浅谈音乐与电影的互动性

段建新

[摘要]电影已有百年历史，随着电影艺术的不断发展，电影音乐的重要性和可能性大大超出了人们的预想，已成为这门艺术中不可缺少的一个重要组成部分。各种新风格、新体裁的电影音乐不断涌现。电影与音乐是一种互动关系。本文从音乐在电影中的作用和电影对音乐的制约影响两方面分析了二者的互动性。

[关键词]音乐；电影；互动；影响

电影已有百年历史，随着电影艺术的不断发展，音乐已成为这门艺术中不可缺少的一个重要组成部分。电影的彩色化、宽银幕化以及立体声音响的出现，杜比录音系统、数字多轨录音技术的运用等伴随着科学技术的进步不断发展。电影音乐的重要性和可能性大大超出了人们的预想，各种新风格、新体裁的电影音乐不断涌现。电影与音乐是一种怎样的互动关系呢?

一、音乐在电影中的作用

电影是音画艺术，电影能从无声发展到有声，这也正是人们对动效和声音的需求。其次，电影具备多种节奏功能，比如，主观节奏、客观节奏、导演心理节奏和观众心理节奏等等。只有音乐这种形式和电影在节奏上是非常统一的，其他艺术形式就略差一些。音乐可以通过不同的音乐节奏和音乐语言，来表达这些节奏，迎合故事不同的风格、不同的场景。从某种程度上说，音乐对电影的作用是任何形式都不能替代的。

1、音乐能烘托气氛、预示剧情

例如，影片《魔戒》序幕的开头由管弦乐与打击乐合奏出一段雄壮强烈的音乐，代表着故事中第二纪末精灵与人类的联盟共同对抗黑暗魔君的那场激战。乐曲曲调越升越高，最后达到这一段的高潮，同时黑暗魔君也被击败。响亮的铜钹声后，沉寂了几秒钟。接着小提琴拉出一个缓慢的调子，这个乐句反复变奏，其他管弦乐也依次加入，使乐句逐渐增强，观众便感受到那枚凝聚这魔君大部分力量的至尊魔戒从失落在大河里、沉睡了2500百年，到被一个普通的小哈比人发现并带到大山下的深穴中，直至500年后又被另一个哈比人拾获并带回他的家乡这样一个起伏的过程。由弱渐强的音乐暗示着人们已经遗忘的邪恶之源已被寻获并将再度苏醒。

2、表示剧中人物的心理

音乐就其本质来说，是最不善于表现视觉上可以把握的现实世界中有形的客体的，它的最大长处在于高度概括地表现人类最内在的心理体验，微秒丰富的感情状态。用音乐抒发人物的内心情感，更是电影借助音乐的主要目的。

例如，影片《魔戒》序幕过后，镜头转向拾到魔戒的哈比人的故乡夏尔。这里有如世外桃源，风景优美，看上去赏心悦目，居住于此的哈比人也是一个善良淳朴的种族，所以夏尔的主题音乐听起来也令人心旷神怡。它先由小提琴拉出短促、轻快的音符，代表着哈比人天生乐观的性格。然后是锡口笛独奏的悠扬旋律，呼应了影片中的人物所说的“哈比人一直快乐地住在这里，并将永远这样生活下去”这句话，接着小提琴所奏的曲调也转为悠长，跳跃般的音符改为由低沉的大提琴奏出。整个夏尔的主题音乐表达的是一种和平、欢快而又深沉的情绪。使观众也喜欢上这安宁的地方，并担心苏醒的恶魔将会破坏这里的祥和，增强了戏剧张力。

化身为黑骑士的9名魔戒幽灵是受到魔戒力量控制的黑暗爪牙，强大而又邪恶，他们的主题音乐也有这样的特点。铜管乐奏出的旋律非常强烈，大鼓敲出的沉闷的鼓点加上男声合唱团的男中音伴唱，震撼着观众的心脏，营造出恐怖的气氛。

3、作为整部电影的音乐形象，提高对观众的感染力

例如，影片《魔戒》精灵聚居地洛丝萝林是个古老而又神秘的地方，它的主题音乐采用了古印度风格的乐器和曲调式，充满了异国风情，再加上女声合唱团的轻声吟唱，给人以如梦如幻的感觉。萝林的主题音乐在故事的主角们到达萝林本土时第一次出现。这时候它的曲调是舒缓而稍带忧伤的，女声的伴唱也是空灵缥缈，使观众身临其境，与电影主人公一起感受到如入仙境般的心灵震撼。随着故事的发展，萝林派出军队支援人类的国家罗翰，履行精灵与人类的古老同盟誓约，这时萝林的主题音乐再次响起。但与前次相比，它加入了小鼓急促的节奏，吟唱速度也稍微加快，音乐力度增强，展现了另一种慷慨激昂的风格。

另一个人类王国冈多的首都白城是一座凿山而建、上下共七层的雄伟城市。观众第一次看到它是跟随着纵马飞奔的主角风驰电掣般从最底层一圈圈环绕而上至最高层。这样的镜头固然能带给观众一定的视觉冲击，但真正让人感受到白城恢宏气势的是那背景音乐。圆号、长号、单簧管的合奏稳重、浑厚而又高低起伏，威严的王者之风不言而喻。若没有了这样气势磅礴的音乐，影片的这一部分对观众的感染力必将大打折扣。

当大战即将来临、白城危在旦夕时，它的统治者摄政王却萎靡不振，不肯采取任何行动，只想坐以待毙。而电影主人公却背着摄政王悄悄点燃了向同盟国罗翰求救的烽火。随着烽火台的亮起，小提琴奏出了高亢、尖利、急促的音符，将沮丧的情绪一扫而空，带来令人精神一振的希望。紧接着白城主题音乐也一同响起，但又比刚才那段多加了大号和大鼓低沉的和音，象征着古老的盟约与誓言将再度生效。随着高大的山脉上的烽火台一个个亮起，背景音乐也越来越雄壮有力，最后金属打击乐的两声合奏更显激昂，将点燃烽火的这一段推上最高峰，观众也因此被激励得热血沸腾。

4、与旁白或特定场景配合，创造意境

例如电影《勇敢的心》伴随着深邃、宽旷、幽怨、荡气回肠、悲壮的苏格兰风笛，摄影机引导我们的视线穿越于苏格兰高地的如史诗般的景色之中：深蓝色的山脉覆盖着一层紫色的天空，天空的边缘点饰着粉红色的云彩；自远处看去，大大的鹅卵石自山巅宣泄而下，然后冲流入一片深绿色的草原，还有那到处分布的苏格兰湖泊，时时映照着穹苍的变幻。在一片宽广、黑暗的天空里轻吟着淡蓝色的光辉。音乐与画面天衣无缝的相反相成、润物无声，不留痕迹地交待了故事发生的时空。一段旁白又向观众说明了故事的发生的历史背景。短短的不到3分钟时间里，导演将画面、背景音乐、旁白有机地结合起来，创造了一种历史沉重感的意境。

二、电影对音乐的制约影响

音乐进入电影以后，成为电影这个综合艺术的一个有机部分，是一种新的音乐体裁。它在突出影片的感情、加强影片的戏剧性、渲染影片的气氛方面起着特殊的作用。但另一方面，在融入电影以后，在它的表现形式上也发生了相应的较大的变化。具体表现在：

1、电影音乐的创作和构思必须根据电影的创作要素，即题材、内容、风格样式、人物性格等因素和条件，使电影音乐的听觉形象和画面的视觉形象完美融合，体现导演的总体构思和美学欣赏原则。

2、电影音乐根据影片剧情和画面长度分段陈述间断出现，并受电影蒙太奇的制约，曲式概念有了新的发展。

3、电影音乐改变了以前音乐必须是用“乐音”构成的传统观念，和电影中的话语、音响等结合，形成了新的分段陈述的结构，并和“噪音”一起相结合，有时音乐与语言结合，有时音乐和音响效果结合，有时与两者都结合去恰如其分地表现抒情性、戏剧性气氛，成为一种新形式。

4、电影音乐的演奏、演唱必须经过录音、洗印等一系列电影制作工艺，最后通过放映影片才能体现它的艺术功能和效果。同时，随着录音技术和器乐、配器技术和发展，已极大地丰富了电影音乐的音色和配器效果。

5、电影中的现实性音乐和功能性音乐。现实性音乐又叫客观音乐，在影片画面上看到声音来源：如画面音乐会表演的器乐、声乐节目；剧中人物的唱歌、拉琴、街头演唱以及画面中的收音机、录音机播放音乐等。功能性音乐又称主观音乐，在银幕上看不到声音来源而有作曲家为电影创作的音乐，着重表现画面人物的心理活动、情绪和渲染环境创作的音乐，着重表现画面中人物的心理活动、情绪和渲染环境气氛等。好的电影音乐应当和影片画面结合得天衣无缝，音乐本身也优秀，并能离开画面作为一种新的音乐让人欣赏。

总之，电影音乐和画面的互动关系通常分为音画同步和音画对位两种。音画同步表现为音乐和画面的情绪一致，节奏配合，视觉内容统一，并起到烘托、渲染画面的作用。音画对位则是让音乐和画面作不同侧面、不同角度、不同层次的表现，使节奏、速度、情绪、和意境都表现不同，声音和画面相反相成，对立统一。