《局长家事》创作谈

秦　川

作为一名基层群众文艺创作者,难免会接到各种各样以宣传为目的的创作任务。接到这样的任务后,大家往往会为如何增加宣传品中的文艺性而头疼,有些作家甚至将宣传与艺术置于完全对立的状态,从内心深处对此类创作充满抵触,但同时却又难以摆脱面对现实任务的无奈。其实,只要我们多动脑子、多想办法,这样的任务中也完全可以产生优秀的作品,歌颂真善美,本身就是文艺作品干预生活的一种方式。只是因为以往我们的某些歌颂作品过于直白,又缺乏文学精神和艺术性,才使得好多行业性演出中的作品成了纯粹的宣传,而非文艺了。

本人应东莞市纪委之约而创作的话剧小品《局长家事》,从一开始就是一个以宣传廉政建设为主旨的“宣传品”。与大家一样,在创作之初,我也为如何写好这样的作品而烦恼,但是,最终我抱定了“角度不新不行,人物不活不行,结构不巧不行,趣味性不浓不行”的原则。通过艰苦的创作,该作品最终不仅在全省的农村基层廉政文艺汇演中获得金奖,还一举夺得首届“中国戏剧奖·小戏小品奖”,并被中央电视台播出。这一作品的成功,让我积累了宣传作品文艺化的经验,现结合该作品,谈谈此类小品创作的一些感受:

一,巧妙的构思是宣传类作品文艺化的关键。作为量身打造的“宣传品”,我们很难在主题上去挖掘多么深刻的东西,那么我们就只能从角度上来探寻新意了。《局长家事》歌颂的是一个监察局长,但是她并没有出场,而是采取折射的方法,通过局长身边的两个人物让我们看到这位女监察局长严于律已、兢兢业业的优秀品质。

这一角度对这个小品的成功非常重要。如果我们直面地歌颂正面人物,就很难逃脱被正面人物和宣传单位框定“概念”的束缚,最好的办法就是摆脱它,避开在塑造上有难度的正面形象,通过身边人的言行来达到歌颂与宣传目的。事实证明这一角度是有效果的,特别是当丈夫最后说出:“我知道,凡是来申冤的,告状的,举报的,自首的,不管她在不在家,一律‘请进”的时候,一位恪尽职守,视党和人民利益高于一切的监察干部形象立刻在我们脑海中树立起来。

二,完美的结构能赋予作品强大的生命力。光有视角显然是不够的,一个有张力、充满戏剧性的结构,对于小品来说也是十分重要的。《局长家事》中,局长丈夫“三进三出”是全剧的基本结构。

在构思这三进三出时,我力求做到每一次进出,都要在主题的完成与人物塑造上产生递进作用。将小保姆的怕事、单纯、警惕、机智和丈夫的粗心、大度、敬业、体贴充分展现在人物的行动中间,两个人物的个性一旦定位准确,就会让我们感觉到真实的人物而不是概念。同时,他们所折射出的那位局长的主要个性特征也就逐步显现出来。

这样的结构,在演出时被证明是成功的,丈夫每一次出门与进门,都引起了观众的极大兴趣,既富有喜剧感又不乏悬念,这悬念一直引着观众饶有兴趣地看下去。令人印象深刻的是,丈夫最后假装自首才得以进门,这既在意料之外,又在情理之中。丈夫“自首”,以“犯人”身份与保姆周旋,产生的强烈错位感,将这个作品的喜剧色彩推向了高潮,而且对台上两个人物和我们要宣传与歌颂的那位未出场的“局长”的完整刻画,都有着非常重要的意义。

三,准确把握小品体裁特点是写出优秀小品的基础。小品创作者一定要清楚了解小品的体裁特征,否则,以大戏的思维进行小品创作,会让一个作品从一开始就留下病灶。小品这种体裁,由于受到篇幅限制,事件的发生提前几乎是一个绝对规律,开篇就出事件,才有可能出一个好的小品。在构思《局长家事》时,我就定位明确:要将它写成一个完全意义上的小品,而不是小话剧。这样的定位,让我把大量的前史放到了幕后,观众完全可以想象到这样的前史:一个行贿者冒充局长的亲威,蒙骗了小保姆,给局长家里送来了礼物,而恰恰是这样一个事件引发了下面的戏。

这个没发生在舞台上的事件,成了整个小品爆发的引信。所以,在小品创作时,特别是宣传类小品要做到艺术化时,让自己的作品中具有这种可引爆事件的“引信”是很重要的。创作中,将事件出现在开幕之前,给情节发展和人物展现更多的时间与空间,极大地满足了观众看“戏”的需求。观众被这个引信带入台上的故事之中,自然有强烈的兴趣观看下面的戏,下面的情节三起三落,环环相扣,直到高潮,观众直接看到的都是有趣的“戏”,而不是过程的铺陈,这是小品观众进入剧场最大的期望。这样的体裁把握,会给观众留下深刻的印象,而到小品结束时,那些我们要宣传的、并未出场的人物形象自然就会出现在我们眼前,同时,小品简约化的手法也被用到了极致。

总之,小品作为一种群众喜闻乐见的艺术形式,其宣传功能是每个小品剧作家无法回避的重要任务,作为小品创作者,我们应该怎么办呢?惟一能做的就是多动脑子、多想办法,使宣传类小品具有更高的品味、更丰富的内涵,让它们真正达到文艺性与宣传性的统一。

(作者单位:广东省东莞市常平镇文化广播电视服务中心)