二维动画对皮影艺术的借鉴

董倩雯

摘要皮影艺术作为传统平面设计技艺,具有机械、夸张、变幻的特点,并且是利用了分层技术和骨架控制作为表演技术原理。而二维动画可以从皮影戏的艺术特征中吸取它的特色,利用先进的电脑软件加工成有特色的二维动画。

关键词二维动画 皮影 分层 骨架

中图分类号:J528文献标识码:A

1 皮影的动作艺术特征

1.1 皮影的艺术特征

皮影是一种平面的操纵表演艺术,影偶的言行举止全靠表演者的现场操纵。因此在表演中存在着一定的局限性:它不可能像真人舞蹈、戏剧般做到动作的流畅逼真,具有立体感。但是,在技术高超具有丰富想象力的皮影艺人手中,局限反而成为一种不同寻常的优势,他们利用坐、卧、行、翻转、武打、提袍、甩袖、吹胡、抖须等灵活利落、迅速熟练的各种动作,巧妙地运用散点和焦点透视相结合,使整个画面产生立体感受。它所特有的高度机械化表演,夸张、幽默、神奇、变幻,是其他任何戏剧形式所无可比拟的。

1.2 皮影的动作特征对二维动画创作的启示

笨拙、机械的动作,正是皮影式动画首要借鉴的:以僵硬的、笔直行进的机械性动作来传达出不同的特性,这在人们己习惯灵活流畅动画的眼中,会产生不同寻常的艺术视觉效果。比如,中国的剪纸动画《人参娃娃》,其皮影特色的稚拙动作,一举一动皆现幼儿特点。万氏兄弟之一万古蟾在中国首创剪纸动画时,也正是被这种独特的民间艺术吸引,希望能加以借鉴。

2 皮影的技术原理

皮影这种绝活根据皮影的表演特点和观众的喜好、时代的变迁不断改良创新,时至今日,基本有以下几个基本原理。

2.1 分层技术

皮影的表演有其固定合适的表演技术原理,主要表现在影偶的结构设定和运作设计。人物是影戏主体,它的结构颇具巧思:为了动作灵活无碍,一个完整的皮影人物的形体,被按照人体关节结构分成特定部分,再用铁丝缀结。但一般而言,大多数皮影按十一部件分层:一个主角影人,从头到脚通常有头、胸、腹、双腿、双肘、双手,共十一个部件。此十一部件按操纵区域分三大部分(如下图):

(1)头部区域:包括颜面、帽、须及颈部,头下端为楔子,可灵活拆卸,演出时插入胸上部的卡口内,不用时则卸下保管。

(2)胸部区域:上部装置卡口,以备插皮影人头用。下部与腹部区域相连。胸部区域包括7个部件:胸、双臂、双肘、双手,双臂与胸上侧同点相缀结,各分为小臂两节,小臂下有手相连。

(3)腹部区域:包括3个部件:腹、双腿。腹上与胸相连,腹下与双腿相连,腿部与足为一个整体,包括靴鞋在内。台湾等地流派以及现在某些影团追求动作的进一步灵活而将男角双腿又分割为4个部件:双腿和双脚,而腹部部件省略(如下图):

2.2 骨架控制

基于以上所述的分层部件,皮影艺人又要将它们缀结起来,组成一个可操纵的影偶,因此,皮影角色的各个关节部分都要刻出轮盘式的枢纽,叫做“花轮”或“空花”,老艺人则称其“骨缝”,如同肢体的关节,非常形象。连接骨缝的点叫“骨眼”。选好骨眼后,用牛皮刻成的枢钉或细牛皮条搓成线缀结而成,十一个主要部件就这样装成了一个完整的皮影人。

3 从皮影的表演原理看动画设计的技术原理

3.1 实验性二维技术原理的设想

一个角色良好的运动设计要依靠关节的控制,皮影的“骨眼”类似动画中角色的关节。皮影的表演技术原理有助于我们思考二维动画中新的技术原理。皮影的分层技术和“骨架”控制原理,可以引入传统二维动画制作的理念中,加快其制作速度。

新二维技术原理的设想:故事—剧本台本—人物造型—分层制作—骨架控制——(纹理材质)——动画——(灯光)——渲染—后期合成。此实验性技术原理基于皮影表演技术原理提出,利用快捷的电脑技术手段,又力图保留二维的手绘艺术风格。角色的动作不再由动画师一张张画成,而是,作为一个独立的个体,由头、手脚、身体等各个独立的“层”组成,并由骨架连接、控制。存储于电脑中,使用时随时提取,在骨架的控制下,像皮影一样随意设计动作,形成动画。它运用了计算机技术自动运算帧动作的便利,处理速度很快,便于数据库的建立和运用,又吻合目前动画技术人员的基本素质,当然选择什么样的软件组合和流程是关键的要素。

3.2 实验性二维技术原理的可行性分析

(1)现有软件的配合。根据此实验性二维技术原理的特点,确定以下的软件组合来做一个实验影片的流程制定:PHOTOSHOP—用于制作背景和角色等动画素材,如是需要保留手绘艺术风格,则扫描后进行分割部分、材质修补,镂空处理,使素材符合皮影式的分层要求,并将各个部分用PNG或TGA格式储存。MOHO软件,该软件最显著的一点就是其带有骨架功能,可将由Photoshop处理好的各部分素材导入,也可直接用绘图工具绘制角色各部分的矢量图形,然后利用骨架功能,将这些分层的部分连接起来,形成一个整体,即如皮影般,由骨架随意控制各部分肢体的动作。AFTEREFEFCT 主要用于动画的后期合成和特效的实现,特效插件丰富,能做出光影等效果。PREMIERE 剪辑的专业软件,用于最后的剪辑、配音合成。

(2)二维动画创作对皮影艺术的借鉴实例分析:①保留原画的手绘艺术风格。首先,将原画高像素扫描下来,然后使用破PHOTOSHOP软件,利用其完善简便的抠像功能和图章工具,先进行细致的皮影式分层处理:导入原画—分割部分—填充缺块—分层导出,储存为PNG或TGA等格式。此步骤相当于皮影制作的前期工作,等待关键一步:缀结。②进行皮影式的骨架捆绑。为了做出皮影艺术一样的动作效果,因此,在使用MOHO软件时,并未应用其矢量图形绘制的功能,而是直接将处理好的分层图片导入MOHO软件,利用其特有的皮影式骨架功能,进行骨架捆绑。我们直接在KEY FRAME上调整,通过使用KEY FRAME复制、粘贴和删除命令,就可以方便控制运作的设定和创作。采用现代的电脑技术,将实物转变为处理过的数字虚拟物,便可以配合剧情进行自由、适当的变形,且定位准确、修改方便。③洋葱皮效果的应用:使物体定位相对准确,不再需要定位器等传统工具的辅助。④时间线概念的引入:在计算机动画的制作上,修改运作的时间变得相当容易,只要通过各种控制方式,就可以对KEY FRAME作相当精准的调整,而预视(PREVIEW)功能也能比传统方式更方便,并只要对KEY FRAME的骨架和距离稍作调整即可。⑤导入AFTER EFFECT进行合成。将MOHO中做好的角色动画导出,关键就在于导出的格式。考虑到后面需要添加背景,我们将其导成透明背景的TGA图片序列,在AE中,再形成连贯的动画,同时,透明的背景允许我们将很多动画角色和背景图片进行叠加,形成具有多个层次感的丰富场景。⑥最后的PREMIERE剪辑合成。在AFTER EFFECT里的编辑合成,可说是艺术化的剪辑调整,使之镜头语言丰富,画面构图优美。因为序列导入AE,会使容量变得相当之大,甚至占满整个硬盘,由此导致AE运行不畅。因此我们设计将影片初稿从AE中导出,再由PREMIERE进行最后的配音、剪辑。这样的软件配合,会使整个影片的制作效率提高很多。

参考文献

[1] 张云龙,刘磊.经典动画影片赏析.武汉理工大学出版社,2005.9.

[2] 颜慧,索亚斌.中国动画电影史.中国电影出版社,2005.12.

[3] 吴冠英.动画美术设计原创图稿参考.高等教育出版社,2003.

[4] 刘临.动画线描造型基础.中国电影出版社,2007.