中国音乐史

1. 古琴艺术的符号化审美特征探究
2. 徐日昇《律吕纂要》引进“和声学理论”了吗？
3. 艺术歌曲的经典化与现代国家建构
   ——20世纪50年代艺术歌曲经典化的知识与制度逻辑

中国传统音乐

1. 从施坚雅市场分析模式看河津丧葬锣鼓的空间分布问题
2. 传承是创新的底线
   ——福建南音的教育传承对中国声乐的启示
3. 京剧在美国的传播现状与发展策略研究

音乐教育

1. 新文科背景下音乐教育专业教学模式的转型

音乐作品创作与分析

1. 一部不容忽视的小提琴作品
   ——评舒曼《d小调小提琴协奏曲》
2. 勋伯格室内乐《组曲》十二音创作分析
3. 瓦格纳《bA大调钢琴奏鸣曲》的美学思想与乐剧观念

音乐表演与教学

1. 小剧场歌剧《再别康桥》在声乐教学中的实践研究
2. 马永山三首笛曲创作特征与演奏分析
3. 法国长笛学派艺术特色探究

音乐综合学科

1. 以音乐作品实际音响为载体的音乐听力综合训练探究
2. 电子音乐两种不同空间模式的发展与对比
3. 西北民族音乐数字化学习资源库构建研究

1. 唐曲《饮酒乐》研究
2. 证实“三种音阶” 定论“同均三宫”
3. 论贾达群音乐理论研究的多维向度
4. 北朝宫廷音乐的生产与消费