黑色电影之蛇蝎美人形象探析

张晓君

[摘要]二战后在好莱坞出现的黑色电影，其中以独立强势的蛇蝎美人形象而著称。她们虽与潘金莲式的形象有着相似的经历，但并非传统意义上的红颜祸水，而是自由自主、能够完全主宰自己命运的新女性，这可以说是美国电影中女性形象塑造的一种进步。但此类形象的出现有特殊的历史原因，而且在对其性别身份的认同问题上，又存在着根本性的矛盾。本文试图通过对电影文本和相关历史背景的分析，深入探究这一类形象的特殊价值。

[关键词]黑色电影，蛇蝎美人；性别身份

黑色电影(Film Noir)是极具美国特色的一类电影，盛行于上世纪四五十年代的好莱坞。它是否属于类型电影，历来就有争议，很多研究者认为称其为一种风格更合适。不论如何来定义，黑色电影有承前启后、自成一家的体系是不争的事实。其中，蛇蝎美人(Femme Fatale)形象作为黑色电影的标志之一，是体系中不可或缺的元素。

蛇蝎美人是一种独立、强势、肆意张扬性魅力并以此引诱男人堕落的女性形象。恶妇或荡妇的形象古已有之，但蛇蝎美人形象有其独特性，她们始终牢牢地把命运掌握在自己手中，具有强烈的女性自我意识。

一、典型蛇蝎美人形象分析

1944年比利·怀尔德的《双重赔偿》作为黑色电影的典型范本，塑造了一位对现有婚姻生活不满的妻子，她通过引诱一位保险推销员，共同设计谋害了她的丈夫。芭芭拉·斯坦威克在片中饰演的妻子菲丽斯，是第一个完全独立自我的蛇蝎美人形象。

黑色电影中的蛇蝎美人极具反叛性，她们不愿充当传统家庭中的贤妻良母。相反，她们认为婚姻单调拘束，缺乏浪漫和激情，所以她们借助其性魅力，用尽伎俩，争取独立，即便当她们走向毁灭的时候，依然顽强地保持着独立的姿态。

她们对现有的生活不满，因为和她们在一起的男人企图控制她，把她们视作宠物或当作自己财产的一部分。影片《漩涡之外》(1947)中，柯克·道格拉斯在描述美丽的蛇蝎美人对他的重要性时，把她与自己一匹心爱的马相提并论。在《推理》(1947)中，亨弗莱·鲍嘉希望能把女人变成口袋般大小，没用的时候就可以装起来，想要的时候，再变回原样。

婚姻对于蛇蝎美人而言意味着不幸、厌倦、缺乏浪漫和性欲，但婚姻却能把男性对女性这种机械化的占有合法化。黑色电影经常安排残疾或年长男人与年轻女子的婚事，这进一步表明婚姻及家庭生活限制了性欲和爱情。《双重赔偿》中的丈夫驻拐杖，《上海小姐》(1947)中的丈夫坐轮椅，这都暗示了他们的性无能。另一个值得关注的现象是：黑色电影中的婚姻多数是没有孩子的，《双重赔偿》和《谋杀，我的爱人》(1944)中都有一个成年的女儿，但这个女儿是丈夫与前妻所生，而且女儿的年龄表明，丈夫的性欲旺盛期早已过去，现有的婚姻是缺乏性欲的。女性在传统婚姻中没有地位，更得不到满足，黑色电影或多或少都会把女性的暴力行为归咎于这种婚姻关系。

《双重赔偿》中，在保险推销员初次到访时，他注意到桌上有两个相框，里面分别放着丈夫和女儿的照片，但屋子里没有摆放任何妻子的照片，仿佛她根本不是这个家庭的成员。《双重赔偿》《上海小姐》《谋杀，我的爱人》等许多黑色电影中的“家”都是这种阴冷、空落的大房子，在《谋杀，我的爱人》中，侦探马洛把它形容成“陵墓”或“游乐场”。

与这个了无生气的家形成鲜明对比的是蛇蝎美人，她浑身散发着令人难以抗拒的性魅力，这不仅是她吸引男人的资本，更是她操纵男人以获得独立的武器。她的身躯、她的穿着、她的语言、她的动作在银幕上熠熠生辉，不仅仅是影片中的男人们无法抵抗这种诱惑，即便是并不认同她的电影本身，其镜头也无法抑制这种不可征服的性魅力在银幕上肆意张扬。所以，虽然蛇蝎美人最后没有好下场，但她无疑是黑色电影中最生动的形象，她那神秘而极富挑逗性的美貌和她无视社会规范的勇气都令人难以忘怀。“正如珍妮‘普利斯所说，关于这些女人，‘我们所记得的并不是她们必然的毁灭，而是她们强烈的、虽然危险但绝对是令人兴奋的性欲。”

多数的蛇蝎美人都会把自我的独立坚持到最后，很多黑色电影甚至不会选择“被捕”作为蛇蝎美人的结局，不留下任何可能受制于男权的机会。例如《漩涡之外》，蛇蝎美人宁愿被杀也不愿被捕，她不但能控制自己的生活，而且同样能控制自己的死亡。与其他电影中的独立女性不同，她们宁死也不愿留给男人改造她们的机会，蛇蝎美人是真正拥有自我的女性。

二、蛇蝎美人形象产生的历史背景

20世纪40年代初，早在美国参加二战之前，《三楼的陌生人》《我尖叫着醒来》和《马耳他之鹰》等影片的出现即标志着黑色电影的初步成形，但到了战后，好莱坞电影中的负面因素得到释放，这种在道德观念上模棱两可的黑色电影才得到了充分的发展。二战前后，美国的社会结构发生了很大变化，这是导致蛇蝎美人形象产生的最直接原因。

1984年由乔纳森·德米执导的《小夜班》所表现的正是那段特殊的历史时期。影片中，歌迪·霍恩和艾德-哈里斯扮演的是一对典型的传统夫妇，二战爆发，艾德应征入伍，歌迪走出家庭，在一家飞机制造厂找到一份工作，其间还与一位同事产生了恋情。战后，战时被召入社会的妇女们重又被推回家庭。男人们回来了，但他们发现原有的生活都已不复存在，生活该如何继续?这便是黑色电影中产生蛇蝎美人形象的历史背景。

男人们从前线归来，发现他们在内失去了妻子(已经死去或是成了别人的情妇，此类情节直接出现在《蓝色大丽花》《推理》等黑色电影中)，在外失去了工作，这已经不是他们在战前建立起的那个社会。女人在战时担当起建设国家的重任，然而战后，她们变成对男性地位的威胁，此时的男性和女性都在经历角色的转变。女人们被要求回到厨房，但此时的她们显然已经对传统价值观产生质疑(据统计，战后一个月内，有60万女性被解雇，到1946年底增至200万，95％的人离开工作岗位都并非出于自愿)，而男人们则更需要重新找回他们的身份。

由于战争，女人走出小家庭，在性与社会领域都走向了独立，男性对此感到不知所措，蛇蝎美人便是这一时期出现的一种扭曲的形象。她们在影片中具有强势的独立地位，但黑色电影毕竟仍是男权话语的产物，所以她们经常被描写为罪恶之源。蛇蝎美人形象集中体现了战后独立女性对男性地位的威胁，从弗洛伊德心理学的角度来说，是一种“阉割威胁”。“她们是‘非自然阴茎崇拜的象征：带着手枪，叼着香烟，像所有优秀的男人一样，千她们想干的一切。她们随意地出入于在传统意义上属于男性的场所，比如酒吧等等。”

三、二战前后美国电影中的独立女性形象比较

在黑色电影真正形成之前，美国银幕上已经出现非常独立、几乎能与男人平起平坐的女性形象。但由于当时真正独立的职业女性为数不多，而且出于战争需要，女性被鼓励外出工作，以《他的星期五女郎》(1940)为代表，