浅谈高校色彩教学中的创造性思维的培养

邓亮生

【摘 要】色彩教学是高校美术教育课程中重要的一个环节，色彩思维能力的培养关系到学生绘画艺术的发展，然而，传统的色彩教学在教与学方面没有更好地启发和引导学生的创造性思维，只是过多地注重色彩写生中对客观物象表面色彩的描摹，被动地去领悟色彩，为此，笔者结合自身教学经验，从不同的方面进行了阐述，强调色彩的创造性思维培养的重要性。

【关键词】高校 色彩教学 创造性思维

高校的办学就是要培养出懂得科学真理，富有创新精神的社会人才。色彩作为高校美术教学中重要的一门课程，我们必须重视在色彩课程中对学生创造性思维的培养。创造性思维就是指在实践行动过程中，通过新颖实效的方式和手段去解决问题，这一过程具有主体的能动性，包括高度的概括性、目的性和选择性，创造性思维的发挥还需要多思路、多方式、多手段地去实现自己的想法和意图。然而，传统的高校色彩教学仅仅强调基本功的技能训练，或者教师把一些自己的所谓套路强加灌输给学生，导致的后果是磨灭了学生的想象力和创造力，断送了学生日后更宽泛的艺术空间的发展，为此，在色彩教学中我们必须通过引导、启发的方式去激发出学生独有的想象力与敏锐力，培养出学生实践过程中特有的自觉能力和原创精神。为此，笔者从以下几个方面来谈有关学生色彩创造性思维的培养。

一、激发学生对色彩规律学习的兴趣

歌德先生曾说：“这是各类创造的道路，如想达到完美的顶峰，必须将不羁的灵魂约束，克己会通向伟大，限制方显出高手，只有规律才能给人自由”。在培养学生色彩创造性思维中首要的一点就是要求学生对色彩规律的掌握，熟悉色彩的特性，运用好色彩规律才能更好的表现客观世界。

教师在色彩教学中可以通过观摩、实验、写生等方式激发学生对色彩规律学习的兴趣，让学生学会对色彩的理解和观察，从而掌握好色彩的规律。首先，要运用好色彩的冷暖规律，如暖光照射下的物体，它的受光部分偏暖色，暗部分由于没有光线照射会呈现偏冷，相反，如果是冷光照射下的物体，那物体的受光部分偏冷色，暗面则偏暖色。在指导学生色彩运用中，色彩的冷暖关系是很重要的，涉及到画面色光的统一和色彩倾向的明确，然而，我们看到学生在表现色彩时往往只注意小块面的色彩变化，画面色彩表现得让人眼花缭乱，失去了画面色彩的整体感，为此，在色彩教学中通过摆设不同色光的物象让学生去观察和领悟色彩的冷暖关系，也可以通过分析大师作品去积极引导学生认识色彩冷暖规律；其次，是对色彩色光变化规律的掌握。最后，是要掌握好色彩的空间规律，就是物象在空气层作用下发生的色相、明度、纯度空间变化规律。以上规律掌握好了之后，那么，学生在实践中就能轻松地去组织和归纳色彩关系的搭配，有序地安排色彩的层次，使自己的色彩语言不断的丰富起来，发挥出色彩的表现力。

色彩规律的学习要求学生运用理性的分析，达芬奇说：“作画时单凭实践和肉眼的判断，而不运用理性的画家就像一面镜子，只会抄袭摆在面前的东西，然而对它们却一无所知”。因此，在教学上让学生理性掌握好色彩的规律，使他们的色彩表现能力达到一个理想的境界。

二、鼓励学生对色彩构成语言的探索

色彩的构成在画面的结构组织上包括显现的结构和隐性的结构，显现结构又多出现在抽象的绘画作品中，如蒙得里安和康定斯基等艺术家的作品就比较显现的色彩构成，而写实性作品的色彩构成就比较不明显。在教学中我们要让学生知道表现色彩关系时去考虑色彩的结构和布局，重视画面的色彩构成框架。

成熟的艺术家在创作中都是非常注意色彩的构成，如果一张作品的色彩脱离了实际的形状、位置和秩序后，那么画面的色彩就只能停留在人的印象中了。为此，培养学生的色彩构成能力我们可以从以下几个方面进行：

1.做一些比较抽象的色彩作品，要求学生重点考虑色彩的面积、形状、比例、位置等构成因素，把这些因素布局在画面中形成一定的美感，表现的手法可以通过夸张、变形、重构等方式来组合成一个新的色彩视觉形象。

2.教师在上色彩写生课时，可以安排不同色彩的物象组合成具有几何图式结构的色彩布局，其中包括摆设时要考虑物象色彩的冷暖、补色等方面的走向和面积，让学生在写生中领会色彩的构成重要性。

3.对一些大师的作品进行分析，如我们看印象派大师莫奈的作品色彩走势非常明确，有整体的秩序感。让学生从大师的作品中体会色彩构成的在画面的空间布局。

通过色彩构成的训练，使学生认识到画面不能只局部的去表现色彩，忽略一张白纸画面四边的色彩构成框架，假如学生注重色彩的布局和空间结构安排，就为他们自己提供了富有想象力和创造力的实验舞台。其实，色彩构成的掌握也使学生学会概括和归纳画面色彩，不会让画面出现色彩散乱不协调。

三、注重学生色彩观念和个性语言的培养

观念来自于一个人的思维和想法，而个性体现的是一个人的精神和气质。高校色彩的教学不能仅仅是着重技术训练，而忽视学生色彩观念和个性语言的培养,培养学生独立的色彩个性意识、鲜明的色彩观念是创造性思维人才的基本素质条件。在色彩基础教学中，教师应当在课堂上认真去发现，正确去引导，并根据不同的学生，培养其不同的观念和个性，实行“因材施教”来调动学生的思维分析，培养学生的色彩审美意识、想象力和创造性思维的能力。

然而，在色彩教学中常出现一些学生盲目学习老师那些本已看腻了的技术，或者教师把一些自己的想法和意识强加给学生,这样只是培养出没有主见的学生。不断的创新和探索是艺术家的职责，创新的基点就是来自艺术家的个性，艺术家的素质和观念造就了他未来艺术发展的道路，为此,必须改变这种不利于学生创造性思维发挥的教学模式和方法，应该积极的去培养一些思维敏捷、善于思考、勇于接收新观念、新思潮的学生。当学生进入学校时我们就要开始注重他们的色彩个性的培养，鼓励他们多看书，多参观一些名家的画展，开拓他们的视野，提高他们的学养和素质，并且要求他们多在色彩学习中思考，要有自己独特的色彩见解。教师在指导学生时也要善于发现他们的优点，让学生在艺术道路的前进中做到取长补长，充分发挥他们的艺术长处，只有在艺术色彩作品中体现出自己的观念和个性，才能显现出自己的才华。

教好书，育好人，是每一位教师的责任。在色彩教学中培养好学生的创造性思维是体现一位教师的能力和水平，教师既要承担起教书育人的责任，也要不断完善自己的专业水平，有开阔的眼界，这样才能培养出优秀的学生。

参考文献：

[1]杨飞云.教学思考.中国油画,天津人民美术出版社,2003,(6):48.

[2]马琳.人体精神的载体.油画家工作室报告解读人体,上海书画出版社,2005.56.