《非诚勿扰》：贺岁喜剧价值观念的错位与失衡

郭鹏群　王雄燕

1998年，著名导演冯小刚拍出了中国内地第一部贺岁大片《甲方乙方》，开启了中国内地的贺岁片市场。该片获得当年“百花奖”最佳男、女主角和最佳故事片三项大奖。随之而来的贺岁片，以制作、发行、放映一体化的策略探求新的生存方式，倾向于发挥喜剧演员的号召力，不仅屡屡创造国产影片的票房纪录，而且成为电影界、知识界乃至全社会共同关注的文化现象之一。2008年12月，又是冯小刚，一部《非诚勿扰》，6天票房过亿，再创个人票房神话。

《非诚勿扰》回归了冯氏幽默，给观众带来了更多的笑声。作为一部贺岁片，为了遵循消费文化时代中的消费逻辑。为了取得更惊人的票房成绩，影片更加注重瞬间快感、自恋人格和享乐主义，内蕴游戏精神与狂欢色彩。电影叙述了一个“有钱、有闲、有趣的男人秦奋(葛优饰)”，在取得一笔意外的财富后，开始了自己的“征婚之旅”。征婚的过程实在是一场逆旅，冯远征饰演的角色的同性恋尝试论、胡可饰演的角色的抄底玩玩跌破发行价的男人、胡静饰演的角色的孝子论只为卖墓地、车晓饰演的角色的一年一次性生活频率、徐若瑄饰演的角色的为肚中孩子找个名义老爹。这一连串的荒唐事，每一个都超出观众的心理预期，其本身就是喜剧的绝好材料。而其中的许多经典台词，众多女明星的欣然加盟，更是令人嬉笑振奋，赏心悦目。但在笑声过后，我们发现，这部创造喜剧神话的电影，也给人留下了很多的遗憾。

一、商业广告运作对电影喜剧价值的伤害

在促进中国内地电影的产业化过程中，消费意识与票房意识，已经深深地渗透到了整个电影界。电影的拍摄发行，能够达到片方、影院、赞助，观众的四方共赢，成为电影界人士的最大梦想。而在商业化运作过程中，电影，特别是贺岁片电影，代表着一种时尚，是一种“全新的创意娱乐方式”。它可以让企业和消费者之间建立一种高速而有效的传播平台，也正因此，商业广告开始大举进入电影，赞助者一方的利益博弈开始在电影中全面展开。从《一声叹息》中的“打电话用吉通卡”，到《手机》中的摩托罗拉来电铃音，冯小刚的电影可谓最大限度地满足了赞助商的需求。而在《非诚勿扰》中，导演冯小刚承认，广告赞助占到了总投资的一半。

也正因此，这部电影中的广告数量之多，仍令观众咋舌惊讶：秦奋上网，镜头从头顶俯拍，“清华同方”出现并定格。梁笑笑(舒淇饰)拉上秦奋喝酒，精美的剑南春酒瓶从各个角度被拍摄，陪伴了观众近10分钟。为了将公墓广告加入进来，相亲对象里还出现了公墓推销员这一角色。因为浙影这次也投了钱，所以影片不仅专门到杭州取景拍摄，还有一段很详细的导游讲解。甚至为了照顾赞助商，影片脱离情节发展，让秦奋跑到“西溪湿地”地产开发商所开发的别墅里。一句“西溪，且留下”，让我们看到了那套临湖别墅。而为了宣传日本名车斯巴鲁，在影片后一个小时中，这部日本车出现频率非常之高。就算停下时，两位主角也会在斯巴鲁的标志旁边对话，汽车内的定位雷达不停闪烁着斯巴鲁的标志。而以上所列举的商业广告，仅仅只是笔者所观察到的部分。据统计，《非诚勿扰》中的广告，还有为某航空公司、某信用卡、某餐厅等做的广告。数量之多，以至于让导演冯小刚在公映时不得不对观众连连道歉。

商业广告在电影中的出现，是电影界人士消费意识的觉醒，有利于电影产业化的发展。但如果过于频繁，则会削弱电影的艺术价值，甚至干扰观众欣赏电影的乐趣。《非诚勿扰》中的电影广告，在一定意义上傲到了与情节上的吻合，但人为的斧凿痕迹还是非常明显，对电影的喜剧价值产生了影响，并给以后国产贺岁片带来了不利的因素。

二、苦涩虚拟爱情与喜剧幽默小品的分裂

导演冯小刚在电影公映之时，说了一句非常雷人的话：“想不笑，打麻药。”而电影也用事实说明了这句话：影片中一连串的搞笑台词，尤其是对2008年世相百态的调侃，本身就与老百姓的情感和生活息息相关，想不笑都难。但随着剧情的发展，由舒淇扮演的“梁笑笑”，面对一段孽缘的无助与挣扎，直至以死殉情求得挣脱，特别是舒洪在电影里那迷茫忧伤的眼神，让观众感到了心酸与无奈。葛优所扮演的秦奋，四十多岁了还四处征婚，过程虽好笑却也充满了苦涩。而当秦奋的好友邬桑走过一个个岔口，独自哼唱着《星》的主旋律，慢慢地哽咽乃至泪流满面时，观众的心弦也被莫名其妙地拨动，一股忧伤涌上心头。甚至有评论说，《非诚勿扰》友情提醒中年五大危机：婚姻危机、友情危机、经济危机、信念危机、性危机。

但作为贺岁片，冯小刚又不愿把《非诚勿扰》拍为沉重的文艺爱情片，他想的还是幽默与调侃。于是，我们在电影里看到了两者的分裂：一方面是秦奋在苦涩的征婚，而征婚的过程却是笑料百出，经典台词更是冯氏幽默的典型，而在后半部里，为了打破沉闷的局面，影片刻意穿插了“找上门参加大佬葬礼”、“找神父无休止忏悔。等搞笑段落。单看这其中的每一个单元，都能令人笑倒，但放进整部影片中，却显得游离、刻意。如果用一句俗套的话来说，冯小刚硬是给《非诚勿扰》夹进了很多小品，而串联这些小品，统筹整个电影情节发展的，却是秦奋与粱笑笑两个人的苦涩之旅。

在这种分裂的电影叙述中，其实也显示了冯小刚对电影节奏把握的不足。在《非诚勿扰》获得巨大票房价值的同时，观众对其质疑声不断。我们在追问，笑过之后，得到了什么，难道就仅仅为了笑么?就是为了看一个虚拟的、四十多岁的秦奋四处征婚，在真诚外衣下的众多笑话吗?是为了看一个执著的，却是第三者粱笑笑的挣扎历程吗?

三、游戏快感与价值错位对电影喜剧的全面颠覆

冯小刚在贺岁片《没完没了》的访谈录里，正式提出了“游戏化”的命题。实践证明，他的贺岁片，考虑得更多的是电影是否“有意思”，而不是“有意义”。尽管由于意识形态的制约，解构的动机和颠覆的快感很难被彻底满足，毋庸讳言，冯小刚是当前电影界最有游戏姿态与消费意识的先锋导演。他的实践，有助于克服主旋律电影的话语霸权以及精英电影意识的弥漫，有利于展现电影娱乐狂欢的另一面。同时，冯小刚还把自己的镜头，对准了我们这个社会中的“小人物”，讲的故事也都是老百姓身边发生的事，他们都是普通人，没有多么崇高的理想，没有妄图指点江山的野心，只是在自己的世界里平静地生活着，无论苦恼还是悲伤。正是建立在这样的电影消费逻辑里，冯小刚贺岁片的幽默调侃，追求的仍是瞬间的快感，而不是回味悠长的喜剧品质。更不是大起大落的哄堂大笑。这种内敛节制、贴近百姓、幽默风趣的喜剧风格，确实是导演冯小刚对中国电影喜剧的杰出贡献。

但具体到《非诚勿扰》这部电影里，除了延续了冯小刚的一贯喜剧风格外，我们却发现，电影在价值观定位上发生了偏移，而这种偏移，给电影带来了巨大伤害。首先是葛优的表演，我们在电影里看到的是，一个得到意外之财的、四十多岁的大款，在中国各城市，甚至飞到日本的北海道去征婚，那种根本不缺钱的派头，虽有一副真诚的面孔，却仍让我们这些中产阶级也算不上的普通市民产生微妙的心理反应，大大降低了影片喜剧的真实感，而舒淇扮演的梁笑笑，却是名副其实的“第三者”，而影片却是以非常同情的态度表现了舒淇的真诚善良，好像一披上“感情”这字眼，什么都可以原谅似的；电影还出现了一个“身着云南少数民族姑娘的”的相亲者，冯小刚为追求幽默，为这个少数民族姑娘设计了如下台词：“先坐飞机到昆明，再坐一天的长途到蒙自，再换车到屏边，再坐一天的拖拉机，一天的牛车，就到我们家了。”这简直是瞎说，现在的云南，还是如此落后吗?云南观众，包括笔者，看了会很不以为然的。

综上所述，《非诚勿扰》以明显的商业广告。分裂的电影叙事及其混乱的价值观念，使得这部喜剧电影的效果大打折扣。观众可以为你的电影一时逗笑，但那是瞬间的快感，一旦观众从影院里出来，就会有深深的失落感。它也告诉我们，中国内地的喜剧贺岁片，经历了十年的发展，仍远远没有成熟!