艺术语言的表现与创新

刘大群

如今,人们在改革浪潮中常常谈及观念的更新,自然在艺术领域中也不乏更新观念之举。如何改进意象油画风景教学,探索其内涵的规律性与科学性,提高学生艺术素质和创新能力,则是意象油画风景教学的重要环节。

一、“意象”的概念及现状

“意象”从字面上看就是寓“意”之“象”,是用来寄托主观情思的客观物象。诸葛铠先生在其《图案设计原理》一书中提出,意象是以创造想象为心理过程产生的新形象。意象油画作为油画艺术的一个分支,其表现语言具有油画艺术的一般特征。但是,由于创作的思维方式和审美追求的不同,意象油画的表现语言又具有鲜明的个性,它并不追求三维空间的创构,而是把握大的感觉,“不求形似”只是“取其意气所到”,形成了与一般油画艺术既统一又变化的语言体系。当前,美术专业油画风景画的教学多数还是以对景写生为主,这种练习贯穿始终,久而久之就造成了学生作品主观性差,被动的照猫画虎,不能主动的经营画面,作品没有新意。而意象油画的独特个性恰恰补充了传统教学的不足。因此在教学中适当地采取有针对性的方法对学生进行系统的训练,使其通过意象油画的练习掌握风景画创作的主动性,并进而提高学生艺术素质和创新能力。

二、教学理念

笔墨当随时代。当生活内容和意识形态发生了巨大变化的时候,作为观念形态的反映的绘画艺术,也必然随之发生变化。作为意象派领袖,庞德就是通过阅读和翻译中国古典诗歌,发现“中国诗人从不直接谈出他的看法,而是通过意象表现一切”,才领悟到意象艺术的。意象这个介于具象与抽象之间的桥梁可以很好地将这两种距离很远的艺术门类联系起来,以往在教学中对抽象艺术退避三舍的局面得以改善,更重要的是意象是主客观相统一的艺术。它要求创作者既要通过写生对物体的外部形态、内部形态、物质形态有一个客观全面而生动的认识,同时还要通过作者大脑的重新加工将客观的真实变成主观色彩浓郁的艺术的真实,在这个加工的过程中学生的主观能动性就被完全的调动起来,从让我画到我要画,将基础知识和基本技能有机地调动起来,完成从被动学习到主动学习的飞跃。

三、教学方案

油画的实物写生训练,为意象油画风景创造了很好的前提。教学中可先从写生课入手,但突破以往只教基础知识和基本技能的就画论画的框子,要将形式美的法则寓于写生训练中,启发学生抓住对象的形式美,进行写生的训练。在写生中应着重从以下几方面来引导学生。

1.对称与均衡:如形的分量、面积对称均衡,色彩的明暗、冷暖对称均衡,构图的动静等。

2.对比与调和:如实与虚、大与小、简与繁、疏与密、明与暗、远与近的对比,通过渗入中间环节穿插挪让,互相补充使其对立的笔法融合为完整的统一体中。

3.力度与节奏:控制笔的能力和力在笔中行进变化。行笔的笔路变化和色彩的从厚重到清淡、从湿到干的变化,以及点、线、面的连续出现在画面上的排列、分布的组织、安排。

通过上述的写生练习,学生在掌握油画基础知识和基本技能外更对构成画面的形式美有了一定的了解,随着练习的深入,他们会将这些知识融入到写生中,慢慢地将写生的客观性一点点减弱,而将主观性一点点加强,经过一段时间的磨合,就可以进入意象风景画创作的练习中了。在意象风景画创作中要求学生将写生的作品再默画一遍,默画不是简单的重复,而是要根据自己的感受对画面进行全新的构成,画时要注意从以下几点入手:

1.营造氛围。中国传统绘画的营造氛围,无论在思想观念、题材内容还是形式结构上.都追求一种诗意的表达,即“画中有诗”。意象风景油画将中国画中的诗化语言视为重要标准,提倡优美和谐的构思立意,积极吸纳古代绘画中的造型语言,打破西画焦点透视和真实时空的束缚。根据构思立意,自由组合意象,将形态的内外结构、物质结构重新组织,使画面产生出某种诗意的时空境界。此外,在营造氛围的同时,十分重视画面上的用笔、形体、色彩、构图、形势等给人在视觉上产生强烈的形式美感。

2.创造形态。意象造型是中国画的重要造形观念。东晋大画家顾恺之关于“迁想妙得”的艺术创作主张,可以说是对中国画“意象性”的最贴切的诠释了。它并不追求对象的真实再现,而是讲究“意笔草草,聊写胸中逸气”,“不求形似”,只是“取其意气所到”。因此,取舍与夸张变形就成了意象造型的突出特征。

意象风景油画不是单纯地模仿,而是在对自然对象深刻理解的基础上将对象的外部形态、内部形态、物质形态进行主观创造,从而达到抒情表意的目的。吴冠中、苏天赐是意象油画的典型代表,他们总是善于捕捉物象独特的品格和物象给予的一种强烈感受。通过恰到好处的取舍与夸张变形,赋予造形以生气、情趣与个性风采,并以笔墨的节奏美、形的韵律美表现出来。

3.随心赋色。意象风景油画的色彩运用,十分注重从中国画的色彩运用中吸取营养,打破具体时空色彩的限制,超越了自然的表象。凝结了画家心理意志的色彩,具有了最大限度的表现性质,能让画家自由表现,将自身的体悟和情感融入其中。体现出很强的“随意赋彩”的性质,具有足以使绘画主体畅神、写意的“意象”特征。意象风景油画正是采用了这种依照本性的用色方法,使色彩的运用随主题的需要、随意境的需要、随情感的需要、随色彩形式美感的需要。

4.笔法运用。在意象风景油画中,描绘景物的用笔起到支撑着整个画面的作用。油画颜料的绝大部分都是以不同风格的用笔来表现的,而且笔触与肌理的形态也是欣赏与表现的重要内容。所以,它能够给人以视觉上的效果并影响着画面的总体感觉。我们知道,油画是通过描、摆、罩、塑、染等用笔方法结合干、湿、艳、灰等不同的用色方法来作画,在布上呈现丰富的笔触形态,使人在视觉和心理上产生不同的感觉。

四、总结

意象风景油画是一个内涵极其丰富而且外延极为广泛的美学概念。它为中国油画的民族化和本土化建立了一个“定性”的价值标准,也为中国油画的发展历史架构起一个脉络清晰的坐标系。可以预见,未来中国油画风景在“意象”这一审美规范的统领下,一定能够营造起一座美轮美奂、真正中国化的精神家园。

(作者系苏州大学2006级艺术硕士)

□(编辑/刘佳)