科学·艺术·时尚

1. 创新的动力—工业设计标准及其中国策略（上）
2. 反时尚现象研究
3. 公众接触度与艺术卓越性
   ——美国艺术资助的两个维度

理论前沿

1. 认识夜叉
2. 太一、祥瑞与天下—汉武帝时期的太一祭祀与祥瑞“景观”研究

服饰研究

1. 孔府旧藏明代服装的形与制
2. 明清官吏服饰“冲突”与广允寺壁画绘制年代辨析
3. 中国古代眉黛研究
4. 美凝服饰 情系色彩—论西南少数民族服饰色彩应用的科学性与艺术性

设计与文脉

1. 张协和与延安美坚木作厂研究
2. 续写急就章—草书字形标准化的设计意义
3. 从纽霍夫瓷板画看17世纪以来“中国风”设计中的混杂与想象
4. 清代中国壁纸的类型及演变
5. 日常生活形态的变迁与中国传统工艺美术的开发策略

学术立场

1. 从图像的重影看跨文化艺术史

艺术家与设计师

1. 基于丝绸纹样对中国古书画装裱丝绸织物年代的研究
2. 冲击与变异：“水浒豪杰”在日本的审美性嬗变

书评

1. 通过鉴藏活动构建与传承文人阶层的理想—简评史明理《吴湖帆，上海二十世纪的一位艺术鉴藏家》
2. 柳宗悦民艺美学的悖论—以《工艺文化》为基础

教学园地

1. 基于生态系统构建的工作室制设计人才培养模式探究

1. “在最遥远的地方寻找故乡：13～16世纪中国与意大利的跨文化交流”展回顾
2. 创新·未来2018 届纺织品设计本科生毕业展