当代音乐家

1. 唐建平音乐创作研究综述

教授专栏

1. 新文科建设背景下的声乐人才培养
2. 昆曲润腔技巧在民族声乐教学中的应用研究
3. 试论琵琶演奏技巧的应用
   ——点、面、角、速、力要点综述

博士论坛

1. 明清俗曲对儒家乐教思想的背离与复归
2. 高等师范院校钢琴难点片段教学探究
3. 钢琴艺术指导与声乐演唱的相互作用
4. 与古为新
   ——刘德海“传统的翘望”音乐会侧记

音乐美学

1. 辛丰年与“意境”说
2. 初探汉斯利克自律美学

音乐教育研究

1. 马克思主义哲学思想对音乐教育的启发
2. 论中国音乐教育传统与传统音乐教育
3. 马克思主义哲学视野下的音乐教学观
4. 红色音乐对培育当代大学生思政素养的实践意义
5. 课程思政融入民族高校音乐教育的实践路径
6. 5G+智能技术下的高校音乐教育新发展
7. 以美育人 以圆促教
   ——音乐教学法之“圆圈”课堂探究
8. 论高校音乐专业公费师范生智慧课堂构建
9. 试论动态可视化在音乐教学中的应用
10. 钢琴即兴伴奏课程改革及对青年教师的能力要求
11. 李斯特练习曲《叹息》及其教学实践

民族音乐研究

1. 传统戏曲元素在民族声乐艺术中的运用
2. 流行音乐与传统音乐的融合
   ——以戏曲为例
3. 亚文化语境下古风音乐与戏曲元素的融创研究
4. 我国小提琴民族化的发展历程探析
5. 山西锣鼓研究综述
6. 贵州织金官寨歪梳苗芦笙音乐研究
7. 问道于器
   ——瑶族铜鼓舞的音乐形态分析
8. 被遗忘的传统
   ——长兴县西河大鼓的传承困境及保护对策

外国音乐研究

1. 试析贝多芬第七钢琴奏鸣曲(Op.10 No.3)
2. 贝多芬早期钢琴奏鸣曲的教学分析
   ——以两首作品为例
3. 圣桑《b小调第三小提琴协奏曲》第一乐章演奏版本比较

作曲技术理论

1. 叶小纲艺术歌曲《樱花满天红》探析
2. 黄自与舒伯特音乐风格比较
   ——以《思乡》《小夜曲》为例

表演艺术研究

1. 《西班牙民歌七首》的艺术处理
2. 宋词声乐作品的音乐分析与演唱诠释
   ——以《如梦令》《青玉案·元夕》为例
3. 论艺术歌曲《两地曲》的创作特点及演唱技巧
4. 袁娅维改编版《盛夏光年》作品分析
5. 声乐演唱与钢琴伴奏的有机融合
6. 歌剧咏叹调《年轻姑娘应该懂得》的创作与演唱
7. 论中国钢琴作品《我的祖国》的艺术风格
8. 李斯特音乐会练习曲《叹息》的创作与演奏
9. 钢琴演奏的张力及其表现方法
10. 低音单簧管的发展与演奏技巧探究
11. 竹笛协奏曲《兰花花》的特殊技巧与情感表达
12. 秦腔风格的笛曲创作与演奏技法
    ——以《秦川抒怀》为例
13. 不同弦材的古筝音响比较
    ——以尼龙钢丝弦和钢丝弦为例

舞蹈艺术

1. 文化创意产业时代下非遗舞蹈的发展模式
2. 中华传统文化对当代舞蹈创作的浸润
   ——评舞蹈诗剧《只此青绿》
3. 临清冯圈竹马舞蹈中的精神民俗
4. 从舞协“深扎”创作看民族传统文化符号的当代表达

学术论坛

1. 论苏俄红色经典歌曲在中国的传播与应用
2. 唐宋古诗词歌曲演唱发展历程及媒介化传播
3. 原创民族歌舞剧《郑律成》艺术特色探析
4. 起、承、转、合
   ——艺术嗓音探究
5. 音乐剧“Belt”唱法的本土化发展与应用
6. 形象、表演、音色
   ——我演卡门
7. 音乐表演分析
   ——一种特定的研究方法
8. 内蒙古音乐招生考试的发展历程与比较研究
9. 流行音乐在音乐治疗选曲中的利弊分析
10. 论空灵鼓在自闭症儿童音乐干预中的实践应用

1. 《当代音乐》投稿、征订启事