关于大提琴练琴方法的探讨

蔡燕红

摘要：在管弦乐曲中，大提琴声部经常演奏旋律性很强的乐句，也与低音提琴共同担负和声的低音声部。它是非常为人们所喜爱的独奏乐器。如何去练琴，怎么才能做到事半功倍?本文认为，因为老师上课时间终究少于学生练琴时间，所以如果练琴方法正确，养成的习惯好，能掌握住要领，效率自然就高，进步自然就快，所以无论是做哪行，只要你能坚持并且能找到学习方法，就一定能成功。

关键字：大提琴视奏慢练背奏夸张练习辅助工具

中图分类号：J622.3文献标识码：A文章编号：1005-5312(2009)-003-01

练琴方法应该讲究实用性、科学性，它不光练手，最重要的是练脑，两者相结合才能够完成的更好。练琴的最高境界应该是练心。态度决定一切，态度决定成败。

一、每日练习

每日基本功练习是至关重要的，技术上的充分保障是表现音乐和完善音乐的重要条件之一。坚持练习基本功就是治本，是养成良好技巧的途径。基本功演练是每日练习的必修课，对大提琴而言，可以练的内容很多。每日练习可分别选择音阶琵琶、空弦、手指练习、揉弦、抉把等进行单独练习。

例如：练习音阶。音阶是技术中的精华，是必须每天都练的。所有大小调音阶、琶音、双音，都应该由慢到快，一弓一弦地仔细听辩加以练习。练习音阶有这样一些好处：建立牢固的把位概念，熟悉不同的音区手指间距，了解纵向把位与琴弦穿插之间的音程关系。空弦练习是一种综合性的运弓训练。它练习的是右手对弓子的掌握；运弓过程中右手手指关节、小臂、大臂的变化与协调；发音包括弓子是否在一个接触点上运动；弓子运动对上下弓、弓子的每一段发音是否平均；换弓时如何做到减少痕迹等等。这是右手练习的基础，同时也是发音练习的基础。

二、视奏

在接触一个新作品时，视奏一定要仔细，粗心的视奏不仅会留下错误的第一印象留下后患，为练琴和考试带来很多麻烦，而且还影响了练琴的进度，拖延了时间。如果一开始就重视视奏，有了正确的第一印象，这些错误都可以避免。拿到新乐谱时，第一要注意谱号，观看乐谱是不是从头到尾都是一种谱号，中间有无变化；第二是调号；第三是拍号这是最基本的。第四，是音符的强弱标记、速度标记、表情术语等。另外，平时应该多练习一些视奏，可以提高视奏速度和准确性，长期坚持，可为以后工作奠定一定的基础。

三、慢练

在练琴中遇到难点，这是在所难免的，怎么样解决呢?放慢节奏和速度来练习就会好点。学琴之初，觉得这么做太浪费时间，而且慢练的时候怎样拉都可以，一旦速度快了还是不行。后来经过仔细研究才明白，慢练关键是要明白练习的目的，慢练过程就是检查、修理、弄清楚问题的过程，这是练琴时很有效的一个办法。当然，慢练不是一天两天的事，必须经常反复的练习，这样才能加深印象，使正确的信号不断地印入大脑中，另外在慢练过程中思想一定要集中，不要认为慢练了就简单化了，思想就放松了，这样的慢练是没有效果的。

四、背奏

严格仔细的视奏，会为背奏打下很好的基础，随着反复不断的练习，背奏就容易多了。另外，还可以多听听音响，这样更有助于记得牢。

五、夸张练习

这种练习是指对速度上的夸张快慢，力度上的夸张强弱。在练琴过程中，速度快的地方尽量快点，有时甚至比谱面上规定的速度还要快，但前提是保证音准和节奏的情况下，不能为了追求速度，而什么都没有了。一定要保证准确的节奏时值。

力度上夸张的练习，是很多学生都做不到位的。尤其是我，有时总觉得自己已经做到位了，可老师说没做到必须再大胆、夸张的表现。例如：在遇到P或者f演奏符号时，可以尝试着夸张演奏到pp或ff之后再调整到适宜力度，使演奏真正到位。

六、辅助工具的使用

充分利用辅助工具，对练琴会有较大帮助，我在练琴中采用了以下几种方法：

第一，用录音机：使用这种方法可以帮助自己以一位旁听者的身份来听自己的演奏，会发现自己忽视的问题包括节奏的准确性和音准。这个方法也是老师极力向我推荐的，一开始我不是很喜欢。因为每次听后，问题太多，使得自己更没有信心练琴了。但时间久了，觉得这种方法可以正视自己当前演奏存在的问题，例如音准、节奏等。

第二，用节拍器：使用这种方法可以使节奏又稳当又均匀，在慢板时可以避免拖节奏，快板时可避免赶节奏，通过改变了速度。变换节拍，来检查速度的准确性，使自己养成非常好的习惯，尤其是在合伴奏时会减少很多麻烦，对三连音的练习更适合用。

第三，用音乐词典：可以帮助练琴者查阅相关的音乐术语，获得必要的信息，来帮助自己更好的理解、完成音乐。

第四，用铅笔与橡皮：可以随时更改弓指法，另再加上一些必要的文字提示去完成作品。

善于归纳和总结，善于从他人身上捕捉练琴的灵感，是大师的共性。如果作为一名大提琴演奏者，只能机械地演奏乐谱，而无法将乐谱化为优美的音乐语言去感染听众，那么再高超的技巧也只能是一门技艺，而不是真的音乐。因此，用我们大家都熟悉的一句话就是：用头脑去思考，用心灵去演奏。