让学生感受古代诗词的艺术美

葛广叶

在素质教育和语文课程标准的要求下，如何利用好古代经典诗歌，对学生进行优秀传统文化和高尚审美情趣的教育呢？

一、朗声美读：感受音乐美

朗声美读既利于学生对所学诗词内容进行梳理，培养良好的语感，也有利于陶冶性情，形成良好的审美素质。中国古典诗词的韵脚、韵律使作品流淌着音乐的旋律美。读的方式可以分为集体朗读、小组朗读和个人朗读。学生通过朗读，可以深入理解诗意，感受诗韵美，还可以唤起读书的热情。如岑参的《白雪歌送武判官归京》、李商隐的《无题》、李白的《行路难》，让学生在诗句中找出押韵的字，画出朗读的节拍，先进行全班读、小组读，在朗读中感悟诗歌优美的语言、节奏，然后过渡到个人朗读。个人朗读让其他学生当评委，评论和欣赏朗读者的朗读好在哪里和不足之处，以求互相学习，共同进步。“一个人读，多人评”，在课堂上形成了一种竞赛的场面。这种方式不仅使学生参与交流讨论，还使学生欣赏到其他同学在朗读中读出的语言美、节奏美、音韵美、感情美；既能加深对诗歌内容的理解，又能感受到诗人流露出的感情，激起自己对人生的思考，在潜移默化中受到思想教育。

二、抓准诗眼：感受诗情美

诗眼是诗中最能开拓题目意趣、表现力最强的关键处，是足以使全诗生辉、通体生动的焦点。诗眼的锤炼与安设在诗歌创作中具有重要地位。我们在鉴赏诗歌时，如能从诗眼入手，一方面可以体味诗人创作的艰辛与欢愉；另一方面也可获得理解诗歌思想感情与艺术特色的一把钥匙。如教学崔灏的《黄鹤楼》时，教师问：“有人认为，这首诗是以‘空字立意，它的每一联都写了一个‘空，对此你有什么看法？”由此引导学生体味首联所叹之“楼空”、颔联所写之“天空”、颈联所绘之“洲空”、尾联所愁之“家空”，进而触摸作者空虚、惆怅、伤感的心境。

三、联想想像：感受画意美

诗中有画，画中有诗。引导学生以诗词的语言为依托，启动联想和再造想像的能力，用散文式的语言描绘成画，激发学生学习主体的审美愉悦，由低层的审美感知深入到艺术美的欣赏，获得审美情感的共鸣。如教学岑参《白雪歌送武判官归京》，就要引导学生把握全诗以雪景为线索，生动描绘边塞冰天雪地的绮丽风光的表现技巧，感受诗人抒发的因朋友返京而产生的依依惜别之情。

又如苏轼《惠崇春江晚景》，教学时，通过运用多媒体创设情境，使影像、动画、声音结合起来，引导学生与诗人一起展开想像，感悟诗歌所蕴涵的意境美，由桃花盛开联想到“春江水暖”，进而想像鸭群在春江中浮游嬉戏的欢快情景；由蒌蒿、芦苇联想到“河豚欲上”，进而想像春天来了，河豚也该逆流而上了……这样，审美的主客体有机地融合在一起，人和自然达到了最美的和谐。

四、赏析意象：感受内涵美

正是借助了意象的渲染和烘托，人类情绪体验才变得储蓄绵远。在诗词教学中，应适时引导学生对诗词意象进行探究性赏析。如教读王维的《山居秋暝》，为使学生更好地体会此诗的情境美，可紧紧抓住颈联“竹喧归浣女，莲动下渔舟”这一全诗精妙之笔，共同评析此联中“喧声”、“浣女”、“莲”、“渔舟”，这组意象组合之妙。通过朗读和品味，学生会深刻体会到，这组意象在诗人生花妙笔的点染下，极富动态化，不仅不与幽静基调抵触，还生发摇曳多姿的美丽，共同营造出一种和谐、恬静的氛围。

五、着意延展：感受风格美

不同风格的诗词，有着不同的审美价值。诗词教学应通过联系并赏读同类题材作品中的相关诗句，去领略各有千秋的风格美。比如，教读李煜的绝笔词《虞美人》，当赏读其名句“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”时，为体会词句抒情的巧妙，可让学生在记忆中搜寻写愁的诗句，学生找出的可能有：“自在飞花轻似梦，天边丝雨细如愁”；“试问闲愁都几许？一川烟草，满城飞絮，梅子黄时雨”；“剪不断，理还乱，是离愁”；“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”等等。经过类比，学生深刻体会到李煜是巧用生花妙笔将抽象的愁绪形象化了，他的“愁”思如春水般长流不息，亡国带给词人的万般愁情蒙上了生动的质感。同时，通过采集、品赏诸多写愁的诗句，学生感受到一腔愁绪经过不同词人的点染，变得情态各异、生动感人。这样的延展互补，学生扩大了知识面，增强了对其他同类作品的品赏能力。

总之，诗词教学绝非单纯的信息传递，绝非应试教育怪圈中只为分数的机械的、苍白无力的诵读和默写。在素质教育的要求下，语文教师必须彻底甩掉套在语文诗词教学上的应试教育怪圈，张扬起传承优秀文化、陶冶学生情操、提高学生艺术素养的大旗，回归诗词教学的本真意义，走进古代文化，走进古人心中，用祖国灿烂优秀的诗词文化，唤醒学生美好的心灵情感，陶冶性情，提高审美能力，激发其思维创造意识，从而提高他们的语文素养和精神境界。