美术教学与想象能力培养

薛　杰

小学美术课是义务教育小学阶段的一门必修的艺术教育课程，是对学生进行美育的重要途径、对启迪智慧，陶冶情操，促进学生的全面发展具有重要作用。《美术新课程标准》指出：“使学生在积极的情感体现中提高想象力和创造力”。

黑格尔在他的《美学》中指出：“最杰出的艺术本身就是想象。”所以在当前美术活动中充分发挥孩子的想象力，培养孩子的思维能力，提高其艺术修养，是一件意义重大的工作。

一、了解儿童，在生活中萌发想象意识

想象是不受自然知识、科学定律、传统观念、道德习惯、规则制度等的限制，也可以打破现实物象中的真实限制，决不是现实的机械翻版。因此教师不能以“像不像”来评价孩子的作品。孩子的作品中想象成分的多少很大程度上取决于教师的评价。教师这次以“像不像”为标准，下次孩子们的画就都会向“像”靠拢，丧失了想象力。教师在绘画活动中，可尝试提出疑问让学生改变思路肯定他们的想象，以避免形成一种僵化、固定不变的思维模式。如画《太空旅行》，可以先对学生设问：今天我们要到太空去遨游，你们准备怎样上太空呢?请每个学生不要忙着回答，多动动脑筋，然后将各自的想法画下来。这时，就会发现有多种多样情景：有的学生坐太空船；有的乘坐热气球；有的插上一对大翅膀飞去；有的用长长的天梯……总之，每个同学都有独特的想法，都是属于他们自己的画。通过教师对学生的继续提问：那么，我们到了太空又看到什么了?他们展开了丰富的想象，并画出了夸张、与众不同的太空景象。教师肯定孩子的想象部分，他们就一定会更加夸张，想象会随之出现更加扩张。所以在绘画活动中教师应多提问、多肯定学生，引导他们将现实的物象任意夸张、错位、变形、组合、打乱、改动……从而萌发每个孩子的想象意识。

二、利用大自然的活教材，启发儿童的想象力

学生想象力的丰富，源于平时对周围事物的细致观察。要培养学生丰富的创作想象力，必须丰富学生的感知，增加表象的贮存。因此，教师应常常带学生走出课堂，观察生活，观察自然，扩大学生的知识面，在尊重学生主观想法的前提下进行恰当的启发和引导，这样学生的个性才能得到充分的发展，想象的源泉才不会枯竭泯灭。在大自然里寻找美丽的花朵、摸摸大树、观察小动物等等，这样儿童的兴趣一下子就会被激活，想象也就随之进发。动物世界里各种不同的动物也都是我们的活教材。看到可爱的动物，孩子们对它们形象的表现更为主动。在大自然中孩子们主动探索知识、积极参与活动，可见大自然不仅增添了孩子们的知识和经验，也促进了他们的智慧发展，丰富了孩子们的整个精神世界。自然界的景象千姿百态、美不胜收。大自然是儿童绘画活动的最好课堂，欣赏大自然的景物为学生开启了想象的大门，发现了美、创造了美。

三、调动各种感官，培养学生的想象力

教师应组织形式各异的活动，充分调动学生的各种感官系统。人的大脑信息80％来源于视觉，是学生认识世界的重要途径。美术活动中观察是极其重要的。通过观察物象、再现物象、添画、装饰、涂色，使学生的想象力、创造力得到进一步的发展。让孩子闭上眼睛闻各种各样的气味，边闻边想象，刺激孩子的嗅觉系统，然后通过交流，有各种色彩表达自己的感受；让孩子亲身摸一摸不同质地、不同规则的物体，刺激他们的触觉系统，再通过教师的引导进行大胆的描绘；放一段音乐，让孩子们仔细倾听，刺激他们的听觉系统；让孩子们用手上的绘画工具表示听到音乐后的感受等。这些尝试将取得很好的效果，会充分调动学生的好奇心、积极性、探索欲望，培养他们的想象力。

四、欣赏作品，激发学生的想象力

美术欣赏是培养和锻炼学生联想与想象的过程。儿童的绘画作品充满着个性。其中有许多值得相互学习观摩的部分，从中可以激发起他们的创造潜能，因此教师应有目的地引导学生向同伴学习。艺术作品欣赏是一种精神与心智活动，带着对名画崇敬的心情欣赏就会产生不同的感想，引发联想。要引导他们在学习的基础上想象创造，在学生完成作品后，教师可把他们的作品全部拿出来展览，引导学生在别人的作品中寻找、发现优点，在潜移默化中培养学生的审美能力。通过不同渠道让学生在艺术的海洋里寻找、发现，帮助他们开阔眼界、激发想象。

爱因斯坦也认为“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象才概括着世界上的一切，推动着社会的进步，并且是知识进化的源泉。”所以说培养孩子的想象力，还应将美术活动同其他学科结合起来，在综合教育活动中，让儿童展开想象的翅膀，自由自在、无拘无束地飞翔。