以玉为谋

商 颂

观施禀谋的玉石画，首先感到的是自由，这是一种艺术的自由。他的作品运用的虽然是传统的材料——翡翠，然而却全然找不到恪守于传统题材、手法的玉雕样式了，这是一种以画为媒，以玉为画，以艺入工的创造，显示出施禀谋敢于破玉雕之固有语言，立新的且具东疗文化情韵的“玉谋”。这种突破可以从以下几个方面得到证实。

一、意想不到的构图

施禀谋在他的作品中，一破传统玉雕艺术题材上的狭窄，构图上的平稳，手法上的单一，而以表现性的叙意方式来运用玉雕这种传统的艺术形式。他的作品往往以意想不到的构图出现，如他在《中国花鸟》中显现出一种不同于传统的“花花草草”的文人雅趣，这件作品将花与鸟包含于一朵盛开的玉兰之中，而又异想天开地在画框的边沿“插”上了两只舞动的翅膀，使得“中国花鸟”具有了想要突破传统格式的飞翔，变换了它固有的语言方式，平添了几分艺术上的幽默。这种对传统定势的突破表现在《打开国门》中又见别样。此作设计了一个方整的“框”，框内如门窗般的矩形之中凸现一条巨龙，左右又镶以二颗“玉眼”，整个构图有一种展示国中有玉，以玉为国的“国门”意象，这种构图在一般表现这种题材的作品中是少见的方式。再如《洗白白》把猫与老鼠的童话故事移植于佛的坐像之中，碰撞出了新的形式和寓意。这种异质同构的手段又可于《错算时间》中看到，这是同一人体的两种存在状态，表达了时间与空间之间的转移与定格。

施禀谋的艺术自由几乎成为了他的一种本能，然而来源于何?他说：“我的心态很好，在创作时没有什么限制和框框，我不愿意以某种既定的格式去套我的思路，我会在一个很广阔的空间里进行联想，譬如我在吃荣的时候，会联想到玉石、翡翠可不可以做成这样子呢?我在走路的时候看到树木景物又会联想到石头，石头始终装在我的脑子里面，它的颜色、型态、肌理像电脑拷贝在我心里一样。”的确，这种触物及类的“见异思迁”反映在他的《超级魔法》里，则显现为一种达利式的超现实色彩。他的这种见景及情的思维联想，正是艺术家进入艺术自觉时的状态。从施禀谋的这种语言构成方式中，我们自然地会谈及到他的创作手法与题材运用。

二、手法多变，题材广泛

施禀谋的玉石画既然被称为“画”，那么便应当具备了画的性质。在玉石画的主体表现的背景中，他往往采用油彩表现，用色会比较重，以衬托出画面的视觉效果，他对翡翠的色彩很敏感，能够恰当的根据材料的特点因材施艺，还常以金箔、紫檀等交织其间，而画框在他的手中不仅仅是作为一种对画的辅助性的装饰，而是时常在画框上做文章，使之成为表达主题意图的造型手段之一(如在画框之外复加造型等)，显示出了这种多样性的表现力，这种多样性适合于表现不同的题材和内容，适合于艺术上自由的表达。当然施禀谋的这种“自由”，自然是由其不拘格套的秉性所致，他说：“我喜欢达利，但我不是达利。”道出了他的自我意识，这在作品《神曲》之中阐释得已经很突出了。这件作品以翡翠雕刻了数枚“竹笋”在晴空亮彻却又搭在绳索上的“画面”中，相互构成了无理的句子，这是视觉错位还是诡异的梦境?这种结构可谓“俏皮的混搭”，是从平面到立体，从构成到绘画，从意象到具体的交叉结构。同样，这种手法的变幻又在《劳动创造财富》《两亩地》之中显露出对题材运用的广泛，在《天涯共此时》这种广泛体现出对中国传统诗意的再创造，使人感到虽不见“海上升明月”，但用翡翠宝玉雕刻的五个圈圈，仿佛在叙说着五大洲在“天涯共此时”相亲无间。还有《平步青云》等作品透出了施禀谋的对传统玉雕方式的解构，施先生有苦“过去的玉雕，因为原料、工艺和审美范型上的定式，与社会、时代结合得比较疏远，文化内涵上也仅仅停留在寓意祥和的层面上，并且这种寓意往往是以谐音的方式构造出来的，这就谈不上思想的深刻和文化的深层，谈不上社会意识和时代精神。”这段话说明施禀谋的艺术方式使玉雕从工艺中解脱出来，成为一个具有多重表现性的独立门类，这一点在他的作品《施公饼》《面包有了》《如此多情》中运用黄翡塑造出了足以乱真的饼干、面包等食物，足以表明施禀谋手中的“玉”已变成了他随心所欲的艺术自由，是对传统玉雕模胎的逆反。在此，我们可以看到在传统的玉雕艺术中从来见过的方式、面貌。

三、如梦化境，意象再生

施禀谋的艺术富有当代意识，又不失传统的光华与气脉，这在以上的评述中已知一二，他的玉谋禀赋带有一种游离于现实与梦幻中的意象，对于这个意象的捕捉他谈到，当思考疲劳之时，常常把思想带到梦中，有时在梦中发现这个意境很好，便会不自觉地醒来，然后就不敢再睡下去，马上用笔捕捉下这个意象。是的，人的身体在休息时，大脑却往往还在工作，梦是一种意象语言，这些意象语言是客观事物在大脑中的反映，而离奇的梦境又是意识不清醒时对客观事物的反映产生的错觉，然而正是这种错觉有其超现实性，因而对艺术灵感的激发起着意想不到的作用。这一点施禀谋颇有感受，他常说“我这是乱做”，但这个“乱”却是艺术家畅游于意象空间中的自由，这种“乱”正是题材的多样，手法的变幻之乱，也是破传统的“不乱”之“乱”。这种“乱”也恰恰与当今工艺美术创作中过多地注意“技”，而相对缺乏富有创造性的“艺”，缺乏反映当代文化背景、特性的作品形成了强烈的反差。

现实世界的诸种元素构成了世界，然而艺术家的内心中也有构成他的世界的基本元素，这种元素是对传统玉雕艺术滦悟之后提取出仍具有表现力的技巧、方法和东方文化性质，又与当代的语言之间建立起一种内在的联结，而不是符号化的拼接，这便形成了对现实事物的描述往深层的心理转化的契机，从而构成了他的视觉心理的多重性。这种新的艺术经验，可以有效地与当代人之间形成信息互通。艺术共享，情感交流，雅俗共赏，同时也能使艺术品在消费市场中显示出消费文化的品质和高接受率所带来的文化传播。