王蒙创作中的音乐色彩

对于在语文教材中选入王蒙的《在声音的世界里》、刘鹗的《绝唱》等作品，我是举双手赞成的，因为它们在文学和音乐这两种影响最广泛的艺术门类之间架上了彩虹桥。当代中学生虽然对音乐(主要是通俗歌曲)很“发烧”，但对于音乐的鉴赏、感悟和描写能力还相当欠缺，综合音乐素质并不乐观，王蒙等作家的这类作品是弥补这一缺陷的极好教材。

王蒙是一位真正的音乐爱好者，具有广泛的音乐兴趣和很高的音乐素养。音乐不仅是他滋养身心的琼浆，也是他很多文学作品创作的源泉。他在散文《音乐与我》中说：“我喜欢音乐，离不开音乐。音乐是我的生活的一部分，我的生命的一部分，我的作品的一部分。有时候是我的作品的一个非常重要的、头等重要的部分。”诚如斯言，王蒙高超的音乐修养极大地影响了他的文学创作，他的很多作品与音乐相关、相融，又饱含着他对音乐的深沉“相思”。他的洒脱舒展、优美畅达如一江春水般一泻千里的语言就包蕴着不尽的旋律感和节奏感。他的很多作品或以音乐为标题，或以音乐为写作对象，或以音乐为情节线索，或以音乐为构思机缘，或以音乐为风格特色，或以音乐为结构模式……音乐使王蒙的作品更加优美、灵动、丰富，同时也使其作品更有情味，让人获得新鲜的、多重的艺术享受。

王蒙非常喜欢约翰·施特劳斯的圆舞曲，于是《春之声》便成了他短篇小说的标题，而他的一篇写维也纳的游记散文的标题也就非《蓝色的多瑙河》莫属了。他特别喜欢柴可夫斯基，尤其陶醉于柴可夫斯基的第一弦乐四重奏的第二乐章——《如歌的行板》，于是他的一个中篇小说的题目就叫《如歌的行板》，并因为这个题目“抢”到了也有此“企图”的冯骥才的前面而自得不已。他还以《行板如歌》为题写了一篇感受柴可夫斯基音乐的抒情散文，后来该题目也成了他一本散文随笔集的集名。他的报告文学《火之歌》、小说《歌神》、《初春回旋曲》、《室内乐三章》、《歌声好像明媚的春光》是不是很有“乐感”?当我提到他的短篇小说《致爱丽丝》时，您更是会心一笑了。

王蒙有不少文章专写自己的音乐情怀，如《在声音的世界里》、《音乐与我》、《夜半歌声》等，也有很多小说作品深受音乐的启发与影响，是文学与音乐的奏鸣曲。在《组织部来了个年轻人》里，王蒙曾动情地描写林震和赵慧文一起听《意大利随想曲》的情形。在《布礼》里，主人公新婚之夜是用唱歌来回忆他们的生活道路与过往年代的。小说《如歌的行板》以音乐乐章“如歌的行板”为全篇的主线和基调，连结构也受这段弦乐四重奏的影响，从容地发展进行，呈示和变奏，爬坡式的结尾。小说《夜雨》，颇似一首钢琴小品，全篇用“窸窸窣窣”、“滴滴哒哒”、“哗哗啦啦”等来作每一段的起始，这是风声、树声和雨声，也是钢琴声。《夜的眼》如同大提琴曲，《海的梦》类似电子琴曲，《蝴蝶》则是一部协奏曲。《春之声》虽然题名采自遥远的“音乐之都”，但小说本身的内容和风格，却是典型的中国民乐小合奏，二胡、扬琴、笙、唢呐、木鱼、锣、鼓一齐上，热热闹闹地迎接那充满活力的春天。一九八。年秋王。蒙在美国依阿华大学参加“中国周末”时偶然听到以徐志摩的诗谱写的《偶然》，触发了他的创作灵感，于是中篇小说《相见时难》的创作也就成了“必然”。

王蒙的长篇小说处女作《青春万岁》的结构，得益于音乐的启发。就在他为小说的结构不得要领而苦恼时，去当时的中苏友协文化馆听了一次唱片音乐会，交响乐的结构大大启发和帮助了他，他一下子豁然开朗了。他说：“我悟到了，小说的结构也应该是这样的，既分散又统一，既多样又和谐。有时候有主有次，有时候互相冲击、互相纠缠、难解难分。有时候突然变了调，换了乐器，好像是天外飞来的另一个声音。小说里也是这样，写上四万字以后，你可以突然摆脱这四万字的情节和人物，似乎另起炉灶一样，写起一个一眼看去似乎与前四万字毫不相干的人和事来。但慢慢地，又和主题、主旋、主线扭起来了，这样就产生了开阔感和洒脱感。”(《音乐与我》)我们说，艺术本质上是相通的，王蒙的艺术实践，充分证明了这一点。该部交响乐之于王蒙的《青春万岁》，不啻那颗掉下来的苹果之于牛顿的“万有引力定律”。

王蒙文学创作中有这么多的音乐色彩，并非他的刻意所为，而是他的音乐体验太丰富，他对音乐的爱和感激太真诚，他太想对音乐倾诉衷肠了。音乐进入他的文章，就如挚友进入他的房间，有时候可能是特别邀请，但大多数时候是不请自来的，他作品中的音乐感常常是出自天然、如入化境的。我们读王蒙的“音乐创作”，是音乐与文学兼美的享受，也会得到文学与音乐双重的收获。

(魏德山，甘肃省通渭县平襄镇安川学校)