论声音艺术与电影艺术的关系

王　凯

[摘 要]从1927年世界上出现了第一部有声电影开始，电影进入了一个有声的时代，同时也成为一种视听综合艺术，是画面和声音的结合体。虽然电影是光影的艺术，但是，像在无声影片时期观众对于电影的感受就是在观看一幅活动画面的镜框，感觉不到画框之外的空间；但声音的进入使观众对电影的感受得到改变，打破了观众面前的那堵墙，银幕内的空间向外延展了，画框外的世界虽然看不到，但是可以听到，使观众置身于电影故事空间之中，被电影的空间环境包围。

[关键词]声音 语言 音乐 音响 录音师

作者简介：王凯，男，汉族，潍坊职业学院园林工程系教师，研究方向环境艺术设计。

声音在电影中的作用不仅仅用来解释画面，实际上，在大多数类型的电影中，它还是非常重要的剧作元素，它可以帮助观众对影片叙事的理解，并直接影响观众的情绪；当观众听到欢快的音乐就会不自觉地感到心情愉快，听到悲伤的音乐时就会自然地感到伤心。在影片中，利用声音来塑造形象和刻画特定的人物性格也是很常用的手段。在影片叙事节奏控制的方面，声音可以起到相当重要的作用。录音的任务就是充分运用和发挥声音的功能和作用，从而有效地调动各种创作手段，营造出导演所需要的意境。因此，声音在电影的艺术创作中是非常重要的手段。

一部影片的录音工作通常是由录音师或声音设计师来负责。他们的工作不仅仅是对声音的简单记录，而是在一定的要求下，对影片的声音进行艺术创作。在影片开拍之前，他们要依据影片的主题内容和艺术要求，制定出影片的声音构成方案，并将这一方案付诸实施。在拍摄过程中，录音师要根据影片总体构思的需要，对影片声音进行设计和安排，据此来录制影片需要的语言、音乐和音响，并且要运用恰当的艺术表现手段和技巧表现出来，使之与画面融为一体。

从目前来看，电影界对于声音艺术分类的方法并不一致，在各种电影专业书刊中经常会见到对同一种声音元素的不同称谓。比如，有把电影中的声音分为：人声、音乐和自然效果；也有将声音分为：对白、音乐和音响等等。 现今认为比较科学的分类是将在电影中的声音分为语言、音乐和音响三大类。

1、语言：在电影声音中的语言，是指影片中各种角色发出的有声语言。此外，为完成语言难以完成的画面解释，往往会使用另外一种特殊形式的语言书面语言(画面字幕)来表达人物的内心思想。语言是各角色之间进行思想情感交流的重要手段，可以说，语言是构成电影声音艺术诸元素中有重要释义作用的一种特殊元素。语言同时也起着叙事、交待情节、刻画人物性格、揭示人物内心世界等作用，它和音响、音乐共同构成影片中的声音。各种形式的语言与画面构成的蒙太奇已成为电影艺术的重要表现手段。

2、音乐：电影音乐是音乐艺术的分类，它具有一般音乐艺术善于揭示人类心灵奥秘和表现丰富感情的共性，但他作为电影声音的一个重要元素，有其自身的属性。它必须要与影片的思想主题、艺术风格和结构形式相协调。因此，电影音乐在形式上和音乐艺术不完全一样，它在电影中往往不是连续存在的，而是根据影片剧情和画画长度的需要间断出现的。

3、音响：一般来讲，音响是指除语言和音乐之外的影片中其他声音的统称。根据音响的发声属性，通常可将音响分成动作、自然、机械、军事、动物、交通、特殊等若干；根据音响的作用，可分成主要音响和次要音响；根据音响的录制状态，可分成同期音响和资料音响；这些分类并不是绝对的，仅仅是为了在工作中容易将各种音响声音区别开。音响在电影中的作用是增加画面叙事内容的生活气息、烘托剧情气氛、扩大观众视野、赋予画面环境以具体的深度和广度。

电影录音主要分为先期录音、同期录音、后期声音制作以及后期配音等录音方法。影片的内容、形式或类型不同，所采用的录音方法也不相同。像音乐片、歌舞片、戏曲片等大多采用先期录音的方法；故事片和纪录片一般采用同期录音和后期制作相结合的方法。同期录音基本上是在拍摄现场进行录音，在拍摄画面的同时把角色的语言和动作特效录制在记录媒介上；先期录音一般是在专门的录音棚内进行，即把已经确定好的音乐或演唱内容在拍摄之前完成；后期制作是指影片在剪辑完成后，最终完成影片声带，它的工作内容主要是进行同期声带剪辑和补录、动效声剪辑及补录、同期声预混、音乐录音及预混等。在影片拍摄中，这四种录音方法运用最多是同期录音方法，因为好的同期声能够使后期工作轻松顺利，而不好的同期声，将给后期的制作带来很大的麻烦。所以，要想达到优质的声画效果必须使用同期录音的方法。一部影片的声音完成基本上是由录音师和他的助理等人完成的。

一、录音师

录音师是保证影片声音的技术和艺术质量的负责人。要依据导演意图和剧本的主题内容，负责影片声音的声音设计及创作工作，其中包括每个场景由什么声音构成以及声音的音色等内容。在进行同期录制的时候，就声音的录制与制作而言，录音师应善于保持理智，严格按录音制作工艺的要求做好每一步骤的工作。首先要掌握电平。针对不同的声音来源、不同的空间布局、不同的距离、不同的素材以及单一声源与群声源间的平衡，保证把声音信号电平录制控制在额定之内；第二是掌握音色。第三是空间感。也就是声音空间的纵向透视感、横向展开感、运动感及环境包围感；声音的空间感主要是由声音的频率特性、声反射、延时和混响决定的。因此，录音师要掌握这种空间属性来表现声音所处的具体空间，来渲染影片情绪与气氛、表现人物内心世界。

录音师必须要具有较好的自身修养才能很好地完成录音工作，如他要有较高的艺术修养和电影专业知识、丰富的生活经验以及与录音相关的电子理论、电学、声学、音乐等知识，能熟练地掌握和运用录音技术。同时录音师在自己的创作过程中也要深入社会生活，在影片生产中与导演、摄影、作曲和美术对于创作意图进行反复交流，一起确定下声音的处理，并在影片的录音过程中严格把握好各环节的声音质量，使声音与影片的主题和总体构思达到完美的统一。

二、录音助理

他是录音师的主要助手，他的工作是在录音师的领导下进行的。录音助理主要是在拍摄期间维护与保管录音器材，包括录音机、传声器以及其他附属设备， 在录音时要帮助录音师选择场所，做好同期录音以及录音前的技术准备工作。影片进入后期的声音制作时，录音助理要协助录音师进行素材的收集、选择、整理和转录等其他一些工作。

从电影录音师目的所处的创作和制作位置来看，录音师在声音作品的录音制作过程中参与了电影艺术创作，所以在传播给欣赏者的声音信息中，必然含有自己的主观想法；而录音师也是声音艺术欣赏者的一部分，这就需要在录音制作过程中尽可能客观地反映原创艺术家(如导演、作曲家、指挥、演奏家等等)的主观看法，而不介入个人的主观想法。所以，如何处理好两者的关系，就成为衡量名优秀录音师的标准。

参考文献

[1]《电影艺术词典》，中国电影出版社 1986版

[2]《审美空间延伸与拓展电影声音艺术理论》姚国强/孙欣，中国电影出版社2002版

[3]《电影的画面与声音》陈西禾，中国电影出版社1982版