们自己会体会到这种方法的好处。另外，考试的成绩也反映出了学生在表达音乐上所取得的进步，我观察到凡是乐感好的学生优秀率就高一些，同时这些学生在考级或考试时已经不是停留在合格的层面上了，在弹奏时表现得非常自信。这使得他们在之后的钢琴练习中显得更自如、兴趣更浓。对于教师来说，这也是一个提升。过去的教学我们只注重技巧而忽略了音乐的表现力，使学生变成了学习的机器，这种现状不能再继续下去了，应该认识到我们在教学的同时也要不断学习、不断进步，不断了解不同的学生，只有这样才能尽可能地培养出更多的好学生。

五、结论与启示

以上的教学模式从节奏练习的开始到阅读歌唱式的训练很适合初学钢琴的儿童，而节奏能力的培养是儿童最先得到发展的，目的是让学生快速进入音乐生活并能理解音乐和钢琴的关系。我认为让儿童从阅读和歌唱开始就是为钢琴学习内在动机的形成做好准备，建构有效学习钢琴弹奏的桥梁。钢琴弹得比较好的学生，学习习惯比较好，乃至文化课的成绩也会比较理想，大部分学生虽然不会成为钢琴家，但在他们的一生中有过学钢琴的几年经历是非常有价值的，对他们一生的发展是有很大帮助的。人生的旅途是漫长的，衷心希望钢琴能伴随他们的一生，音乐能伴随他们的一生，让他们的人生充满快乐。

［1］Suzanne L.Burton，Ph.D.University of Delaware Newark，DEUSA《理解音乐发展的桥梁》北京国际音乐教育学会第14届早期儿童音乐教育研讨会论文集，2010.8.

［2］Aleksandra Acker RMITUniversity《儿童早期的音乐参与》.北京国际音乐教育学会第14届早期儿童音乐教育研讨会论文集，2010.8.