论满族传统剪纸艺术对现代设计本土化的影响

张春艳

（通化师范学院美术系，吉林通化134002）

论满族传统剪纸艺术对现代设计本土化的影响

张春艳

（通化师范学院美术系，吉林通化134002）

满族剪纸作为长白山地区的一种独特的民间艺术形式被广泛流传，它不仅具有承载着生活在这一地区人们繁衍生息的历史意义，也反映了满族人民对艺术的审美取向。满族剪纸以其单纯且质朴的形式语言不仅表达了其民族情怀，而且体现了鲜明的本土化和民族化特性，对于长白山乃至整个东北地区的现代设计均起到着一定的积极推动作用。文中主要立足传统与民间，以长白山地区为本课题研究的地域中心，试图探讨地域性的现代设计与传统满族剪纸中结构、色彩和抽象符号等造型语汇的相互融合与借鉴等问题。

满族剪纸；现代设计；符号语言；单纯性

窥探中国现代设计，不难发现传统民间艺术都以特有的符号语言形式存在其中。每个地区或民族从古至今或多或少都会存在一些具有代表性的事物或民间艺术形式，我们称之为本土文化。随着本土文化的兴起，现代设计出现了百家争鸣的繁荣景象。长白山地区，历史上为满族人的发祥地之一，这里蕴藏着丰富的民族传统艺术，满族剪纸就是其中最具有代表性的一种艺术形式，它不仅能整体体现满族人风俗特征，而且也具有强烈的艺术感染力。满族剪纸艺术并不是已经逝去的艺术形式。经笔者的调查与研究得出结论，剪纸艺术现在在长白山地区人们的日常生活中依然存在，例如春节时分贴窗花；婚礼时要张贴喜子等。那么把满族剪纸作为一种符号语言运用到设计当中将是对它的一种突破性革新。满族剪纸单纯性特色，正是现代设计所追求的要素之一。艺术设计中形式的单纯性是指视觉形象的造型、色彩、符号语言等方面的单纯。以下我将从这三个方面阐述。

一、画面结构的单纯表现

满族剪纸以单纯之美为其作品的主要审美价值取向，但单纯并不等于简单，它又包含了形式上的矛盾和统一等因素，在单纯中求丰富、寻变化。它以平视为其基本构图模式，大量采用对称、均衡等手段将各造型元素进行组合在塑造人物或动物时往往憨态可鞠、淳朴可爱，带有着浓厚的“乡土气息”如图（1）。现实主义雕塑大师罗丹说过这么一句话“自然界一切都是美丽而圆满的。倘神明问我：‘自然界要修改什么呢？’我准定回答他：‘神！请勿修改，这样恰到好处！’”天真、自然是自然界中万物存在的原生态面貌，而满族剪纸正是对这样单纯的自然生活的提炼与表现，它有着纯真、质朴、的乡土化气息。虽然在剪纸中人物、动植物等形象并不规范，但是我们在欣赏的同时却能体会出作者所要表现的是什么，这就是单纯的结构形式所带来的视觉效果。

图（1）

结构的单纯化也是设计作品的基本原则，通过简洁单一的图形来传达作品深层的精神内核是设计的要旨。单纯化的视觉传达往往是直接且极具力量感的，所以，单纯化形式传递给受众的信息是明确的、精练的、不易产生歧义的，在欣赏作品的同时就能领会到其所要表达的思想内涵。在设计中，我们虽运用了对称、变形、夸张，但是往往被某些法则、概念制约，所设计的作品却恰恰缺失其本来就该具备的自然天成，即象满族剪纸一样的“乡土气”。

可见，如果把满族剪纸作为图形融合到设计当中，即可以使作品灵活、生动，有可以达到宣传本地区本土文化实际作用，使我们的设计作品在具备了艺术性的同时也兼备了较强的社会化和时代性的现实意义。如图（2），图片是为长白山地区特产人参设计的包装，作品以满族剪纸中所独有的人参娃娃为主体图形，配以恰当的说明文字，直观地呈现于受众的视线。整套作品中，除文字外，只有对称结构的剪纸图形，整体统一、鲜明外露，作者用最具有代表性的单纯的剪纸形象带给人们健康向上的心理感受，与人参这种可以起到保健和养生作用的产品功效暗合。

图（2）

二、剪纸色彩在现代设计中的运用

所有图形除了它的结构外还有另一个重要环节就是色彩，而在提到剪纸的颜色，我们的头脑中会自然地浮现红色，在生活中，红色的剪纸是我们所常见的，虽然也有其他的色彩，但是并没有象红色一样被广泛应用的。这与我国的国情和人们的喜好息息相关。

1.红色的情怀

中国自古就是个礼仪之邦，传达情意、表达祝福与吉祥的色彩多采用红色或金黄色，这与民间剪纸的色彩不谋而合。色彩学中，红色的波长最长，穿透力强，知度高，通常红色给人的都是热情、旺盛的积极感受，它是最富有生命力、视觉冲击力的色彩。选用红色，不仅可以使人在享受其绚丽色彩之余，更带给人一种刺激的心理感受，所以红色可看成是中国的象征色，也是民族的代言色，同时也倍受现代设计师的衷爱。

中国红有着根深蒂固的传统情结，在中国的设计作品中是无法回避的，但人们对它的喜爱却有增无减，其实这就是传统对设计的影响。张艺谋这个名字大家都耳熟能详，他就是一位把传统色彩发挥得淋漓尽致的艺术家。在他以往的电影作品中经常运用单纯的红色来营造电影画面的独特氛围。无论是乔家大院里高挂的大红灯笼还是十面埋伏中红衣舞者的气势恢弘，我们不难体会出红色带给观者的直观的视觉感受，那仿佛是一顿用色彩浓烈的画面来呈献给观众的饕餮盛宴，是一场关于单纯而又纯正的东方美的交响乐。

满族剪纸的红色、太阳的红色、灯笼的红色……，这些红影响着长白山地区人们的审美心理，也影响着本土设计的色彩特征。如图（3），通化葡萄酒是全国知名企业，它的注册商标是红色的，是从高句丽瓦当中萃取的“八瓣莲花”为原形，以满族剪纸技法表现而得到的图形。“八瓣莲花”是古老王朝留给通化人的宝贵遗产，“八”意即通达，“八瓣莲花盛开”的一刻，即是实现精彩的时刻。这个的标志赋予了通化葡萄酒全新的外在形象和精神内涵，彻底改变了人们对它的认识，随着葡萄酒的推广，一个全新通化也呼之欲出。

图（3）

2.由满族剪纸引发的设计色彩之单纯化倾向

人是善于联想的生物，在人的头脑中对已经看过的事物都有一个定义，包括它们的存在方式、形状、大小、色彩等等。虽然满族剪纸用色单一，但我们在观赏时却能透过红色的画面看到蓝的天、绿的树、五彩缤纷的花朵等自然界万物的颜色。正因为这样，在设计中我们也可以以一种色彩来传达信息，给人留有无限的想象空间，“言有尽而意无穷”的境界更是我国艺术表现传统的精髓所在。

大多数设计作品对于用色都有一定的要求，例如通常我们在设计装饰画时用色最多不超过五种，标志更是严格，每种行业都有其约定即成的使用色。由此可见，色彩单纯化同样也是现代设计的追求，由此可见，传统和现代在很多环节上都可以找到彼此的契合点。现代设计作品中，设计师为了标新立异，吸引消费者或观众的眼球，大量运用各种具有刺激性特征的色彩，但往往欲速而不达，恰恰忽略了产品本身的属性。要知道“绚”不等于“乱”，我们要结合产品本身慎重遴选与其自身性格相协调相适应的单纯色彩来实施设计。

三、满族剪纸与现代设计的符号语言

满族剪纸是长白山地区传统文化的代表，对于蕴藏于这种文化深层的民族心理活动，都要以某种具有创造力的图形作为载体，以此来寄托人们对美好生活的祈望，表达某种寓意，从而形成一种表意的符号语言。在剪纸图案中，有很多具有象征意义的作品。如图（4），寓意连（莲）年有余（鱼）。图形的表意性，可以说是满族剪纸在其精神内核方面的重要特征。

图（4）

就寓意性这一特点来看，满族剪纸与现代设计又一次的走到了一起。现代设计中，不论是标志、招贴还是企业的VI设计；不论是图形还是文字，都要谈创意，创意从那里来，其重要的灵感源泉就是从图形所具有的寓意性而来。在设计中符号语言必须单纯在单纯，删繁就简，一切可有可无的符号、文字等坚决不用；一切与设计寓意及非本质属性的细枝末节坚决去除。使符号语言具有高度提纯后的美感，这是现代设计发展的大方向，也是艺术家追求的最高境界。而满族剪纸这种传统图形其实就是把“形”与“意”两个基本设计元素有机结合，成为一个符合现代含义的视觉符号，并以平面化的形式传递着它的信息。如果我们把满族剪纸作为一种本土化的符号语言运用到现代设计中必将会得到预想不到的效果，不管是对民族文化的继承发展，还是本土经济的振兴都会起到积极的推动作用。

艺术设计作为实用美术，它肩负着把视觉审美转变成经济效益的重要责任。虽然本土文化带有一定的局限性，但是通过设计作品形式对其的推广和宣传，使其逐渐被人们认知、接受甚至喜爱，这样不仅带动了地方经济的发展还发扬了自己的民族文化，所谓“民族的就是世界的”即为此理。随着社会的进步，人们越来越多的把民间艺术进行改进并应用到实际生活中。由此我们认识到，将传统与现代的有机嫁接，把本土文化转变成现代设计语言运用到现代设计当中是地方经济发展的又一有利途径，也是对民族文化的一种传承。随着长白山地区经济的迅速发展，本土文化越来越被地区人民所重视。满族剪纸这一具有浓厚的本土气息的传统艺术形式在经历了它的漫长的“休眠期”后再次蓬勃发展起来，传统文化的“复兴期”已经来临。对于传统文化的继承，我们应该采取吸收借鉴的方式，并结合地区的社会、政治、经济、人文等因素，逐渐对满族剪纸艺术进行改进，使其更快更好地融入到人们的生活当中，为实现“传统现代化，设计本土化”的目标贡献它的一份力量。

[1]赵玉亮.剪纸艺术[M].北京：中国和平出版社，2003（5）.

[2]陈竟.中国民间剪纸研究[M].北京：中国轻工业出版社，2007（9）.

[3]王纯信.白山满族剪纸[M].

[4]顾小玲.剪纸与设计[J].南京：南京艺术学院学报，2005（4）.

[5]楼正国.传统民间艺术在包装设计中的运用[J].济南：包装工程，2007（05）.

（责任编辑：李文）

J528.1

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1008—7974(2010)07—0062—03

本文系通化师范学院科研基金项目的阶段性成果。项目编号：200727

2010—06—25

张春艳（1982-），女，吉林松原人，现为通化师范学院美术系教师，在读硕士。