彩色图版

1. 本期名家 |许江作品

美术史与美术考古

1. 四胞疑云：陆治款《仿王蒙山水图》的鉴定研究
2. 地域联结与身份互动
   —— 晚明徽商吴廷的书画交游之路
3. 成为范本：论早期石刻书法的物质性及其知识建构①
4. 北魏元氏墓志碑别字研究①
5. 《皇清书史》所引稀见书学文献述略①
6. 吴门、松江、海上
   —— 从“文人书画”到“金石书画”

设计与设计史研究

1. “示能”（Affordance）概念的演化
   ——诺曼设计心理学理论中的Affordance词用考析①
2. 元初官窑设置目的及地理位置选择考辨
3. 从图册到图解：18—19世纪中国制瓷图像在法国的传播
4. 抵抗技术规训的在地文化：非正规住区中的自发性设计研究①
5. 论交叉学科设计学的核心价值①
6. 柴田是真纸本漆绘《宝贝尽图漆绘》的复原实践与运用①

理论与批评

1. 前视觉皮质层面的制像行为阐释
   —— 对巴克森德尔《注视与分神》的解析与思考①
2. 中国山川版画的门类划分、艺术地位与意义延伸
   —— 基于《明清山川版画》专集的价值阐述①
3. 凹凸画与6—8世纪中国雕塑造型方式之变的关联 ①
4. 古风遗韵：从“含羞维纳斯”图式看情念如何程式
5. 物象与观念：礼器对中国早期艺术的介入路径
6. “人文之母”
   —— 阿尔贝蒂的视觉化文学形象与文化建构
7. 树下人物持杯飘云图像考释
   —— 兼论太原唐墓屏风式树下人物图像的制作意图

非物质文化遗产研究

1. 艺术技术学视域下古代壁画活化研究①
2. 女性非遗传承人的自我身份建构：以高平绣活传承人为例 ①
3. 由电影《百鸟朝凤》看民间技艺的师徒传承及其礼俗①

美学与艺术学研究

1. 隐藏的细节
   —— 绘本图像中的视觉符号①
2. 美国汉学对图像自律的跨文化检视①
3. 禅学视角下的书画创造论
   —— 以黄庭坚和董其昌为例①

佛教艺术研究

1. 五代时期佛教雕塑的前朝传统与创新性①
2. 于阗佛寺四臂神图像及身份渊源考辨 ①
3. “露”上无屋覆
   —— 敦煌壁画“橹”“楼橹”图像及相关问题研究①

艺术教育与创作

1. 关于新时期美术教育和创作的思考 ①
2. 认知，与创意同行
   —— 基于中央圣马丁艺术与设计学院“设计调研体系”的教学思考
3. 人工智能对艺术创作的变革性影响分析①
4. 对话式对“画”：动画艺术治疗中的影像诗学 ①
5. 基于协同式设计的游戏干预研究
   —— 以儿童牙科就诊焦虑为例

本期名家

1. 神思之远
   —— 许江的山水精神
2. 富春江行旅记